中国美术家协会会员列表-人民画家网

傅尧笙

画家简介：江西临川人，中国画家，陶瓷美术家、高级工艺美术师、号青花楼主。中国美术家协会会员、中国雕塑家协会理事、八大山人研究会理事、中国工艺美术学会会员、中国鼻烟壶研究会会员、中国考古学会会员；景德镇市政协委员、文联委员、九三学社成员、景德镇书画院特级画师。1954年进入中央工艺美术学院进修班学习。他擅长人物、山水、花鸟、金石、并从事陶瓷青花、粉彩设计、创作、68年以来，作品多次在国内外展出、并在各大刊物上发表。1978年被授予“陶瓷美术家”称号，作品《江山如画》、《春风又绿江南岸》由邓小平作为国礼曾送给日本首相田中角荣，并珍藏于东京国立博物馆。88、90、94年分别应邀到日本、新加坡讲学并举办个展。97、99年应邀赴广东等地举办个人陶瓷作品展。作品入编《中国当代国画家辞典》、《中日现代美术通鉴》、《20世纪国际美术精品博览》等，93年出版《傅尧笙陶瓷国画集》。傅尧笙是出生在一个陶瓷艺术之家，其父傅题寿是艺术瓷厂专科学校的图案老师，但他的陶艺术却并非家传。傅尧笙家住在詹家下弄，这是景德镇当时最为有名的红店“集中营”。生长在这种陶瓷的世界里，傅尧笙自小便深深地爱上了这门艺术。由于傅尧笙是父母的第11胎，也是惟一带活下来的，加上患有肺结核病，所以对他非常疼爱的父母，在对其进行燕窝不断地保养同时，始终坚持不让他去学画瓷器那种很吃苦的手艺活。外界的力量并未干扰傅尧笙对陶瓷艺术的追求，每天在父母上班的时候，他都喜欢跑到弄堂里的红店，静静地看着红店老艺人画瓷器，偷偷地躲在家中，用纸板将煤油灯光遮拦，不让父母发现，悄悄地自揣自摩地练习。终于有一天，傅尧笙学画的事被父亲发现了，老人没有对儿子的这种不听话而悖然大怒，相反，他为儿子自学的那种精神和达到的那种水平所震惊。12岁那年，他被父亲送进了艺术瓷厂，名正言顺地学起了画瓷活。由于技艺的高超，傅尧笙在艺术瓷厂从事绘画艺术后，曾先后调任过瓷业公司设计室、陶瓷美术合作社及新成立的陶瓷研究所工作。景德镇陶瓷的最大特点是经得起岁月刻刀的考验，但这只是青花和颜色釉之类的产品，釉上红花长久存放之后，便会出现变色，如果遇有腐蚀性东西还会完全褪去。如何才能使釉上红花不会褪色呢？从事陶瓷艺术创作之后，这一问题一直困扰着傅尧笙。有一次，傅尧笙从珠宝加工店经过，里面的加工碎屑引起了他的创新灵感。“用天然色的宝石翡钻配成颜料，肯定可以攻克这一难题。”于是，傅尧笙向珠宝店以低价将一些碎屑全部收购，然后加以研磨调制，并画在瓷器上进行烧制。经过无数次的尝试，这一方法终于取得了成功。用宝石彩画的瓷器不仅色泽亮度极高，质感良好，而且经得起腐蚀。傅尧笙的宝石彩成功了，这是陶瓷艺术创作的一大发明。遗憾的是，这些秘方在他去世后竟失传了。

居住地区
江西/抚州市

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物、其他

职务

何叔水

画家简介：何叔水(1940.5—)别名何山，江西乐平人。擅长工艺美术、中国画。先后在景德镇市艺术瓷厂、景德镇书画院从事创作研究。现为中国轻工总会陶瓷研究所高级工艺美术师，景德镇市美协副主席。中国画作品有《瓷城盛开友谊花》、《出新》等，《归根乐》参加第六届全国美展。陶瓷艺术作品有《源远流长》、《和平之春》大型瓷版画，《四美四季花鸟》双面釉瓷版屏风，《泰山雄姿》瓷瓶等。现为中国工艺美术大师、江西省工艺美术大师、高级工艺美术师。1940年出生于景德镇，别名何山，粟水，笔名何山，室名如意轩，系中国轻工总会陶瓷研究所高级工艺美术师，中国美术家协会会员，中国工艺美术学会会员，中国工艺美术大师，江西省美协理事，景德镇市美术家协会副主席，景德镇市美协陶瓷艺术委员会主任，江西省陶瓷工艺美术学院客座教授，景德镇书画院副院长，景德镇市第六、七、八届政协委员。1978年被景德镇市委、市政府授予“陶瓷美术家”称号。1988年获“高级工艺美术师”职称。1997年江西省人民政府授予“江西省工艺美术大师称号”。1955年随父亲学艺，迄今四十余载，从事陶瓷艺术和中国画创作研究。擅长陶瓷粉彩人物、花鸟、山水画创作，釉上、釉下技艺全面、娴熟、画填精到。其作品具有立意深、寓情于理、工整严谨、富丽鲜明、苍隽秀逸、雅俗共赏的艺术风格。[1]何叔水从事陶瓷事业迄今已经四十余载，他的作品先后四次参加全国美术作品展和较多中国画作品参加省、市美展，以及多件陶瓷艺术作品多次参加国内外举办的各种类型工艺美术展，获奖三十余项，出版、发表百余件。其中，他的中国画代表作品《瓷城盛开友谊花》、《出新》、《大庆花开朵朵红》、《归根乐》分别参加了1973年、1974年的全国美展，并获得省级奖。1991年何叔水应香港丽泽轩艺术公司之邀赴香港考察。其作品颇受海内外各界人士青睐，港、澳和台湾地区、日本、新加坡、马来西亚、澳大利亚、美、英、法等国和中南海紫光阁、中国工艺美术馆均有收藏.他的作品还曾礼赠国家主席、国王、总理、政府官员。他主编的《景德镇陶瓷艺术》、《景德镇国画选》画册也由人民美术出版社出版，人民艺术网、江西人民出版社出版发行。其人名与从艺介绍和作品已载录《中国美术辞典》、《中国当代艺术界名人录》、《中国当代名人录》、《中国现代美术家名人大辞典》、《中国当代美术家名人录》、《中国当代陶瓷美术家辞典》、《景德镇陶瓷艺术名人录》、和《中国景德镇陶瓷名家精品选》、《中国景德镇艺术陶瓷精品鉴赏》、《瓷苑瑰宝》、《景德镇陶瓷艺术》、《陶瓷艺术作品选》、《中国现代美术全集》、《艺术陶瓷》、《景德镇陶瓷全集》、《壶中天地》、《天地方圆》、等辞典和专刊、画册中。新粉彩素有瓷画合体之称，技艺精湛的画工，光泽透亮的瓷面，不失传统的技艺传承，独具特色的中国绘画表现手法，都使得它成为中国传统工艺的绝佳代言，秀丽雅致，独具时尚气息，融装饰欣赏与收藏增值与一身，其收藏潜力可谓与日俱增，名家精品之作更是受人追捧。何叔水，现为中国轻工业研究所高级工艺美术师，长陶瓷粉彩人物、花鸟、山水画创作，作品颇受海内外收藏人士的青睐，曾有陶瓷艺术品礼赠国际友人。图中为其粉彩作品《醉沐春风》，扑面而来的清新之风分外惹人。造型圆润丰满，色泽淡雅，绘制精细，纹理可现。观之仿佛春风扑面而来，让人陶醉，每一朵花都是绽放着无限的生命力，给人以清新雅致之感，让人惊叹其绝美工艺。“何人不爱牡丹花，占断城中好物华。疑是洛川女神作，千姿万态破朝霞。”此件宝贵大顺瓷板以传统富贵牡丹为题材，表达了国泰民安的时代风貌，雍容华贵，鲜盈如生。山石纯用线条勾画，转折直硬，静溢古气。结合墨色的深浅变化，将山石的阴阳相背、明晦起伏、肌理质感表现地淋漓尽致。

居住地区
江西/景德镇市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

邱小玉

画家简介：邱小玉(1932.2—2008)，别名笑雨、秋枫，江苏阜宁人。著名连环画家。1950年在上海市连环画学习班学习。历任上海美术家协会创作员，《江西画报》干部，江西人民出版社美术编辑，江西人民出版社少儿编辑室负责人。江西连环画艺术委员会会长，其作品能古能今，是江西不多的能创作古典题材连环画的画家.其作品有：1.《孟良盗马》2.《千里送京娘》3.《王昭君》4.《木工队发生的事情》5.《秦香莲》6.《李时珍》（合作）7.《蔡文姬》8.《张良拜师》9.《聊斋故事·马介甫》10.《还魂记》11.《射雕英雄传》

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
人物、其他

职务

燕鸣

画家简介：燕鸣（1917.02.05——2005.01.05）出生于江西南昌，擅长中国画。1936年就读于国立杭州艺专，后转入上海美专，师从潘天寿、张红薇等先生。1953年后，燕鸣先生一直任教于江西师范大学艺术系。作品有《英雄城市南昌》、《晨曦》、《清气满乾坤》等。他的作品功力厚实而又守常达变，另辟蹊径，在艺术上矢志创新，孜孜不倦探索不已，作品富有强烈的时代色彩和独特风格，在继承中表达出强烈的个性色彩，在中国画坛独树一帜，为江西画坛“十老”之一。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
人物

职务

王兆荣

画家简介：王兆荣（1941.12—）出生于江苏滨海县。一九六五年毕业于中央美术学院中国画系，师承李可染、蒋兆和、叶浅予先生。曾任江西省文联副主席，江西书协常务副主席、秘书长；江西省政协委员。现为刘海粟美术馆副馆长、上海吴昌硕研究会副会长、中国美协会员中国书协理事、国家一级美术师。为国家级有突出贡献专家，享受国务院特殊津贴。作品有《雨后》、《方志敏在狱中》等。曾获江西省人民政府文艺创作一等奖、江西省美术创作一等奖。作品多次参加全国美展、全国性书展。擅长书法磨漆画，曾有多幅磨漆画参加全国第六届、第七届美展，曾为驻外使馆、国宾馆创作大型壁画。作品被人民大会堂、中国画研究院、中央美院、中国美术馆、浙江博物馆收藏，作品《毛主席重上井冈山》被外交部收藏。

居住地区
上海

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

吴齐

画家简介：号铁山人，一九三二年生。广东普宁人。当代著名的书画艺术家。1955年毕业于江西师大美术专业。曾任江西美术家协会副主席。1990年当选为联合国教科文组织国际艺术教育学会亚洲地区三位世界理事之一。现为中国美协会员，江西美协名誉副主席，江西书画院名誉院长，世界汉诗协会名誉会长。一级美术师、教授。作品有滕王阁大型壁画《地灵图》、泰国国王行宫淡浮院巨幅山水画《江山灵秀图》及山水画《井冈泉》、《雪里行军》、《庐山秀色》等。著作有《山水画入门》、《吴齐画集》、《吴齐山水画》、《吴齐墨迹》等。吴齐先生积学少年，弱冠英发，刚出校门就被委以创作重任，参予中央军事博物馆、人民大会堂的美术创作。《大井毛主席故居》等作品，曾得到画坛的高度评介，翩翩青年，名初躁起。艺术历程50年的吴齐，是当代画界为数不多的诗、书、画都十分出色的大家之一。他的诗词爽然可人，寓意深刻；其书法艺术功底扎实，笔力雄强，自具风采，尽显大家气派。吴齐的山水画，是一种铿锵奔放，雄浑沉郁的旋律动地而来，既表现山川之骨，又表现山川之神，是“黄河之水天上来”，是“大江东去”，气垫雄伟，博大厚重，既是华夏民族魂的张扬，也是他的精神人格的自我写照，观之有一股清新之气逼人而业，在美的享受中给人一种心灵的震撼和满足。吴齐先生待人豪爽热诚，不仅以其才华，也以其独特的人格魅力广结画友，共同开创中国山水画中西相结合的新风；他以诗、书、画多方面的修养，为当代中国画的发展作出了非凡的努力，为中国山水画从传统形态过渡到现代形态，作出了可贵的贡献。吴齐先生的书画作品，广为海内外所关注，多次出国讲学并举办画展，均引起巨大的轰动。由于大量的书画创作和参与国际方化交流令中外瞩目的贡献，因而被国际权威文化机构列为当今世界文化名人，获得国务院颂发的有突出贡献的专家特殊津贴证书。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

张松茂

画家简介：张松茂，男，艺名"芝山松茂"。号“芝山松茂”，室名“雅月斋”。江西鄱阳人。1934年1月出生于景德镇。任职于轻工业部陶瓷工业科学研究所艺术室，专职从事陶瓷美术创作和研究，中国工艺美术大师。1959年由景德镇市人民政府首批授予"陶瓷美术家"称号。1988年4月，被轻工业部授予"中国工艺美术大师"称号，系中国美术家协会会员、中国陶瓷美术学会理事、景德镇市文学艺术界联合会副主席、江西省第七届政协委员，景德镇紫莲花网络有限公司大瓷网·大陶网艺术家库陶瓷名家，曾任景德镇市政协第二、第四、第五、第六、第七、第八届委员。享受国务院颁发的“政府特殊津贴”。张松茂功底深厚，成就极大，是我国陶瓷美术界的全能画师。擅长人物、山水、花鸟等以中国画为主的陶瓷彩绘艺术，尤攻釉上粉彩。他师法自然、坚持写生、艺趣广泛、造诣精深，达到了“集众家之长，成一家之法”的艺术境界。他为美国布莱法福特公司创作设计的“北京颐园”和“四季花鸟”两套系列彩盘，行销世界各地。粉彩雪景瓷板画《三顾茅庐》，被中国工艺美术馆作为国家工艺珍品收藏，另一幅雪景瓷板画《三顾茅庐》以150万成交，粉彩瓷板画《和靖咏梅》被一收藏家以130万元购藏，创当代艺术瓷高价纪录[2]张松茂曾应邀赴美国、日本、新加坡、马来西亚、韩国、香港、澳门等地举办作品展览和进行艺术交流、访问。曾任职于轻工业部陶瓷工业科学研究所艺术室，专职从事陶瓷美术创作和研究。中国工艺美术大师张松茂在陶瓷艺术领域耕耘半个世纪，自然经历了一番苦学岁月，但他又毕竟是幸运宠儿。正如他自己所说：一个艺术家的成功，除了自身的天赋和勤奋，环境条件是必不可缺的。解放前夕，在学徒的时候，由于家世渊源，就有幸常常绕膝于“珠山八友”之间，特别是其中的徐仲南、刘雨岑。50年代初，在他全面掌握了釉上彩绘的技术之后被调入轻工业部陶瓷研究所工作，在那里，聚集了民国时期遗留下来的一批陶瓷艺术精英如“珠山八友”中的王大凡、刘雨岑和青花大王王步、雕塑大师曾龙升等。高层次的文化艺术熏陶使他对陶瓷艺术的文化意义有了启蒙的认识，文化艺术修养无形中有了特大长进。他先后完成了几次荣誉创作：1951年《花木兰从军》荣获市陶瓷美术装饰甲等奖；1953年的新彩瓷板画《政权归于苏维埃》参加全国合作系统展览获得很高荣誉；1954年的第一件反映工农联盟题材的《春节访问农村》参加全省美展，评为二等奖并作年画出版……建国以来，由于新文化思潮特别是毛泽东的文艺理论的撞击，陶瓷美术界在如何继承传统和创新方面曾经历过痛苦思考和漫长的熬煎。许多老艺人无所适从，又不能不怯生生地做着其实是不伦不类的尝试，他们用工笔粉彩画歌颂合作化大跃进的场面，画面充满古气，大炼钢铁和大种粮食的劳动者一个个像幽隐的高士、垂钓的老者或颠痴的酒徒此时的张松茂也同时经历过躁动、苦恼和焦灼，他根本不满于这些仅限于题材上的变革。凭着他对多门类绘画的接触和对艺术的悟性，他所作的都是突破性的尝试，他的《政权归于苏维埃》很有油画效果，《春节访问农村》有年画风格，他的《孔雀舞，荷花舞》、《农村新歌》、《奔赴农业第一线》等瓷板画更是表现出陶瓷美术绘画的崭新面貌和不同器质。但仅此而已，张松茂并不满足。而就在这段时期，诸多荣耀加于张松茂一身，他曾数次受到毛泽东的接见；参加全国青年社会主义建设积极分子代表大会，新民主主义青年全国代表大会，新民主主义青年更名后的共青团全国代表大会，特别是1960年的全国第三次文代会，他与全国各地杰出的书画家、作家、诗人、文艺理论家、电影戏剧和摄影艺术家们在一起共商文化艺术大事，除了感到无尚的光荣，更重要的是明确了自己“文化人”的地位。陶瓷艺人也是文化人，这个概念在他以前仿佛不可思议。亦又在此前，他以最小的年纪成为政府颁授的第一批33名陶瓷美术家之一，享受了比正在挨饿的普通陶瓷艺人每月多几两肉，多几两油，多几块豆腐的大恩惠。如此等等，这在当时已是相当了不得的。在左的文化气氛不断膨胀的日子，张松茂背负着如此巨大的荣誉光环怎能不思考彷徨；在陶瓷艺术领域，他倘若没有更大的突破，更大的超越，那他灿开的艺术生命之花很快会枯萎。他亲眼看到许多老艺人在当时的艺术环境下一筹莫展，他们亦曾有成就，但只在于保守因袭地将文人画搬到陶瓷上，用浅绛的方式，粉彩的方式；他们的作品只能是“仿新罗山人笔意”、“摩石田老人笔法”，瘿瓢、原济乃至清初四王，不一而足。他们中虽然不少文化修养很高，有的且有科举功名，但他们毕竟是封闭的，由于交通条件的局限，有的甚至连省城南昌都没有去过，而且“珠山八友”中“八支画笔，五根枪烟”（五人抽吸鸦片），如何永葆艺术生命之青春？彷徨之后的冷静，思考之余的清醒使张松茂毅然决然地投身于大自然的怀抱。他的足迹踏遍了祖国的名山大川：西起敦煌莫高，东至泰岱蓬瀛，冰雪北国，至花鸟虫兽，美学眼界有了真正超越性的提高。可惜这些体验来不及精练细淘并付诸于陶瓷绘画的大创作中，“史无前例”的烈火燃遍了全国，张松茂和全国千万知识分子一样过上了战战兢兢的日子，可怜张松茂夫妇双双约定凡批斗会，必坐在前排，以免被突然揪上台时拖扯得太苦。然而，大多艺术家的生命和意志是不可摧毁的，逆境中的张松茂仍然以顽强的毅力坚持写生习字，温诗健体。他还热情地与许多正处危难中的老一辈大艺术家交往、请教，丰富自己。他曾有诗云：“年近半百无所成，再挑青灯读文章。”一方面期盼、等待，另一方面又因势利导，更为广泛地接触了各地各层次的艺术工作者，并进一步丰富了自己的创作实践。与他共事的部分青年美术工作者，由于历史的原因极少吮吸传统文化的乳汁而且个个都是初生牛犊，又在红旗下从小锻炼出敏锐的政治神经；同时还有来自各方面虎视眈眈的搜索眼光，就在这样的红色圈圈里，也常常有人莫名其妙地被揪斗，创作之难不亚于走钢丝。但是，当张松茂创作的“井冈山斗争组画”中《遂川工农兵政府》展现出来的时候，人们不能不折服。他的《遂川工农兵政府》和王锡良的《三湾改编》两个片断，获准出版发行并得到多方面的肯定。张松茂亦暗自庆幸这传统功底和深入生活的神奇功效，且深感这种“神奇”将放之四海而皆准。明清以来，景德镇艺馆作坊传艺授徒，除操作演习之外，多临习宋元法帖，与艺术院校学习中国画如出一辙，都要看谁的功夫下得最多、最真。张松茂于学徒时已经受过这些磨炼，但他仍恐不足，又在更高层次上重新补课，逐一细细揣摩，精益求精并扎扎实实，始终不忘将这一脉相传的文化主线贯穿于所有艺术活动的始终。细考其后张松茂的工笔粉彩，其源流特色皆应归宗宋法，无论山水花鸟，小品巨制，哪怕他的边缘风格已经到了驾驭自如的脱洒，哪怕他如何的独具个性，但都固守宗法，写实唯真，尽致纤毫。画家林墉曾针砭“以写其仿佛说作神似，以无力写实说着写心，松柏不明，桃梅不分，凡鸟皆白眼，有鱼皆天鱼，美其名曰物外之求，其实只不过吓人之外，兼也害己而已。有为的画家根本就不取”。陶瓷彩绘是一门工艺性极强的情趣细活，除了有深厚的文化底蕴，对写实的功力要求极高，没有一种对艺术的纯真虔诚和持久的严谨及精熟的专业技巧，而是拿一种其实是“江郎才尽”的轻漫胡弄来对待，无论是鉴赏者还是市场，决不会给他以大的侥幸。在获得了前述的“神奇”功效后又重新得到传统沃田的滋养，张松茂的笔底功夫到了炉火纯青的境地，剩下的只是如何将这些功夫随心所欲地在陶瓷上实现，他开始研究突破陶瓷专用颜料特别是粉彩颜料的不足之局限，除配制恢复失传的某些粉彩颜料之外，还精擂细碾，反复烧试出不少前人未用过的能出特殊效果的釉上新颜料。这些研究成果在他和施于人教授共同主持的制作祝大年《森林之歌》首都机场壁画时得到充分应用，而且他的色彩往往与新彩颜料交替使用，形成一种更新意义上的新彩。这种文化意义上的绘画语言的独特表现力使许多历来轻视陶瓷绘画的艺术院校的专家叹为观止，心悦诚服地承认：如此效果，在纸上达不到。正值这个时候，中国知识分子迎来了文化艺术的又一个春天，张松茂参加了全国第五次文代会，受到华国锋、邓小平的接见。他把蓄势难收的创作热情和十余载的蕴酿积淀尽情地宣泄出来：浓艳的色彩，绚丽四射的光感，虚实有致的空间关系，华美中唱出磊落，温和中透出豪迈。一种被公认的雅俗共赏的新的釉上粉彩形式逐渐形成。我们权且称其为光感粉彩。[2]近20年来，张松茂极少画浑厚沉重的历史大画题，但他决不借寥寥数笔“以寄幽情”，尽管一花一草，一山一树，都倾洒热情，凝重功力，精描细染，反复铺陈。他不故作沉抑苍茫，雄峻豪放，而是让这些花草山树，有调遣、有聚集、有轻重、有规模、有全盘的苦心经营，无论粉彩、新彩给人看来每每有融入时代旋律，贴近生活现实的大手笔的感受。至此，可以说，于近代和当代陶瓷艺人中，在守法和创新上的统一协调方面，张松茂是最大的成功者。雅者称其高，俗者谓其美，这就是所谓的雅俗共赏，正如林墉所说“画到慰藉千家万户心，不悖于画旨，也无损于画道，更不辱其画品”。张松茂正是如此，以其大师的闪光智慧，完美健全的文化人格赢得了人心，赢得了市场，在多次匆匆出访他国的应酬之余，张松茂以其创作的丰收，为国家赚取了大笔的收入。1988年初，张松茂被授予“中国工艺美术大师”称号。张松茂1954年进入轻工业部陶瓷研究所，从事陶瓷美术研究设计，1959年荣获“陶瓷美术家”称号，1986年被评为高级工艺美术师，1988年被授予中国工艺美术大师称号，1994年享受国务院颁发的政府特殊津贴，同年张松茂之家被评为“陶瓷世家”。他先后担任江西省政协委员、景德镇市文联副主席、中国美术家协会会员、中国陶瓷美术学会理事，景德镇景东陶瓷有限公司艺术总顾问。2011年9月24日上午，景德镇市第一所公益性的社会办学陶瓷艺术类职业培训公益学校—中国工艺美术大师张松茂陶瓷艺术培训中心[4]，在高新技术产业园区景东陶瓷集团正式挂牌，56名热爱陶瓷艺术的从艺人员成为该校的高级班首届学员。景德镇陶瓷学院党委书记冯林华出席开学仪式并为培训中心揭牌。市委宣传部、市教育局、市劳人保障局、市文联等相关单位领导和负责人及陶瓷学院和陶瓷艺术界教授和学者参加了揭牌仪式。　在开班仪式上，张松茂说，陶瓷艺术和其他艺术门类一样需要传承，只有传承才能将瓷都景德镇博大精深的陶瓷艺术发扬光大。创办培训中心的目的就是为了培养一批有志于发扬光大陶瓷艺术的年轻人，我也会毫无保留地将自己从艺数十年积累起来的陶瓷艺术创作经验和技艺，通过课堂教学等形式传授给他们。相信通过我们师生的共同努力，一定会为传承并发扬光大陶瓷艺术作出贡献。揭牌仪式上，陶瓷学院领导、宣传部领导对张松茂大师义务兴师办学，无私传授技艺的艺术家风范和精神给予了积极肯定，称赞其为我市陶瓷工艺美术的发展作出了巨大贡献，是我市社会办学培养艺术人才一个新创举，值得大力推广和提倡。据悉，该艺术中心为公益性的培训学校，所录取的学员全部免费入学，并为学员提供免费午餐，首届开班3个，学制一年。艺术培训中心除张松茂亲自授课外，还将聘请陶瓷学院的专家教授不定期来中心授课辅导。1959年由景德镇市人民政府首批授予陶瓷美术家称号。1988年4月，被轻工业部授予中国工艺美术大师称号，系中国美术家协会会员、中国陶瓷美术学会理事、景德镇市文学艺术界联合会副主席、江西省第七届政协委员，曾任景德镇市政协第二、第四、第五、第六、第七、第八届委员。享受国务院颁发的“政府特殊津贴”。张松茂功底深厚，成就极大，是我国陶瓷美术界的全能画师。张松茂作瓷画亦作纸画，主工人物画，擅画山水，兼长花鸟画日用陶瓷花面设计和大型陶瓷壁画创作均有上乘之作。曾连续两年去上海博物馆、南京博物馆、故宫博物院，临摹馆藏精品和传统纹样。善于吸收民间艺术中诸如青花、半刀泥、影青刻花、珐琅彩、剪纸、年画、石雕、木雕的工艺特色，借助摄影、油画的表现技巧，研习金石、书法，他艺趣广泛，技法精深，达到了"集众家之长，成一家之法"的艺境。他的作品光彩夺目、品位高、时代感强，在国内外享有盛誉。代表作有《春江花月夜》、《花木兰从军》、《三顾茅庐》、《黄山飞瀑》、《井冈春色》、《百花争艳》、《松鹤延年》、《和靖咏梅》、《春讯图》等，被中外馆藏机构和收藏家争相购藏。显示出张松茂技艺已达到登峰造极的境界。1997年张松茂设计的《紫归牡怀图》，为江西省政府赠送香港特别行政区成立的珍贵礼品。他与日本著名陶艺家浦上善次联袂创作的巨幅瓷壁画《庐山骏马图》，成为名扬海内外的艺术瑰宝。他为美国布莱法福特公司创作设计的《北京颐和园》和《四季花鸟》两套系列彩盘，行销世界各地。粉彩雪景瓷板画《三顾茅庐》，被中国工艺美术馆作为国家工艺珍品收藏，第二块《三顾茅庐》瓷板画在北京交付，最终以1300万元（含税）人民币成交。继《三顾茅庐》系列之一于2005年卖出150万元创纪录的天价后，再次刷新了单件艺术陶瓷成交价纪录，开创了中国当代艺术陶瓷千万元时代。

居住地区
江西/景德镇市

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

黄谦

画家简介：黄谦，又名本贵，号广寿。江西省丰城县人，1921年4月生。自幼酷爱书画，1946年入江西省劳作师范美术科学习，1949年于江西省南昌师范艺术科毕业。1951年后历任电影院美工，南昌市美术设计公司副经理兼创作设计室主任，南昌画院常务副院长、高级美术师。长期从事绘画创作，擅长中国意笔人物画。在创作实践中，潜心研究传统，取法梁楷、石属、二任等近现代诸家，兼取西画艺术之长，所作线条逍劲，笔墨奔放，设色大胆，形象生动，富有时代气息。作品曾参加本省历届美展，多次选入全国美展和参加出国展览，部分作品曾刊入《美术》、《中国画》、《迎春花》、《全国美展华东作品选集》及《江西省美术作品选》等书刊，有的作品为部分省市纪念馆、画廊收藏。主要作品有《产国风光》、《幸福》、《鲁迅先生》、《白族姑娘》、《友谊》、《贫农探亲》、《革命家本色》、《平江起义》、《艳秋》等。现为中国美术家协会会员、江西省美术家协会理事、南昌市美协主席。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
人物

职务

张良辉

画家简介：张良辉江西永丰人。擅长漫画。在家乡务农，曾担任过江西省永丰县上固公社党委书记等职。　作品有《刘大伯》、《粮食堆成山》、《书记捡野肥》等。　

居住地区
江西/赣州市

出生日期

性别
男

创造方向
人物、漫画

职务

杜南

画家简介：杜南(1921.10—)别名东南，广东番禺人。擅长漫画。1946年参加解放军从事部队文艺工作。历任《江西画报》社副社长、编辑部主任。中国美术家协会江西分会副秘书长、江西南昌市文联副秘书长。作品有《教训》、《高尔基》、《美帝豢养下的中国高才生》等。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
漫画

职务

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