中国美术家协会会员列表-人民画家网

夏鲁旺堆

画家简介：夏鲁旺堆，1974年出生于日喀则市加措雄乡夏鲁村。九岁拜当时四大唐卡画师之一也是夏鲁寺住持格桑为师学习佛经、度量经及唐卡绘画。在夏鲁寺学习期间同师傅一起担任夏鲁寺壁画维修工作。由十世班禅大师为他剃度学名为洛桑措乘。现为西藏美协会员、中国美协会员、西藏自治区书画艺术研究院（雪域西藏艺术研究院）研究员。1987年旺堆前往扎什伦布寺进行大型壁画工程，五世班禅进九世班禅的灵塔壁画绘制，还有为十世班禅灵塔壁画绘制工作，这也是他第一次走出夏鲁寺进行真正意义上的绘画实践。经过两年的壁画绘制工作，旺堆积累了大量的绘画经验，同时，他也发现，在很多佛法、技法上他还有太多不明白、不知道的东西，扎什伦布寺的工作一结束，他又回到夏鲁寺，再一次跟随格桑师傅研习更高深的唐卡绘画知识，之后夏鲁旺堆从师傅那里得到密咒，成为一名不但可以画一般唐卡，而且还拥有了绘制西藏密宗唐卡资历的全能唐卡画师。1994年他担任了彩泉福利学校的美术老师。（六年）1999年开办私塾唐卡美术学校广收门徒。2003年加入西藏美术家协会。2012年加入中国美术家协会。2011年参加了大美西藏画廊西藏当代艺术展览。2012年西藏自治区美术协会举办的“见即愿满”免唐派唐卡展览时担任主管。2011—2013年画了具有自己一套路数跟从师傅那里耳传心授得来的知识相结合画就三十幅唐卡，这三十幅唐卡，在北京政协礼堂和拉萨办起个人唐卡展览。2014年参加首届中国唐卡艺术节，夏鲁旺堆创作的唐卡作品“十世班禅大师”在首届中国唐卡艺术精品展上荣获金奖。2014年被评为“2014年度中国工艺美术行业典型人物”荣誉称号。2014年参加第十四届亚洲艺术节。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
油画、其他

职务

翔秋志玛

画家简介：翔秋志玛(1947.1—)别名王芳馨，女，藏族，四川巴塘人。擅长版画、藏族唐卡画。毕业于四川美术学院民族班。1993年任藏画研究院二级美术师。作品多次入选全国美展，并赴日本、香港、阿尔及利亚展出，1994年赴台湾举办个展，藏画《梳妆图》入选第七届全国美展。作品分别获四川省优秀奖，四川少数民族艺术节美展一、二、三等奖。两幅作品由台湾国父纪念馆收藏。

居住地区

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性别
女

创造方向
版画、其他

职务

肖连恒

画家简介：肖连恒(1925.1—)四川成都人，擅长漆画、水粉画。1953年毕业于成都艺专漆艺美术设计专业。毕业后留校任教，重庆四川美术学院，漆艺、水粉教学副教授。作品有漆画《公叶菊》、《水仙》、《山城新貌》等。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
水彩、其他

职务

熊文韵

画家简介：熊文韵(1955.5—)女，四川邻水人。擅长中国画。1983年毕业于四川美术学院国画专业。任教于重庆建筑工程学院建筑系。作品有《草地入目》、《春联》、《午睡》等。?[1]教育和发展1971年熊文韵十六岁，到四川汶川漩口公社当知青。1979年，考如四川美术学院学习中国画。1979年—1983年，在本科在读的四年内，她获得了四川省美展、全国青年美展到全国美展不同展览的奖项1983年川美毕业，她的作品已经被中国美术馆收藏。1985年左右，她又去中央美院国画系进修，学习磨人的工笔人物画，悉心研究黄宾虹的积墨技法。1987年，留学日本。1993年，她在筑波大学日本画专业取得硕士学位。1995年回国后，熊文韵开始筹办自己在国内的个人画展。展览于1996年在中国美术馆开幕，此次展览展出的作品全部是几年来运用日本岩彩绘制的新作。1999年4月开始尝试“流动彩虹”活动的实验。她以后开始了儿童的艺术教育。她在吸收韩国、日本、台湾以及欧美儿童美术教材的特点的基础上，制定了一套学龄前幼儿美术教学计划，并付诸实施。[1]3艺术中国画1979年，她进入四川美术学院学习中国画。毕业时，她的作品已经被中国美术馆收藏。毕业没两年，她又去中央美院国画系进修，学习磨人的工笔人物画。那些年，她一直在研究黄宾虹的积墨，墨色一层一层叠加上去，再一层一层渗入纸底，纸面干净，层次感却一点点丰富起来。“她当时的作品以透明色渲染见长的，我曾惊讶她能在绢上大面积平涂多遍透明色不但色彩十分匀净而且还保持既透明又深厚的感觉。她那时是班上十分用功的学生之一，我当时作为教学要求，其方法是全用短而细的线条组成，画面既具象又抽象，其意境很有北宋山水画的韵味。我也去过西藏故对她所画的西藏的草原很能共鸣，其技法的新鲜也使人叹为观止。她这六幅画在展出时也受到美院山水画老师的称赞。”这是她在央美的老师蒋采频对学生时期的熊文韵的评价。但熊文韵自己觉得，在央美学习期间，她的创作情绪已经开始走向抽象，感觉开始游离。与参加全国美展时期的“老实”有很大的不同。无论如何，她在阿坝藏族自治州的多年经历在她的内心留下了对藏族以及特殊自然环境的眷念，并且构成了她的绘画的摆脱不掉的语境。在她80年代中期的工笔作品里，无垠的荒漠就是记忆最早的绘画表现。虽然她在86、87年左右的时间尝试过黄宾虹的趣味，但是，看上去还是受早年大山沉重感的影响，黑压压地占据了整个构图，熊文韵一开始就不太理解和接受文人画的传统。日本岩彩画1987年，熊文韵自费去日本留学，在日本，她学习和工作了九年。后来熊文韵承认：刚到日本学习日本画，从使用国画颜料转变为利用普通颜料的训练，是一个艰难适应的过程：这种艰难乍看体现在材料技法的复杂性上，后来熊文韵慢慢明白，中国画同日本画这两个本来同缘的艺术，从近代以来开始分道扬镳，走向不同选择学习日本画犹如皈依佛门选修“律宗”，其过程是艰苦、甚至是痛苦的，因为日本画十分讲究制作技艺，使用矿物质颜料所需要的绘画程序和激发对画家的艺术感觉和从艺耐心与能力都是一道道严格的考验。日本画并无一种绝对的标准，但有一整套技艺上的规则，它总在提供多种可能性中隐含着严格的制约。比如：它要求完成的作品保持矿物质颜料色泽的新鲜感和亮丽度，达到最佳的“发色”，又不能让本来纯度很高的矿物质颜料显得简单；它要求画面闪烁出矿质晶体和金银的光彩还光斑，但又要使那些眩目的亮点不是浮泛在画层表面而是隐含在色域深处；它要求画面层次分明、有装饰性的整洁和清晰，又要有厚实、饱和、班驳的意蕴……总而言之，它要求再简单、单纯中传达出复杂、浓郁和丰富。1987年到1995年，熊文韵更多地创作了藏族题材的多摩画、舞动的藏族姑娘、白墙金瓦的寺庙、白色的图腾和红色的喇嘛。她将过去的记忆与她所理解的绘画的自由通过一种接近装饰的方式结合起来。之后，她决心完全放弃渲染而从头学起日本岩彩，前前后后耗去了两年时间。从1993年开始，熊文韵完解决题材与方法之间结合的困难，将藏族形象清晰地表现在画布上。抽象画熊文韵从具像岩彩走向抽象的另一个契机是对“手艺”的疑惑，1996年展览后，熊文韵发现，那些“技艺”似乎仍然不能延续自己的感受，她又开始迷茫，找不到走下去的路。这段时间，她在日本寄宿主人马伯伯——一位长者——的逝世给予她精神上的打击，这位老人在熊文韵看来“像父母一样，有点讨嫌，但又有浓浓的亲情”。一位至亲离开，这让压抑中的熊文韵情绪愈加灰暗，她不自觉地放弃了色彩本身，笔下的世界只有黑白。之后，在黑白世界被抽象的色块所替代，精神世界的抽象性被一种形式体现出来，不过，这些形式仍然来自画家早年的记忆，色彩的丰富使得抽象的安静中有点不耐烦的悸动：举办个展1998年，熊文韵在日本东京和中国美术馆先后举办个展，展出了她的彩虹般的抽象绘画，日本评论家清水敏男为她撰写了《读熊文韵新作》：熊文韵孜孜追求的不就是要表现人的存在吗？对于她来说，探索人存在的本质，而不是解说别人强加的观念或零碎的具体的社会现象，至为重要。这可能与她十几岁就下放，画画是自己存在的唯一证明，关系甚深。熊文韵是在把人的存在置换为绘画，新作显示这一作业已正式开始。超越架上的彩虹1999年4月作为“流动彩虹”活动的实验，熊文韵做了7个色彩车蓬布，赶到海拔4200米的雀儿山三道班，求这里的道班工人帮忙，找上山的卡车张挂，拍照，记录。由于感冒加上高山反应，在三道班熊文韵熬过了在生死线挣扎的一夜。第二天终于得到几辆上山的同意，挂上彩色车蓬拍照之后，驾驶员们又答应开几百米让我们摄像。从此，熊文韵开始将自己的艺术从绘画或者平面艺术中解放出来，她决定用一种流动的形象与色彩来展示她的想法。西藏是许多人的力量之源，熊文韵的精神一次次得到净化，从寻找创作源头到带有环保意味的“流动彩虹”，她一步一步接受着自然的召唤。直到用自己的全部积蓄制作1000个彩色篷布送上高原，熊文韵的最终目的已经不在作品本身，而是唤起人们对高原的关注。有趣的是，这件非功利性的作品也让作者得到了最广泛的关注，的确，陆陆续续开始有人参与进来，有画家、商人以及从未谋面的观众，他们自愿分担了篷布的财务问题，捐助了一百多只篷布。而熊文韵这件作品也勾起了一个“公益”和“互动”的艺术话题。

居住地区

出生日期

性别
女

创造方向
人物、其他

职务

徐亦君

画家简介：1972上海市四川中学学生无1977上海汽车电机厂技校学生无1979海军上海基地水雷检修所部队职工无1988自由职业重要参展：2014年，连环画《土山湾》第十二届全国美术作品展览入选2015年，中国画《上海—犹太难民的诺亚方舟》纪念中国人民抗战暨世界反法西斯胜利70周年——第三届架上连环画展优秀2016年，中国画《延安五老》纪念长征胜利80周年暨中国共产党成立95周年第四届架上连环画展入选

居住地区
上海

出生日期

性别
男

创造方向
人物、其他

职务

夏少华

画家简介：职业艺术家现代陶艺家2001年全国陶艺评比优秀奖2012年入选大同国际壁画双年展2017年上海美术大展沈柔坚艺术基金奖

居住地区
上海

出生日期
--

性别
男

创造方向
雕塑、其他

职务

萧泰

画家简介：上海市传统工艺美术技艺（玻璃艺术铸造技艺）代表人上海市工艺美术系列高级技术职务任职资格审定委员会审定专家上海第二工业大学应用艺术设计学院副教授、高级工艺美术师玻璃工作室学术主持第十届全国美术作品展览入选第十一届全国美术作品展览入选第三届中国玻璃艺术名家作品展金奖出版专著《现代玻璃艺术设计》ISBN978-7-5458-0374-7

居住地区
上海

出生日期
--

性别
男

创造方向
其他

职务

徐逸涛

画家简介：徐逸涛(1960.4—)浙江宁波人。擅长装潢美术。1981年毕业于上海轻工业专科学校装潢美术系。上海纸盒印刷厂担任美术设计工作。设计《环境保护》邮票四联票一套。出版有《装饰1000例》。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

徐飞鸿

画家简介：现代年画家、剪纸艺术家。浙江鄞县(今属宁波)人。1935年来沪入宝成银楼当金银饰品徒工，由此接触民间艺术。业余入夜校读书受进步思想影响，1938年赴延安入抗日军政大学学习，曾参加毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》座谈会，同时受延安民间剪纸影响而学会剪纸艺术。1942年华北联合大学美训系毕业。此后曾任晋察冀二军分区十九团宣传干事、美术干事，辽宁四平市税务局长、延边海关监察委员等职。新中国建立后，相继任华东人民美术出版社、上海画片出版社编辑、美术设计，上海人民美术出版社年画编辑室副主任。曾获新闻出版总署颁发的第三届全国年画编辑工作荣誉奖，所作年画《万象更新喜迎春》获第三届全国年画评奖二等奖。出版有《风俗刻纸》一书。为中国美术家协会会员，中国民间剪纸研究会顾问。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

忻礼良

画家简介：忻礼良，浙江鄞县人，解放前寓居上海徐家汇，后迁至上海浦东东昌路南张家宅29号。原系中国美术家协会会员，为沪上著名月份牌年画家。自幼酷爱美术，从印刷厂当修版学徒工起，就起早摸黑进行习画，皇天不负苦心人，终于，自学成为一名著名月份牌年画家。一开始，忻礼良先生先经营日历、团扇及电影海报等业务。上个世纪五十年代初，忻鸿祥发现他家的阁楼上，有一只大木箱内有许多解放前几家电影公司摄制的电影剧照。忻鸿祥相约几个知己的同学悄悄地去看剧照。我依稀记得这里有：1937年新华影片公司出品，马徐维邦编导，胡萍、金山主演的《夜半歌声》；1943年，中华电影联合股份有限公司出品，朱石麟、马徐维邦、杨小仲、卜万苍等导演，李春兰、陈云裳等主演的《万世流芳》等。嗣后，他专业年画创作，尤其1951年两次参加上海文化局美术工作者学习班，历任上海画片出版社特约作者、上海人民美术出版社创作干部。忻礼良先生人缘极好，热情好客，年画家吴哲夫、徐寄萍、王柳影等，国画家应野平与夫人邵静云，连环画家韩和平常至他家聚餐、论画、写生。忻礼良先生作品细腻、动人、有情趣，且有时代感。尤以儿童、妇女题材见长，深受广大群众喜爱，发行量较大。如《十二生肖》，各具情态十二个胖娃娃，不仅城市居民喜欢，农村的农民也大受欢迎。国庆节前出品《中华人民共和国万岁》，整个画面喜庆、生动、鲜艳、亮丽。四位女孩系红领巾，穿白衬衫，着背带花裙子，手执一束鲜花，背景为天空中飘着各色气球。《试航》画了三位红领巾，两个女孩，一个男孩，一男孩手拿船模行将放入水池中，一女孩手执遥控器，他们试验自己刚刚制作成的船模将《试航》。忻礼良先生创作《西藏之春》时去上海音乐学院采访了当时在学院学习的藏族歌手才旦卓玛；还经常参加由出版社组织画家去各地采风、写生活动，像黄梅戏发源地安徽安庆和浙江富春江、杭州、绍兴、嘉善等地，还经常同出版社编辑一起下基层作调研，以求得提高年画的质量。忻礼良先生翰墨六十余年，创造了百余幅群众喜闻乐见的年画作品，在民间广为流传，有的还赴前苏联、日本等国展出，还有的则被国家美术馆收藏。他的主要作品有：《毛主席和我们在一起》、《我在马路上拾到五分钱》（曾刊登于《人民日报》）、《花生床》、《山村教师》、《花好月圆》、《哈密瓜丰收》、《老寿星》、《姑嫂选笔》（在第三届全国年画评奖时获奖）作品在赴国外展出后，由中国美术馆收藏。

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