中国美术家协会会员列表-人民画家网

邵大箴

画家简介：江苏镇江人，擅长美术理论。1960年毕业于苏联列宁格勒列宾美术学院。历任中央美术学院教师、美术史系副教授。中国美术家协会书记处书记，兼《美术》月刊主编，中央美术学院美术史系教授，博士生导师，《美术研究》、《世界美术》杂志主编。出版有《现代派美术浅议》、《传统美术与现代派》、《欧洲绘画简史》、《西方现代美术思潮》、《雾里看花——当代中国美术问题》等。主编《外国美术名家传》(与奚静之合作》、《现代艺术辞典》等，《中国大百科全书美术卷》编委副主任。北京大学、北京师范大学兼职教授，清华大学美术学院客座教授，俄国列宾美术学院名誉教授，北京国际双年展策划委员，双年展国际学术研讨会总主持。曾在国内外参加联展和个展。1995年参加韩国汉城“当代中国画大趋势”展。1996年在澳大利亚科悉尼苏拉艺术中心举办个展，并出版《邵大箴画集》（台湾《山艺术家选集》）。1997年在法国巴黎芒（Mann）画廊展出5幅作品。作品被一些中国及外国收藏家和美术馆收藏。作品曾在《艺术世界》、《光明日报》、《北京晚报》、《美术报》等报刊杂志上发表。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、理论

职务

冯忠莲

画家简介：冯忠莲女，广东顺德人。擅长中国画。1941年毕业于辅仁大学美术系，曾任荣宝斋编辑，后在故宫博物院从事古代名画摹绘工作。曾任中央文史研究馆馆员。北京市第二届、三届、四届人民代表。中国画《江南春》、《涛声》入选第一届、二届全国美展，《红楼十二金钗》、临摹宋代名画《清明上河图》等。出版有《古书画副本摹制技法》

居住地区

出生日期

性别
女

创造方向
山水、人物

职务

吴一舸

画家简介：吴一舸(1911.3—1981.8)。北京人。满族。擅长国画山水、人物。毕业于北京京华美术专科学校。曾任京华美专、北华美专国画教授，为北京《小实报》画插图。解放后为铁道部《人民铁道报》编辑，中国美术家协会会工部主任。中国美术家协会会员代表作有《麻姑献寿》。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物

职务

阎峰明

画家简介：阎峰明(1920.1—1979.4)别名颜地，山东荣成人。擅长中国画。1944年入山东省立建国大学师范科艺术组学习。曾在胶东文化工作者协会文工团编导股、山东烟台艺人救国会工作。历任大连中苏友好协会宣传科科长，中国电影发行总公司电影宣传画设计、编绘，北京中国画院山水画组组长、画师。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

杨善深

画家简介：杨善深（1913--2004.5），字柳斋，广东省台山县人。1935年留学日本，在京都堂本美术专科学校攻读美术，1938年回国，于香港兴办第一次个展。1940年赴新加坡、南洋举办画展。1941年与高剑父、冯康侯等人在澳门成立“协社”。1945年与高剑父、陈树人、赵少昂、关山月、黎葛民五人在广州成立“今社”。1949年定居香港。1958年于美国纽约、三藩市、檀香山等地举办个展。1970年于香港成立春风画会，传授画艺，并于同年获台湾学术研究所颁赠哲士衔。1971年，游历世界十多个国家，1972年始，多次回大陆于名山胜水写生作画。1983年于日本东京、大阪举办个展。现居加拿大。擅长中国画。兼长山水、花鸟、人物。作品有《秋山旅行》、《十二生肖》、《人物册页》等。出版有《杨善深画集》多种。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、花鸟、人物

职务

黄镇

画家简介：黄镇(1909-1989)，乳名百知，辈分为“师”，又名佩寰，学名士元，1909年生于安庆桐城县东乡（现安庆枞阳县横埠镇）的一个农民家庭。20年代初期受“五四运动”进步思潮影响，追求进步。1925年，黄镇先后入上海美术专科学校、上海新华艺术大学学画。毕业后，在浮山公学（现安徽省浮山中学）任美术教员，后因支持进步学生而被解职。历任中国驻法国大使，外交部副部长，文化部部长、中央顾问委员会委员。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、花鸟

职务

陈缘督

画家简介：原名陈煦，字缘督，号梅湖，广东梅县人。1917年从金北楼学画.1923年入中国画学研究会，1926年参与创办湖社画会，为副总干事;历任国立北平艺术专科学校.京华美术专科学校.辅仁大学美术系.北京艺术师范学院.中央工艺美术学院教授讲师.教授.中国美术家协会会员，曾当选北京新国画研究会副主席，中国画研究会常务理事.自幼习画，勤奋好学，聪颖过人，上手极快，山水.花鸟.翎毛.人物无一不能.其师见此点拨说，术业有专攻，人物较难，不如就专攻人物画吧.从此陈缘督便一心扑在人物画上不能自拔.擅长中国画，尤长人物.其画作在日本和欧美多次举办展览，在比利时举办的国际博览会上，陈缘督作品曾获得金牌。擅长中国画，尤长人物。《徵民夫》入选第一届全国美展；其他作品有《看谁识字多》、《焦裕禄》等。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物

职务

李斛

画家简介：号柏风，四川大竹县人，早年做过中、小学美术老师，1942年考入中央大学艺术系，受业于徐悲鸿、黄显之。1946年毕业后，在清华大学营建系任教。1951年调中央美术学院。六十年代，任中国画系人物科主任。李斛自幼家境贫寒，1926年靠舅父接济人粱山屏锦铺南岩小学读书，1932年转至成都继续上中学。因自幼极好绘画，曾暗自投考成都艺专和东方美专，成绩优秀。后被舅父发觉，为就业考虑，强令其改读师范。1935年考入四川省立成都师范学校学习美术，课外则常为贫苦工农、挑夫、小贩等画像。学至中途曾因家庭经济困难一度辍学，当小学教师两年。1940年，成都师范毕业后，本想报考已迁到重庆的中央大学艺术系，由于长江涨水，江轮停航未能成行。于是以教学为业，先后在江津、梁平、万县等地中小学和万县师范学校教美术，并任万县民众教育馆艺术部主任。同时作画卖画，负担全家生活。1942年，他如愿考入中央大学艺术系，在著名画家、美术教育家徐悲鸿、黄显之、吕斯百、傅抱石、谢稚柳等先生的指导下，刻苦钻研，成绩优秀，尤以素描、肖像画最为突出。在中大学习期间，青年李斛目睹了在外强侵略下旧中国人民的苦难，深知长期因循守旧只会给国家和民族带来落后和挨打的厄运，在大师们的指点下，立志用手中的画笔，冲破当时中国画坛一味抄袭古人、严重脱离现实生活的现状。他认为，要使中国画更好地表现现实生活，既要努力学习优秀传统技法，也要掌握国外绘画中有用的东西。对待自己民族的传统，采取虚无主义的态度是错误的，但是拒绝西洋绘画的科学因素那种保守的、闭关自守的态度也是不对的。要敢于吸收西洋绘画的科学因素，只有兼收博取、通晓古今中外的美术、并把各种有益的因素很好地结合起来，融化在一起，才能创作出具有民族特点，又具有时代精神的新中国画。为了更好地反映现实，他探索着把中国传统的水墨技巧与西洋的绘画艺术相融汇，在艺术实践中大胆尝试，创作出既有民族特色又具有时代风貌的新中国画，逐步形成了他自己的独特风格。如1944年创作的《战火中的难民》、《中渡口担煤工人》等画，均参加了在重庆举办的全国美展，后者当时即被法国使馆买去。1946年，创作《嘉陵江纤夫》、《磨刀工人》、《赶车》等作品，并在重庆个人画展上展出，引起社会舆论的重视。对他革新中国画的尝试，徐悲鸿先生深表赞扬，在画展上欣然为之题词：“以中国纸墨用西洋画法写生，自中大艺术系迁蜀后始创之，李斛仁弟为其最成功者。”给予李斛以极大的鼓励。1948年，李斛应徐悲鸿先生之召由四川来到北平，在清华大学营建系（建筑系的前身）任助教，深得梁思成先生的器重。1949年他创作国画《侦察》，参加第一次全国文代会美术展览，得到好评并获奖。1951年北平艺专改为中央美术学院，徐悲鸿先生任校长，李斛遂转至中央美院国画系，教授素描、创作课，兼授中央工艺美术学院装潢系素描课。1962年任中央美术学院中国画系人物科主任，直至去世。50年代及60年代，“古为今用”、“洋为中用”、“百花齐放”、“推陈出新”的文艺方针为文化艺术创造了宽松的环境，使李斛革新中国画的宏图大志得以施展。他在教学中努力实践革新中国画的教学方针，着重素描、速写、色彩等基础训练，教导学生不但要努力学习中国画的传统技法，而且要重视学习西洋素描、水彩等绘画中有益的东西。他认为“在学习传统技法的同时学习素描是能把基础打得更结实的”，同时指出“让国画系的同学学习素描、水彩，不是用西洋画宋代替中国画，而是为了更好地为中国画服务，是为了更好地学习和发扬传统。”他把学习西方科学的造型方法作为新中国画基础教学的重要部分，经常对学生进行“全程”教育，鼓励学生打好基础，广博修养。他教学的另一宗旨是走出校门，广泛接触人民群众。1955年他做了胃部切除手术，同时发现局部肝硬化，但他以身作则，经常带病带领学生到田园村头、工矿企业、建设工地……画速写、槁创作、讲画理、传技艺，为发展中国画事业培养了一批批优秀的绘画人才。在担负繁重的教学任务的同时，他创作发表了一批深有影响的作品，成为人们非常熟悉的、并深受人们喜爱的画家。1954年，他参加第一届全国人民代表大会第一次会议美术采访，创作了《毛主席您是我们幸福生活的保证》、《工地探望》，均在1956年举行的第二届全国美展展出。1956年他画的人物肖像画《印度妇女像》，将中国传统的用笔用墨技法与西洋绘画中的造型。色彩技法融为一体，获得了极大地成功。该画和以后创作的《女民警》、《女司机》等作品被中国美术馆收藏，1958年为纪念关汉卿戏剧创作七百年，他创作了《关汉卿》，现为中国历史博物棺收藏，我国和前苏联均选印为纪念邮票。1964年创作的《齐白石老人像》，神情刻画十分成功，达到了形神兼备、气韵生动的境界。此外，《广州起义》、《披红斗篷的老人》、《母亲》等一批具有代表性的经典作品，在继承和发展徐悲鸿、蒋兆和人物画创新之路的基础上，独具新的突破。在创作中，他反对自然主义的摹拟客观对象，主张通过画家主观意匠加工而达到艺术的真实。成为中国画改革的第二代重要画家。李斛精湛的绘画艺术还突出地表现在他创作了大量别开生面的“夜景”山水画。在传统技法中，夜景山水画是极少看到的）因为夜景画困难在于不仅要在整体气氛中处理好空间层次，而且要展现复杂多变的光感效果。李斛巧妙地将中西绘画技法相结合，用中国笔墨表现祖国建设蒸蒸日上的壮观场面。像《武汉长江大桥桥墩工地夜景》（收藏于中国美术馆）、《十三陵水库工地夜景》（被选送社会主义国家造型艺术展览会展出）、《石景山钢铁厂》等作品，一反传统山水画“以白当黑”的手法，以人眼的真实感受为基础，运用黑白对比、冷暖对比的手法，描绘出夜中的景物在各种光线的照射、折射、反射下相映成辉的动人效果。被姚有多先生誉为“在当今中国画家中，只有他和宗其香两位是表现夜景最成功的画家。可以说，他们开辟了山水画的新的领域。”70年代初，与李可染、关山月等国画大师同在北京饭店、民族饭店等地为涉外饭店、我国驻联合国代表团及驻意大利、黎巴嫩大使馆作画，先后创作出国画《三峡夜航》、《青山着意化为桥》（1973年送日本，意大利展出）、《傣寨风光》、《洗马图》及油画《长城》、《天山牧场》等，特别是夜景画《三峡夜航》的成功，使“文革”后期死气沉沉的画坛为之感叹振奋。在“四人帮”横行的日子里，李斛被列为“黑画家”，受到打击和迫害，他的《水上人家》等五幅作品在“黑画展”上展出，使他在精神上蒙受了极大的打击，于1975年11月去世，享年56岁。李斛毕生为中国画的革新和美术教育事业做出了重要贡献，他去世后，1977年中央美术学院在本院陈列馆举办了“李斛遗作展”，1979年中国美术馆和中央美术学院共同举办了“李斛遗作展”，1979年天津人民美术出版社出版了《李斛作品选》，1985年人民美术出版社出版了《李斛画集》，1995年荣宝斋出版社出版了《荣宝斋画谱－人物部分（李斛绘）》，中国美协、北京市美协、中央美院、国际艺苑美术基金会、中国画研究院、徐悲鸿纪念馆共同举办了“李斛画展”，1997年荣宝斋出版社出版了《李斛速写精粹》。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物

职务

吴镜汀

画家简介：吴镜汀（1904-1972年）：名熙曾，字镜汀，号镜湖，浙江绍兴人，居北京。得金北楼指授。从王翚入手，涉猎宋、元、明、清各家，同时注重写生，将传统与造化熔为一炉，山水清新雅致，意境幽远。解放前以卖画为生，兼任教职，为湖社成员。早年曾在京华美术学院、国立北平艺术专科学校任教，后曾任北京中国画学研究会常务委员、北京画院副院长、中国美术家协会理事和书记处书记。1918年入北京大学附属中国画研究所学习，曾任国立艺专讲师，北大临时第八班任中国画教授，17岁入中国画学研究会从金城研习临摹古画，随金城及陈师曾赴日参加中日绘画联展。在金城弟子中，其造诣属深湛者。从王翚入手，涉猎宋、元、明、清各家，同时注重写生，将传统与造化熔为一炉，山水清新雅致，意境幽远。1936年升任中国画学研究会评议，三十年代初，任教于京华美术学院。1954年任中央美院民族美术研究所副研究员，1958年参加筹备成立北京画院，任副院长和画师、美术编委。先后任美协北京分会书记处书记、《美术》编委、北京市人大代表、全国人民代表大会代表、中国文联理事、北京中国画学研究会常务委员、中国美术家协会理事和书记处书记等。书画大师启功先生曾随其学书画。作品有《秦岭》、《黄山人字瀑》等。出版有《吴镜汀作品选》。吴镜汀在名师金城、贺履之、俞涤凡、萧谦中的指导下，沿着一条由“四王”特别是王石谷入手，间接上溯宋元名家的轨迹，反复临摹历代名作，不断研习，打下了坚实的传统绘画基础。吴镜汀天资聪明而且十分刻苦，他的作品功力深厚，风格飘逸俊秀。他前半生的作品多以细笔设色，综合运用古人画法，根据自己的体悟，形成了清劲有力的画风。解放后他遍游名山大川，力图以写生求变化，他后期的作品更注重场景气氛的刻画，笔墨着色上绚丽悦目，有时用没骨法，有时用泥金勾勒、金碧罩染，别有一种韵致。早在入中国画学研究会第二年的成绩展览上，他就以几乎乱真的临摹作品引起众人注意。在画会诸位名师如贺履之、俞涤凡、萧谦中的指导下，沿着一条由“四王”特别是王石谷入手，间接上溯宋元各家的轨迹，不断研习，打下了坚实的传统绘画基础。其前半生的作品多细笔设色，综合运用古人画法，但能发一己之体悟，逐步形成清劲有力的画风。後期参入写生的作品则更注重场景气氛的刻画，笔墨上多采用马夏笔锋劲力的斧皴，着色绚丽悦目，有时用没骨法，有时用泥金勾勒、金碧罩染，别富韵致。应该说他的新探索基本上仍是在传统笔墨的范围之中，但更倾向于色彩的运用。　

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

吴光宇

画家简介：又名吴显曾，原籍浙江绍兴，生于北京。幼年在家塾读书，1924年毕业于北京汇文中学。始随兄长吴镜汀学画山水，1926年入中国画学研究会，经金城指点，师从徐燕孙，专攻人物，后任助教。三、四十年代曾任北平国立艺术专科学校讲师，并执教于京华美术学校。解放后，1951年入北京中国画研究会，任理事，1958年任北京中国画院画师，为中国美术家协会会员。六十年代初曾在河北美术学院、鲁迅美术学院和民族学院授课。擅长工笔人物画。兴趣广泛，爱好京剧和民间戏曲。艺术上慕唐宋画风，又受民间壁画及民间戏曲艺术影响。长于历史人物画。1962年曾赴云南西双版纳写生，绘人物肖像和云南风光多幅。《荀灌娘突围救父》藏于中国历史博物馆；其他传世作品有《画龙点睛》、《吹箫引凤》等。所绘人物画编为《荣宝斋画谱》之29。吴光宇是北京传统派人物仕女画的突出代表之一。他虽然师承徐燕孙，但取材较集中于脍炙人口的历史人物、文学形象、民神和婴戏，轻雅意，重俗赏；造型每善于取法戏曲人物的身姿动态，讲提炼，略夸张；师古除卷轴画之外，亦多借鉴民间壁画，富气势，有力量；衣纹在吴道子一派的基础上，大胆吸收了南宋马夏和明代浙派的纵肆笔法，既矫健，又流畅；设色亦强化了补色对比和白粉泥金的作用，亦绚丽，亦明快；绘景则在其兄的影响下变工为写，颇觉潇洒随意，尤善在生纸作笔势迭宕、工中带写的重彩人物，创造了更为雄丽洒脱也更为刚健婀娜的个人风格。代表作有《荀灌娘救父》、《淝水之战》、《宝琴立雪》等。他亦善连环画，作品有《张羽煮海》等，晚年曾去西双版纳，所作山水小品亦有一定生活气息

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物

职务

«上一页

…

422

423

共4221条/423页

发布书画家信息