人民画家网

微信公众号

    画家简介:原籍山西平遥,生于北京。1937年随父母赴延安入儿童剧团,1941年入鲁迅艺术学院部队艺术干部训练班,后在西北文工团美术组从事文艺宣传工作。1947年入晋察冀边区华北联合大学文艺学院美术系学习,1950年入中央美术学院任教。创作以国画、年画、连环画为主,尤擅肖像画。1950年年画《农民和拖拉机》获“全国首届年画评选”甲等奖第一名,为中国美术馆收藏。《伟大的会见》、《民族大团结》(和冯真合作)分别获1950年、1952年“全国年画”二等奖和三等奖。国画《在水库工地上》获1959年“世界青年联欢节”奖状。作品《鲁迅肖像画》先后在前苏联、日本、香港等地展出,并为中国美术馆和鲁迅博物馆收藏。其中《其实世上本没有路》获1986年“北京优秀作品奖”。出版有《李琦肖像画集》。曾任中央美术学院中国画系主任。历任中国美术家协会会员,中央美术学院教授。1988年离休。1991年起享受国务院特殊津贴,著名伟人画大师,文化部告急职称评审委员。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    人物

    职务

    画家简介:冯忠莲女,广东顺德人。擅长中国画。1941年毕业于辅仁大学美术系,曾任荣宝斋编辑,后在故宫博物院从事古代名画摹绘工作。曾任中央文史研究馆馆员。北京市第二届、三届、四届人民代表。中国画《江南春》、《涛声》入选第一届、二届全国美展,《红楼十二金钗》、临摹宋代名画《清明上河图》等。出版有《古书画副本摹制技法》

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、人物

    职务

    画家简介:中国著名画家,笔名华克,古佳,天津人,是中国人民解放军第二炮兵政治部创作室创作员,创作组长,1987年离休。中国美术家协会会员。师承徐悲鸿、吴作人等。1947年毕业,曾任中央美术学院助教,1950年调入部队从事美术工作,历任东北军区《东北战士》及总政《解放军战士》美术编辑,军事博物馆,解放军公安部队及第二炮兵政治部美术创作员,创作组长等职。主要作品有素描《喜悦》,年画《毛泽东和公安战士》,宣传画《有空就学有空就练》获优秀奖,为美术馆收藏,《周总理的睡衣》赴日展出并被选为我国语文课本教材,《好后生》获全军性美展一等奖。专集出版有《华克雄水墨画》等。作为国家“有突出贡献的艺术家”享受政府津贴。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    人物

    职务

    画家简介:吴一舸(1911.3—1981.8)。北京人。满族。擅长国画山水、人物。毕业于北京京华美术专科学校。曾任京华美专、北华美专国画教授,为北京《小实报》画插图。解放后为铁道部《人民铁道报》编辑,中国美术家协会会工部主任。中国美术家协会会员代表作有《麻姑献寿》。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、人物

    职务

    画家简介:杨善深(1913--2004.5),字柳斋,广东省台山县人。1935年留学日本,在京都堂本美术专科学校攻读美术,1938年回国,于香港兴办第一次个展。1940年赴新加坡、南洋举办画展。1941年与高剑父、冯康侯等人在澳门成立“协社”。1945年与高剑父、陈树人、赵少昂、关山月、黎葛民五人在广州成立“今社”。1949年定居香港。1958年于美国纽约、三藩市、檀香山等地举办个展。1970年于香港成立春风画会,传授画艺,并于同年获台湾学术研究所颁赠哲士衔。1971年,游历世界十多个国家,1972年始,多次回大陆于名山胜水写生作画。1983年于日本东京、大阪举办个展。现居加拿大。擅长中国画。兼长山水、花鸟、人物。作品有《秋山旅行》、《十二生肖》、《人物册页》等。出版有《杨善深画集》多种。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、花鸟、人物

    职务

    画家简介:孙宗慰(1912.7—1979.5),江苏常熟人,寄居北京。1938年毕业于中央大学艺术系,留校任教。擅长油画,师徐悲鸿、吴作人、吕斯百;亦作中国画,取法唐宋。学习期间,曾遍游名山写生,并对石窟艺术有浓厚兴趣。抗日战争初期,赴前线写生,宣传抗战。1940—1942年随张大千于敦煌等地研究古代壁画.间赴青海描写蒙族、藏族人民生活。1942年秋返中央大学继续执教,并被聘为中国美术院副研究员1946年起,任教于北平艺术专科学校。建国后为中央美术学院副教授;并执教于中央戏剧学院。油画多作风景、静物及人像,尝作《北京十—二景组画》、《船坞》等,画风写实,朴厚。中国画亦秀雅有致,曾作《蒙藏组画》。传世作品有油画《塞上行》,图录于《1947年中国美术年鉴》。1984年人民美术出版社出版《孙宗慰画选》。作品还有《青年学生访问工厂》、《蒙藏人民生活》等。1934年考入中央大学艺术系。1938年毕业于中央大学,并留学任教,积极加入“中央大学艺术系战地写生团”赴前线宣传抗日,在出发前徐悲鸿曾以自己小像赠别。1941年,由当时中央大学艺术系主任吕斯百推荐,成为张大千赴敦煌考察研究之助手。1942年返中央大学艺术系继续任教,当时徐悲鸿看到孙宗慰在大西北画的大量速写和油画作品後大为惊叹,即决意聘其为中国美术学院副研究员,同时为副研究员的还有吴作人、李瑞年等人;创作《持烟斗的自画像》,此为孙宗慰这一阶段的代表作,惜毁於文革後期。1943年,孙宗慰随徐悲鸿赴成都,并积极筹备参加在重庆举办的“中国美术学院画展”;油画作品《蒙藏妇女舞蹈》、《塔尔寺庙会》,国画作品《藏族歌舞》、《梵王赴会图》参加第二届全国美展,部分作品被选送出国巡回展览。1944年参加在重庆举办的“劳军美展”、“西北写生画展”引起画界轰动。1945年在重庆举办个展,徐悲鸿、傅抱石等人以专文肯定孙宗慰之艺术成就,徐悲鸿以“尊德性、道问学、致广大、尽精微、极高明、道中庸”其平生服膺之语勉励孙宗慰。1946年徐悲鸿任北平艺专校长,聘孙宗慰为副教授。1947年入选由中华全国美术会编辑出版的《中国美术年鉴》。1948年兼任北平师大美工系副教授,作品《流浪儿》参加由中国美术学院、北平美术作家协会、国立北平艺专联合举办的美术展览,获好评,并发表於《新艺苑》。1950年中央美术学院成立,孙宗慰任该院副教授,靳尚谊等人为其学生。1953年作品《石景山厂工人》、《钢铁厂工人》参加中华人民共和国“第一届全国美展”。1955年转任中央戏剧学院教授。1957年患病,从此健康情形一直不佳。1967-1976年,文革期间受到压迫,被冠以“反动艺术权威”之称号,大多作品、手稿等均被抄走或焚毁,又被下放劳改,身体更为孱弱。1979年病故。1983年在中央美术学院陈列馆举办“孙宗慰遗作展”,其中展出油画、国画、素描、速写等作品,并举行“孙宗慰绘画艺术研讨会”。1984年《孙宗慰画选》由人民美术出版社出版。部分作品收录在1989年北京人民美术出版社出版的《中国西画五十年1898-1949》及1993年中国美术馆主编的《中国美术年鉴1949-1989》中。1998年作品参加“’98台北国际艺术博览会”。2000年9月《孙宗慰画集》出版,10月在北京国际艺苑沙龙举行“孙宗慰绘画艺术研讨会”。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    人物、油画

    职务

    画家简介:原名陈煦,字缘督,号梅湖,广东梅县人。1917年从金北楼学画.1923年入中国画学研究会,1926年参与创办湖社画会,为副总干事;历任国立北平艺术专科学校.京华美术专科学校.辅仁大学美术系.北京艺术师范学院.中央工艺美术学院教授讲师.教授.中国美术家协会会员,曾当选北京新国画研究会副主席,中国画研究会常务理事.自幼习画,勤奋好学,聪颖过人,上手极快,山水.花鸟.翎毛.人物无一不能.其师见此点拨说,术业有专攻,人物较难,不如就专攻人物画吧.从此陈缘督便一心扑在人物画上不能自拔.擅长中国画,尤长人物.其画作在日本和欧美多次举办展览,在比利时举办的国际博览会上,陈缘督作品曾获得金牌。擅长中国画,尤长人物。《徵民夫》入选第一届全国美展;其他作品有《看谁识字多》、《焦裕禄》等。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、人物

    职务

    画家简介:号柏风,四川大竹县人,早年做过中、小学美术老师,1942年考入中央大学艺术系,受业于徐悲鸿、黄显之。1946年毕业后,在清华大学营建系任教。1951年调中央美术学院。六十年代,任中国画系人物科主任。李斛自幼家境贫寒,1926年靠舅父接济人粱山屏锦铺南岩小学读书,1932年转至成都继续上中学。因自幼极好绘画,曾暗自投考成都艺专和东方美专,成绩优秀。后被舅父发觉,为就业考虑,强令其改读师范。1935年考入四川省立成都师范学校学习美术,课外则常为贫苦工农、挑夫、小贩等画像。学至中途曾因家庭经济困难一度辍学,当小学教师两年。1940年,成都师范毕业后,本想报考已迁到重庆的中央大学艺术系,由于长江涨水,江轮停航未能成行。于是以教学为业,先后在江津、梁平、万县等地中小学和万县师范学校教美术,并任万县民众教育馆艺术部主任。同时作画卖画,负担全家生活。1942年,他如愿考入中央大学艺术系,在著名画家、美术教育家徐悲鸿、黄显之、吕斯百、傅抱石、谢稚柳等先生的指导下,刻苦钻研,成绩优秀,尤以素描、肖像画最为突出。在中大学习期间,青年李斛目睹了在外强侵略下旧中国人民的苦难,深知长期因循守旧只会给国家和民族带来落后和挨打的厄运,在大师们的指点下,立志用手中的画笔,冲破当时中国画坛一味抄袭古人、严重脱离现实生活的现状。他认为,要使中国画更好地表现现实生活,既要努力学习优秀传统技法,也要掌握国外绘画中有用的东西。对待自己民族的传统,采取虚无主义的态度是错误的,但是拒绝西洋绘画的科学因素那种保守的、闭关自守的态度也是不对的。要敢于吸收西洋绘画的科学因素,只有兼收博取、通晓古今中外的美术、并把各种有益的因素很好地结合起来,融化在一起,才能创作出具有民族特点,又具有时代精神的新中国画。为了更好地反映现实,他探索着把中国传统的水墨技巧与西洋的绘画艺术相融汇,在艺术实践中大胆尝试,创作出既有民族特色又具有时代风貌的新中国画,逐步形成了他自己的独特风格。如1944年创作的《战火中的难民》、《中渡口担煤工人》等画,均参加了在重庆举办的全国美展,后者当时即被法国使馆买去。1946年,创作《嘉陵江纤夫》、《磨刀工人》、《赶车》等作品,并在重庆个人画展上展出,引起社会舆论的重视。对他革新中国画的尝试,徐悲鸿先生深表赞扬,在画展上欣然为之题词:“以中国纸墨用西洋画法写生,自中大艺术系迁蜀后始创之,李斛仁弟为其最成功者。”给予李斛以极大的鼓励。1948年,李斛应徐悲鸿先生之召由四川来到北平,在清华大学营建系(建筑系的前身)任助教,深得梁思成先生的器重。1949年他创作国画《侦察》,参加第一次全国文代会美术展览,得到好评并获奖。1951年北平艺专改为中央美术学院,徐悲鸿先生任校长,李斛遂转至中央美院国画系,教授素描、创作课,兼授中央工艺美术学院装潢系素描课。1962年任中央美术学院中国画系人物科主任,直至去世。50年代及60年代,“古为今用”、“洋为中用”、“百花齐放”、“推陈出新”的文艺方针为文化艺术创造了宽松的环境,使李斛革新中国画的宏图大志得以施展。他在教学中努力实践革新中国画的教学方针,着重素描、速写、色彩等基础训练,教导学生不但要努力学习中国画的传统技法,而且要重视学习西洋素描、水彩等绘画中有益的东西。他认为“在学习传统技法的同时学习素描是能把基础打得更结实的”,同时指出“让国画系的同学学习素描、水彩,不是用西洋画宋代替中国画,而是为了更好地为中国画服务,是为了更好地学习和发扬传统。”他把学习西方科学的造型方法作为新中国画基础教学的重要部分,经常对学生进行“全程”教育,鼓励学生打好基础,广博修养。他教学的另一宗旨是走出校门,广泛接触人民群众。1955年他做了胃部切除手术,同时发现局部肝硬化,但他以身作则,经常带病带领学生到田园村头、工矿企业、建设工地……画速写、槁创作、讲画理、传技艺,为发展中国画事业培养了一批批优秀的绘画人才。在担负繁重的教学任务的同时,他创作发表了一批深有影响的作品,成为人们非常熟悉的、并深受人们喜爱的画家。1954年,他参加第一届全国人民代表大会第一次会议美术采访,创作了《毛主席您是我们幸福生活的保证》、《工地探望》,均在1956年举行的第二届全国美展展出。1956年他画的人物肖像画《印度妇女像》,将中国传统的用笔用墨技法与西洋绘画中的造型。色彩技法融为一体,获得了极大地成功。该画和以后创作的《女民警》、《女司机》等作品被中国美术馆收藏,1958年为纪念关汉卿戏剧创作七百年,他创作了《关汉卿》,现为中国历史博物棺收藏,我国和前苏联均选印为纪念邮票。1964年创作的《齐白石老人像》,神情刻画十分成功,达到了形神兼备、气韵生动的境界。此外,《广州起义》、《披红斗篷的老人》、《母亲》等一批具有代表性的经典作品,在继承和发展徐悲鸿、蒋兆和人物画创新之路的基础上,独具新的突破。在创作中,他反对自然主义的摹拟客观对象,主张通过画家主观意匠加工而达到艺术的真实。成为中国画改革的第二代重要画家。李斛精湛的绘画艺术还突出地表现在他创作了大量别开生面的“夜景”山水画。在传统技法中,夜景山水画是极少看到的)因为夜景画困难在于不仅要在整体气氛中处理好空间层次,而且要展现复杂多变的光感效果。李斛巧妙地将中西绘画技法相结合,用中国笔墨表现祖国建设蒸蒸日上的壮观场面。像《武汉长江大桥桥墩工地夜景》(收藏于中国美术馆)、《十三陵水库工地夜景》(被选送社会主义国家造型艺术展览会展出)、《石景山钢铁厂》等作品,一反传统山水画“以白当黑”的手法,以人眼的真实感受为基础,运用黑白对比、冷暖对比的手法,描绘出夜中的景物在各种光线的照射、折射、反射下相映成辉的动人效果。被姚有多先生誉为“在当今中国画家中,只有他和宗其香两位是表现夜景最成功的画家。可以说,他们开辟了山水画的新的领域。”70年代初,与李可染、关山月等国画大师同在北京饭店、民族饭店等地为涉外饭店、我国驻联合国代表团及驻意大利、黎巴嫩大使馆作画,先后创作出国画《三峡夜航》、《青山着意化为桥》(1973年送日本,意大利展出)、《傣寨风光》、《洗马图》及油画《长城》、《天山牧场》等,特别是夜景画《三峡夜航》的成功,使“文革”后期死气沉沉的画坛为之感叹振奋。在“四人帮”横行的日子里,李斛被列为“黑画家”,受到打击和迫害,他的《水上人家》等五幅作品在“黑画展”上展出,使他在精神上蒙受了极大的打击,于1975年11月去世,享年56岁。李斛毕生为中国画的革新和美术教育事业做出了重要贡献,他去世后,1977年中央美术学院在本院陈列馆举办了“李斛遗作展”,1979年中国美术馆和中央美术学院共同举办了“李斛遗作展”,1979年天津人民美术出版社出版了《李斛作品选》,1985年人民美术出版社出版了《李斛画集》,1995年荣宝斋出版社出版了《荣宝斋画谱-人物部分(李斛绘)》,中国美协、北京市美协、中央美院、国际艺苑美术基金会、中国画研究院、徐悲鸿纪念馆共同举办了“李斛画展”,1997年荣宝斋出版社出版了《李斛速写精粹》。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、人物

    职务

    画家简介:又名吴显曾,原籍浙江绍兴,生于北京。幼年在家塾读书,1924年毕业于北京汇文中学。始随兄长吴镜汀学画山水,1926年入中国画学研究会,经金城指点,师从徐燕孙,专攻人物,后任助教。三、四十年代曾任北平国立艺术专科学校讲师,并执教于京华美术学校。解放后,1951年入北京中国画研究会,任理事,1958年任北京中国画院画师,为中国美术家协会会员。六十年代初曾在河北美术学院、鲁迅美术学院和民族学院授课。擅长工笔人物画。兴趣广泛,爱好京剧和民间戏曲。艺术上慕唐宋画风,又受民间壁画及民间戏曲艺术影响。长于历史人物画。1962年曾赴云南西双版纳写生,绘人物肖像和云南风光多幅。《荀灌娘突围救父》藏于中国历史博物馆;其他传世作品有《画龙点睛》、《吹箫引凤》等。所绘人物画编为《荣宝斋画谱》之29。吴光宇是北京传统派人物仕女画的突出代表之一。他虽然师承徐燕孙,但取材较集中于脍炙人口的历史人物、文学形象、民神和婴戏,轻雅意,重俗赏;造型每善于取法戏曲人物的身姿动态,讲提炼,略夸张;师古除卷轴画之外,亦多借鉴民间壁画,富气势,有力量;衣纹在吴道子一派的基础上,大胆吸收了南宋马夏和明代浙派的纵肆笔法,既矫健,又流畅;设色亦强化了补色对比和白粉泥金的作用,亦绚丽,亦明快;绘景则在其兄的影响下变工为写,颇觉潇洒随意,尤善在生纸作笔势迭宕、工中带写的重彩人物,创造了更为雄丽洒脱也更为刚健婀娜的个人风格。代表作有《荀灌娘救父》、《淝水之战》、《宝琴立雪》等。他亦善连环画,作品有《张羽煮海》等,晚年曾去西双版纳,所作山水小品亦有一定生活气息

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、人物

    职务

    画家简介:叶恭绰(1881年~1968年9月16日)字裕甫,又字誉虎、玉父,号遐翁、遐庵,晚年别署矩园,广州番禺人,祖籍浙江余姚。祖父衍兰,字南雪,以金石、书画、文艺名世,父佩玱,字仲鸾,诗文、篆、隶靡不精究。家学渊源,毕业于京师大学堂仕学馆。早年以交通事业为己任,力行交通救国。中年以后于诗文、考古、书画、鉴赏无不精湛。搜藏历代文物,品类颇广,至为丰富,为保存国宝不遗余力。文献古籍,经其整理,保存者尤多。文字改革,尽心尽力。书法用笔运腕,独有心得,精楷、行、草体,尤擅大字榜书,雄健豪放,绰约多姿,融会碑帖,自成一家。画则松石梅兰,尤喜画竹,多取元人神韵,秀劲隽上,直写胸臆。年登八秩,先后将所藏书画、典籍、文物重器尽数捐献于北京、上海、广州、苏州、成都等市有关机构,以垂永远,令人敬佩。叶恭绰致力艺术运动五十余年,至老不倦,是中国现代书画大师,20世纪著名文人、收藏家,重要的美术活动家和组织者。其著作甚丰,主要有《遐庵诗稿》、《遐庵清秘录》、《遐庵词》、《遐庵谈艺录》、《遐庵汇稿》、《矩园馀墨》、《历代藏经考略》、《梁代陵墓考》、《交通救国论》、《叶恭绰书画选集》、《叶恭绰画集》等。另编有《全清词钞》、《五代十国文》、《广东丛书》、《清代学者像传合集》等。祖父兰台(南雪)为清末翰林,曾官户部郎中、军机章京。父亲中年早逝,在祖父膝下长大,自幼聪颖,少年时即有佳句名世。京师大学堂仕学馆毕业。清末历任邮传部路政司主事、员外郎、郎中等职。民国后,历任路政司司长、交通部次长、总长、交通部长,并兼理交通银行、交通大学。民国24年(1935年)“上海市博物馆临时董事会”成立,叶恭绰任董事长。民国25年初《中国古泉学会》成立,叶恭绰任副会长。建国后,任北京中国画院首任院长,中国文字改革委员会常务委员,中央文史研究馆副馆长、代馆长;中国美术家协会第一届理事会常务理事,中国佛教协会理事,当选为全国政协常委。叶恭绰性喜收藏古籍和文物。他花了大量财力,收藏稀世珍宝,如西周毛公鼎、晋王羲之《曹娥碑》、晋王献之《鸭头丸帖》、明唐寅《楝亭夜话图》等;收藏了大量乡镇专志、清人词集、清人传记、名僧翰墨、文物图录,如清人词集有5000余种,《全清词钞》有3196家。叶恭绰为保护文物不遗余力。抗日战争爆发后,上海沦陷,他准备避难香港。临行前,秘密将珍藏的7箱文物寄存在公共租界英商美艺公司仓库,其中一箱就是毛公鼎。民国29年,他的姨太太潘氏为侵吞财产,大兴讼事,并向日本宪兵队透露了毛公鼎藏在上海的消息。叶恭绰闻讯,急电侄子叶公超去上海主持讼事,并谆谆嘱托:毛公鼎不得变卖,不得典押,决不能流出国土。毛公鼎终于没被日军掠去。后来此鼎为发国难财的商人所得,抗战胜利后交“上海敌伪物资管理委员会”处理。上海市政府聘叶恭绰为毛公鼎保管委员会委员,并从军统局领回拨交南京中央博物院保存。叶恭绰还将大批珍贵古籍和文物捐献给图书馆、博物馆。民国32年将地理类藏书等906种3245册捐赠上海合众图书馆;珍藏的文物或捐赠,或出售,尽归北京、上海、广州、苏州、成都等有关文化机构收藏。如《鸭头丸帖》归上海博物馆,《楝亭夜话图》归吉林省博物馆。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、花鸟、人物

    职务

发布书画家信息