广东崇正2021秋拍预展现场
中国书画
本季，中国书画分列四大专场：古欢·中国古代书画、粤雅·岭南名家书画、国光·中国近现代书画、抗怀往古·百年名人墨迹，共推出900件名家力作。
蒙藏家信任，本季有幸征得秘藏半世纪之张大千杰作《花供养菩萨》。张大千大规模的菩萨佛造像，出现在1941年春率门人子侄远赴敦煌临摹、研究石窟壁画之后。敦煌后，他最优秀的人物画作品然往往“脱俗恬淡，有飘飘然之态”，这一特质与敦煌菩萨有着莫大的关系，尤其是敦煌壁画中形象自由姿态丰富的供养菩萨。供养菩萨是为佛陀和弘扬佛法作供养的菩萨，其修行层次低于胁持菩萨，也不像胁持菩萨有一定的法相和手印规定，画家们可以任意创造。
Lot 307
张大千 花供养菩萨
镜片 设色纸本
50×72cm
题识：花供养菩萨二区。蜀郡近事男张大千敬造，永充供养。
钤印：张爰私印、老弃敦煌
估价：RMB 6,000,000-8,000,000
敦煌壁画中土红、土黄，石绿、石青等矿物颜料被大量应用，但大千此件却在土黄偏棕的底子上较多应用了更响亮的朱红和明黄，来营造一种盛世的富丽堂皇之象，人体动势和色彩完美结合，应是大千结合了敦煌壁画万千菩萨的美，并经由自己的理想而创作，从而独创了一种融神性美、人格美，甚至女性美为一体的慈悲柔美、刚柔相济的菩萨形象。此件张大千浓缩敦煌唐代菩萨精华及个人艺术成就及审美高峰的杰作，为现藏家直接得自于张大千，将其供奉于佛堂，秘藏至今。时隔半世纪首现拍场，殊为难得。
Lot 354
黄胄《广阔天地大有作为》
镜片 设色纸本
142.5×80cm
1963年作
题识：
广阔天地大有作为。一九六三年初春于阿克苏，黄胄
钤印：梁黄胄印、黄胄写意
正宇同志指教，癸卯秋黄胄。钤印：黄胄
估价：RMB 8,000,000-12,000,000
在黄胄新疆之行的一系列作品中，《广阔天地大有作为》是绕不开的并被评论界屡屡提及的精品力作，也是他一生创作与祖国时代需要紧紧联系在一起的经典图式之一，其中洋溢的激情、欢快与力量非常打动人心。本次上拍的《广阔天地大有作为》作于1963年初春新疆阿克苏，应是《广阔天地》经典图式中最早期的成熟之作，表现的是广袤草原上骑在骆驼上的维吾尔族民众载歌载舞欢迎支边知识青年的场面。在这件作品里，黄胄酣畅淋漓的笔墨迅疾挥洒，有如万马奔腾，人物瞬间的姿态和表情奔放，骆驼昂首时似乎带着笑意，跑在队伍最前头的两条猎犬一前一后，仿佛迎接凯旋的将士，放眼望去，但觉广袤天地，载歌载舞，一片欢乐之海。
233
徐悲鸿 春松图 立轴
设色纸本
129×64.5cm
戊辰（1928）年作
估价：RMB 1,500,000-2,500,000
见证了徐悲鸿于黄孟圭、黄曼士两兄弟的深厚友谊的《春松图》值得关注。黄氏兄弟将徐悲鸿从贫困和自杀边缘中“打救”出来。徐悲鸿“终身感戴”黄氏昆仲的知遇之恩和古道热肠，并视黄氏昆仲为兄长，称黄孟圭为大哥，黄曼士为二哥，赠送大哥二哥之画，无一不是精品。本次上拍作品即为画赠“大哥”黄孟圭者。此幅《春松图》左下角钤“古风阁藏”印。“古风阁”为黄孟圭外孙王劼恪之斋号。
另外，著名汉学家古斯塔夫·艾克、曾佑和伉俪旧藏——齐白石《樱桃》同样值得关注，此幅樱桃是齐白石同类题材中非常具有代表性的一件。满满的一大盆樱桃放在木架上，层层落落，团团围住，每一颗都鲜嫩多汁，红润通透。题识中齐白石自署画于79岁（应为1941年），正是齐白石创作成熟期盛年，此幅《樱桃》与中国美术馆收藏的《佳人常在口头香》，齐白石辛卯年（1951年）画的作品构图最为接近，两幅创作时间相差约十年，相较之下，前者更为沉稳，而后者则更轻松，从中也可以解读出齐白石风格成熟后的一些阶段性变化。最令人赞叹的是，无论多大年纪，老人落笔总能饱含天真浪漫，朝气蓬勃的状态。
Lot 284
齐白石《樱桃》
设色纸本
68.5×34cm
题识：三百石印富翁齐白石七十九岁时作。
钤印：齐大
估价：RMB 3,200,000-4,200,000
值得一提还有，溥儒的特殊题材作品，鱼拓《双鱼图》。此件即是溥心畬以朱砂手拓红鲷鱼，并在拓得形模后以朱笔精心描绘、题诗的鱼拓之作。他手拓并题词、题诗一类的作品似乎还没有引起藏家的注意，但一如他的书画一样颇具研究价值。而溥儒鱼拓作品，仅值其寿辰或者节庆时，以抽签方式分赠前来拜贺的亲友，故存世无多，属罕见之物。
Lot 324
溥儒《双鱼图》
钤印：溥儒、玉壶
57×30cm
估价：RMB 300,000-500,000
本季值得关注的名人上款、题跋或旧藏的名家精品。还有林风眠《静物》、齐白石《贝叶草虫》、徐悲鸿《奔马》、李可染《红叶吟风处》、《钟馗》等等
Lot 223
林风眠《静物》
镜片 设色纸本
68.5×68cm
题识：林风眠。
钤印：林风眠印
估价：RMB 400,000-600,000
Lot 337
李可染《钟馗》
设色纸本
46×34cm
辛酉（1981）年作
题识：钟馗。辛酉秋九月可染漫笔。
钤印：可染、天海楼
估价：RMB 1,200,000-1,600,000
钱松嵒作为一位国画大师，具有扎实的传统功底，同时又有对山水画变革的信念，于新中国成立后创作了大量体现时代变迁的画作。此幅作品就是作于1962年，描写了青岛渔港“万网千樯待发时”的场景。画面布局合理，层次分明，色彩饱满，内容丰富。由近及远，树林、卡车、路灯、拖车、帆船、大海、远山，充分展现了作者构图及笔墨的功底，正如作者所说，整幅画面给人一种气象万千的感觉。
钱松嵒《万网千樯待发时》
设色纸本
52×48cm
1962年作
钤印：松嵒诗画、松嵒解放后作
估价：RMB 300,000-400,000
古器物部分
古器物板块由“汲古·中国历代瓷器”、“造极·古代器物艺术珍品及重要藏家旧藏”、“金雕细琢·金漆木雕艺术”、“清风·国营文物店旧藏及文房清供”四大专场组成，汇集了800余件古器物精品。
其中，清乾隆 御制铜鎏金嵌宝石转花转水法大吉葫芦钟及清乾隆铜鎏金嵌宝石紫檀多宝格自鸣钟原为清宫旧藏，呈现出清中期，中国钟表制作的历史情况正相一致，反映出当时尤其是乾隆时期真实的历史面貌。
清乾隆 御制铜鎏金嵌宝石转花转水法大吉葫芦钟
高94.5cm；直径31.5cm；底径38.5cm
重约37.2kg
框架内铭款：“大清乾隆御制 安佑宫 二”
钟碗铸款：“张兴记”
机芯镌款：“Rolt Philp London”
估价待询
尤其是最令钟表收藏界瞩目的，清乾隆御制铜鎏金嵌宝石转花转水法大吉葫芦钟框架内部隐藏了一道镌刻了“大清乾隆御制 安佑宫 二”的楷书款识，说明了此钟曾经为清代宫廷收藏，陈设在著名的皇家园林圆明园安佑宫之内。机芯上刻有英文款“Rolt Philp London”，机芯左上角的钟碗上则铸有“张兴记”的铺号款识。这在传世的精品自鸣钟珍品中非常罕见，为论证乾隆时代同类精品自鸣钟及其来源提供了难能可贵的文字证据，更全面地解读此钟的款识及背后的历史意义。
清乾隆 铜鎏金嵌宝石紫檀多宝格自鸣钟
高78cm
镌款：“大清乾隆年制”
来源：美国私人藏家旧藏
估价：RMB 1,000,000-3,000,000
另外，清乾隆白玉御题诗兰花图插屏、清乾隆仿汝天青釉大碗，同样值得关注。
清乾隆白玉御题诗兰花图插屏
50×25×1.5cm
摹印：“古稀天子”，“几席有余香”“信天主人”“八徵耄念之宝”
估价：RMB 1,800,000-2,500,000
此件御题幽兰白玉插屏，用料上乘，不惜工本，质地洁白，雕镂精美，兰草曲线优美，奇石巉岩有致，正面及反面满布文字，工艺精细入微，令人叹为观止。玉屏上方刻有御宝三方，一面兰石图上的的是“古稀天子”，另一面上刻的是“八征耄念之宝”、“信天主人”。
清乾隆 仿汝天青釉大碗
“大清乾隆年制”青花六字三行篆书款
口径35.4cm；高14.7cm；足径15.4cm
来源：
1.赵从衍先生旧藏
2.香港苏富比2018年4月3日编号3668
估价：RMB 1,200,000-2,000,000
本品为乾隆官窑仿汝釉大碗，碗撇口，斜直壁，圈足，器形硕大周正，内外壁通施仿汝釉，色泽粉青，釉汁肥厚，釉面密布细小开片，为仿北宋汝窑器鱼子纹之意。碗底足平削，上施酱色护胎釉，以达到汝窑瓷“香灰胎”的效果，底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
另外，“造极·古代器物艺术珍品及重要藏家旧藏”专场中，一张见证重大历史事件的龙床——民国“居仁堂”款红木雕盘龙六柱架子床，值得关注。
民国“居仁堂”款红木雕盘龙六柱架子床
232×173×264cm
“居仁堂”篆书款
估价：RMB 1,000,000-2,000,000
本品形制巨大，出自天津旧租界大宅，全身内外用上等红木雕工繁复精细，观者无不赞叹称奇。龙床四柱及围板祥云纠缦，神龙出没其间。神龙形态凶猛，细节丰富，双目炯炯有神，龙麟片片，起伏转折，交代清晰。寝卧其中，茫洋穷乎玄间，如乘云驾龙，傲游天宫，遍历奇境。试数龙数，共得九十五条，适何九五至尊之意，可知本品的是为人主制作，供给帝王所寝居。从雕工上看，本品的龙云纹属于晚清民国典型样式。虽然说祥云和神龙是明清两代宫廷器物中最常见的纹饰，但架子床并不是清宫常见使用的家具。但清末民国见，胆敢公然雕刻九十五条龙，比拟天家，绝非一般人可以为之。
二十世纪及当代艺术
“二十世纪及当代艺术”专场汇集了林风眠、罗中立、周春芽、刘野、何多苓、石冲、黄宇兴、KAWS、村上隆、空山基等东西方艺术大家的130余件精彩力作。
石冲 《景中人之三》
布面油画
180×123cm
2008年作
估价：RMB 3,800,000-4,500,000
石冲是90年代以来中国写实油画的代表人物之一。身体，是石冲在不断变化的创作中始终坚持的一个题材。在他看来，身体在不同历史时期具有不同的意义，它不仅作用于人性与道德，还关乎着文明进程。在对人体图像的视觉实验中，石冲从初期的超写实主义表达，到后来笔触越来越松动、混沌，甚至融入了中国传统绘画技法的勾、皴、擦、点、染，逐渐减弱图像性而向绘画性回归。
在《景中人之三》中，出现了石冲绘画中的一个关键因素——“隔层”，又或说“介质”。他在观众和主体之间设置了一层隔阂，用弥漫空中的雾状蒸汽似有若无地遮挡后面裸露的人体，让介质铺满画面，使观众的视线在两个主体之间游移。
林风眠 《临山而居》
设色纸本
68×68cm
1940年作
估价：RMB 2,000,000-2,800,000
《临山而居》属于林风眠四十年代风景画的代表作，对研究林风眠绘画语言有着重要的参考意义。彼时林风眠开始大量使用方形构图，在风景画中大量使用了平远式——把主要景物置身于前景或中景，层层深远。这里明显结合了西画的空间透视和中国水墨画的基本语言表达，林风眠调和中西的艺术理念，在实践上有了一个阶段性的成果。
