艺术简介
张省教授，1955年生于江苏昆山，20世纪70年代求教于艺术大师张继馨、陈大羽、钱君匋，刘海粟。80年代就读及进修于扬州工艺美校、中国书画大学、清华大学美术学院。曾担任昆山市政协委员、广州市增城区政协常务委员，现为中国民主建国会江苏省委员会委员、农工民主党党员，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、刘海粟艺术研究会会长、中国美术家联合会常务副主席、中国书画名家协会名誉主席、中国书画家职称及润格审定委员会学术委员、国际商业美术设计师中国专家委员会委员、中华民间藏品鉴定委员会专家委员、人民书画院国画院副院长、中国东方国画院院长、昆山市美术家协会顾问、广州大学终身教授，国家一级美术师，2005年文化部授予“优秀人民艺术家”荣誉称号，第十六届亚运会火炬手，享受国务院政府特殊津贴。
中央电视台、上海电视台、新加坡电视台、美国斯科拉电视台、广东电视台等多家电视台分别有专题介绍画家张省。
上海文艺出版社、天津人民美术出版社、上海三联书店出版社等多家出版社出版了张省的著作四十余种。
1994年创作的巨幅长卷《烟雨江南图》长73米、宽0.77米，收入吉尼斯记录。1998年7月3日，中国香港政府选用他的作品《鱼舟晨曲图》作为礼品赠送给美国总统克林顿。2007年11月6日,作品《硕果累累》作为国礼赠送给英国前首相布莱尔。
曾在上海、山东、江苏、广州、中国香港、中国台湾、新加坡、美国、德国、丹麦、法国、日本、马来西亚等国家和地区举办个人画展三十余次。《渔舟唱晚》、《墨荷图》分别为中国文联办公厅和人民大会堂收藏。他的传略已载入《中国名人录》、《世界名人录》、《世界当代书画名人大辞典》、《世界华人文学艺术界名人录》、《中国书法家大辞典》、《中国书法艺术欣赏》等名人丛书辞典。在专业报刊杂志发表作品400余次，并在全国性美展中多次获奖。张省美术馆于2001年由江苏省昆山市锦溪镇人民政府建立。2014年由江苏省苏州市吴中区甪直人民政府建立3500平方米的张省艺术馆。
《满堂清气》240×120cm（已被私人收藏）
读张省的中国画
“大自然永恒变换的秩序和节奏，本是宇宙生命不朽的象征。而作为《一峰独秀》的山水画，正是画家师法造化，融合“实象”和“心象”，倾注感情的艺术结晶，可谓是对自然本体的神韵的一种探索。”
这段见于《张省山水画选》中“画家自序”的文字，反映了著名画家张省教授从事山水画创作30年的感悟。正是这一感悟，遂使他的作品，不仅表现出客观世界的自然美，而且表现出心象中的自然美。
《满堂珠宝》180×96cm 2019年创作
张省先生是位集书画、美术史论于一体的多才型画家。他师从刘海粟、钱君匋、陈大羽、张继馨四大师，奠定了深厚的基础，重视画学理论与创作实践相结合，强调要把学画当作“画学”来对待，从各方面提高自己学养。应当说，这个时期张省所创作的作品，已经具有相当深厚的传统功力，深谙传统山水画的神韵和创作技法了。
《铁骨雄风》180×96cm
作为一位有抱负、有追求的画家，张省当然不会仅仅以模拟传统为满足。上世纪八十年代的中国画坛，还酝酿用全新的现实主义精神与笔墨状态，面向真景写生，让画家在“师法自然”中汲取灵感，从而发展、创新中国画。走着这一条创新之路，并且取得了成功。当时处在创作旺盛期的张省先生所走的，同样也是这一条创新之路。
《白荷花开解禅意》136×68cm 2019年创作
恽南田说得好：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情。作画在摄情，不可使鉴者不生情。”张省以饱满的“情”，纵览祖国自然美景。三峡之险隘，富春之秀丽，黄山之奇峭，武夷之清奇，华岳之雄伟，井冈之葱郁，其不同的境界和神韵，统统被摄入画面之中。而笔随山势树形，墨分远近层次，他努力把传统技法体现在“师造化”的过程中，同时提炼出具有新意的绘画语言，升华为各异其趣的艺术形象。诚如他在《画册》里一书中所说的：“师造化应始终为继承发扬传统的重要一环来对待。但传统是流，生活是源，源流相接，才能承源论新，使传统得到不断发展。”
《万香荷园》136×68cm 2019年创作
张省不断以“百尺竿头更进一步”自期。在他看来，把师造化作为继承发扬传统的重要一环固然正确，但中国画尤其山水画，毕竟是门追求笔墨形式美的艺术，若过于关注实景，势必可能阻碍笔墨形式的探索，不能充分发挥画家的主观意境。他说：“作画要讲笔墨基础。我有时会受实景所囿，常常放不开。如何较好处理既以客观景物感受为基法，又不忽视主观情意的抒发，由形似向神似深化，不求表面像而要精神上像，是应该努力的。”
《荷塘和贵美》136×68cm 2019年创作
他努力探索着。终于，他放开了，不再受实景所囿了。而其结果则是画风也因此为之大变。他从写实景摄取“实象”，转变为更多地运用自己的艺术语言——笔墨形式美去诠释自然；通过“实象”与“心象”的交融，从整体神韵上体会“似非而是”，即“不似之似似之”，从而使创作逐步由必然王国进入自由王国的境界。
《荷塘月色》136×68cm
当然，没有精深的画里画外功夫，是难以达到如此高度的，而张省的优势正在于此。他深入研习、取鉴历代名家名画，又从中国哲学、文学和画史画论中汲取养料。从1992年到2002年，他还利用五次赴新加坡讲学、举办画展的机会，到各大艺术博物馆，认真考察、观摩馆藏中国画。因此，他这个时期的作品，更注重境由心生，往往笔随意运，驰骋恣肆；更注重运用传统笔墨而又保持写生真景的生动形象。如《春风又绿江南岸》、《硕果累累》，便属用笔墨形式美去表现实景而又不被实景所囿，实是“实象”和“心象”交融的佳作。
《西塘荷花香万里》136×68cm
张省教授把融合“实象”和“心象”风趣地叫做貌离神合。他说：“从整体神韵去体会似非而是”，反而更符合艺术上的要求。理解了中国画的本质重在神似，讲究笔墨，才能达到审美上的品格。至于形式语言的探索，自不必抱保守的心态。但不经传统之门，又谈不上创新。“而正是这一理念，使他能够出新意于法度之中，从而开创出具有自己风格的形式感极强的中国画。
文/范曾
摘要：2006年刊登于《世界知识画报》社
《翠叶吹凉玉容消酒更洒菰蒲雨》136×68cm 2019年创作
《春夏秋冬》198×96cm×4
《高山水长任鸟飞》360×124cm
《江山如此多娇》196×98cm
《万水河山》170×120cm 2019年创作
《江南银庄渔舟情》196×80cm
《春风又绿江南岸》136×68cm
《又是一个江南春》136×68cm
《太湖岸边》136×68cm
《家住深山中》
《罗浮山中有吾家》136×68cm 2019年创作
《江南渔舟情》198×96cm
《江南渔家村》198×96cm
《忆江南》136×68cm
水墨水乡《江南风情》136×68cm
水墨水乡《江南依旧》136×68cm
