人民画家网

微信公众号

    画家简介:杨善深(1913--2004.5),字柳斋,广东省台山县人。1935年留学日本,在京都堂本美术专科学校攻读美术,1938年回国,于香港兴办第一次个展。1940年赴新加坡、南洋举办画展。1941年与高剑父、冯康侯等人在澳门成立“协社”。1945年与高剑父、陈树人、赵少昂、关山月、黎葛民五人在广州成立“今社”。1949年定居香港。1958年于美国纽约、三藩市、檀香山等地举办个展。1970年于香港成立春风画会,传授画艺,并于同年获台湾学术研究所颁赠哲士衔。1971年,游历世界十多个国家,1972年始,多次回大陆于名山胜水写生作画。1983年于日本东京、大阪举办个展。现居加拿大。擅长中国画。兼长山水、花鸟、人物。作品有《秋山旅行》、《十二生肖》、《人物册页》等。出版有《杨善深画集》多种。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、花鸟、人物

    职务

    画家简介:叶恭绰(1881年~1968年9月16日)字裕甫,又字誉虎、玉父,号遐翁、遐庵,晚年别署矩园,广州番禺人,祖籍浙江余姚。祖父衍兰,字南雪,以金石、书画、文艺名世,父佩玱,字仲鸾,诗文、篆、隶靡不精究。家学渊源,毕业于京师大学堂仕学馆。早年以交通事业为己任,力行交通救国。中年以后于诗文、考古、书画、鉴赏无不精湛。搜藏历代文物,品类颇广,至为丰富,为保存国宝不遗余力。文献古籍,经其整理,保存者尤多。文字改革,尽心尽力。书法用笔运腕,独有心得,精楷、行、草体,尤擅大字榜书,雄健豪放,绰约多姿,融会碑帖,自成一家。画则松石梅兰,尤喜画竹,多取元人神韵,秀劲隽上,直写胸臆。年登八秩,先后将所藏书画、典籍、文物重器尽数捐献于北京、上海、广州、苏州、成都等市有关机构,以垂永远,令人敬佩。叶恭绰致力艺术运动五十余年,至老不倦,是中国现代书画大师,20世纪著名文人、收藏家,重要的美术活动家和组织者。其著作甚丰,主要有《遐庵诗稿》、《遐庵清秘录》、《遐庵词》、《遐庵谈艺录》、《遐庵汇稿》、《矩园馀墨》、《历代藏经考略》、《梁代陵墓考》、《交通救国论》、《叶恭绰书画选集》、《叶恭绰画集》等。另编有《全清词钞》、《五代十国文》、《广东丛书》、《清代学者像传合集》等。祖父兰台(南雪)为清末翰林,曾官户部郎中、军机章京。父亲中年早逝,在祖父膝下长大,自幼聪颖,少年时即有佳句名世。京师大学堂仕学馆毕业。清末历任邮传部路政司主事、员外郎、郎中等职。民国后,历任路政司司长、交通部次长、总长、交通部长,并兼理交通银行、交通大学。民国24年(1935年)“上海市博物馆临时董事会”成立,叶恭绰任董事长。民国25年初《中国古泉学会》成立,叶恭绰任副会长。建国后,任北京中国画院首任院长,中国文字改革委员会常务委员,中央文史研究馆副馆长、代馆长;中国美术家协会第一届理事会常务理事,中国佛教协会理事,当选为全国政协常委。叶恭绰性喜收藏古籍和文物。他花了大量财力,收藏稀世珍宝,如西周毛公鼎、晋王羲之《曹娥碑》、晋王献之《鸭头丸帖》、明唐寅《楝亭夜话图》等;收藏了大量乡镇专志、清人词集、清人传记、名僧翰墨、文物图录,如清人词集有5000余种,《全清词钞》有3196家。叶恭绰为保护文物不遗余力。抗日战争爆发后,上海沦陷,他准备避难香港。临行前,秘密将珍藏的7箱文物寄存在公共租界英商美艺公司仓库,其中一箱就是毛公鼎。民国29年,他的姨太太潘氏为侵吞财产,大兴讼事,并向日本宪兵队透露了毛公鼎藏在上海的消息。叶恭绰闻讯,急电侄子叶公超去上海主持讼事,并谆谆嘱托:毛公鼎不得变卖,不得典押,决不能流出国土。毛公鼎终于没被日军掠去。后来此鼎为发国难财的商人所得,抗战胜利后交“上海敌伪物资管理委员会”处理。上海市政府聘叶恭绰为毛公鼎保管委员会委员,并从军统局领回拨交南京中央博物院保存。叶恭绰还将大批珍贵古籍和文物捐献给图书馆、博物馆。民国32年将地理类藏书等906种3245册捐赠上海合众图书馆;珍藏的文物或捐赠,或出售,尽归北京、上海、广州、苏州、成都等有关文化机构收藏。如《鸭头丸帖》归上海博物馆,《楝亭夜话图》归吉林省博物馆。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、花鸟、人物

    职务

    画家简介:漆晓勇,男,1960年1985年毕业于四川大学中文系2003年毕业于西南师范大学美术学院研究生班2008年《小镇日记系列》入选第三届全国青年美术作品展2010年《舞台》入选第九届全国水彩水粉画展2010年《风起的日子》入选中国百家金陵油画展2012年《走过大山》入选第五届中国北京国际美术双年展

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    山水、花鸟、人物

    职务

    画家简介:杨跃乐,男,白族,1962年生于洱源凤羽古镇。笔名杨天羽,中国书法家协会会员,中国美术家协会会员,云南省美术家协会会员,云南省书法家协会会员,九三学社社员,九三学社中央书画院成员,大理实力派画家团体“点苍五子”之一,政协大理州十二届委员会委员,政协大理州书画室特聘画家。大理当代书画篆刻创作研究院副院长,2007年书法作品入选全国首届西部书法展,2008年刻字作品入选全国第七届刻字艺术展暨第十二届国际刻字艺术交流大展,2009年获云南省文艺基金贡献奖(书法),刻字作品《梦回大唐》获大理市优秀文艺作品二等奖,2010年获第六届云南省文学艺术创作奖励基金三等奖(书法),《春满雨林》入选第六届云南省中国画大展,中国画作品《云岭处处春消息》入选2017年云南省美术作品展,2017年作品《曾经的荣光》入选中国人民解放军建军90周年全国美术作品展暨第十三届全军美展,2019年入选“和谐彩云南—大型主题美术作品展”,2018年中国画作品《南国晚秋》入围首届“水墨融情海丝梦”全国中国画作品展,2018年中国画作品《应写黄庭换白鹅》入围“同源”—首届全国中国画作品展,中国画作品《高秋》入选“书画彩云南,奋斗新时代”助力云南省最美丽省份建设书画展。2019年合作作品《我们班》入选庆祝新中国成立70周年14届全军美展,被评为优秀作品。2020年作品《荷尽已无擎雨盖》获“写意.苏州"花鸟篇全国中国画展优秀奖。2020年12月参加第十届中国画节《梅花品格.中国精神中国画名家画梅大展》。2021年11月作品《家园》入选“和美生态,博物云南”云南省花鸟画展。为当代著名画家孙建东先生入室弟子。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟

    职务

    画家简介:杨艳鸿,女,汉族,1974年7月生。1994年7月毕业于大理师范艺师美术班,1999年10月毕业于云南师范大学美术专业。2012年3月至8月参加北京大学艺术学院李爱国工笔人物画高级研修班。 现为云南省美术家协会会员,大理州美术家协会理事,宾川县美术家协会副主席,宾川县鸿艺画室校长。 2007年5月在全国教师美术书法摄影作品竞赛活动中作品《憩》获专业组二等奖; 2008年1月在第三届云南省青少年学生、教师优秀书画摄影作文评选活动中作品《白族新娘》荣获特等奖; 2010年参加中国书画院承办的“神系云南”巨幅书画《云岭牡丹俏争春》工笔画创作,同年该作品在上海世博会上展出; 2011年9月18日个人白族题材作品《美人蕉》参加由中国书画院和国务院新闻办承办的“多彩中华56个民族”作品展在美国纽约展出; 2012年10月作品《佳音》入选“画说武当”全国中国画画展。 2013年12月作品《家音》入选全国美展“七彩云南”,在中国美术馆展出。 2014年6月作品《佳音》入选全国第二届当代工笔画大展。 2014年11月作品《绿风》获第十二届全国美展云南省三等奖。 2015年3月作品《绿风》获逐梦首届云南省妇女美术作品展优秀作品奖。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟、人物

    职务

    画家简介:白族,1962年生于云南,祖籍云南大理,现为云南艺术学院美术学院副教授,云南美术家协会中国画艺术委员会委员,硕士生导师。作品入选:中国第三届体育美展、全国首届中国画展、第八届全国美展、中国第四届体育美展、第四届全国工笔画展、中国西部中国画邀请展、中国花鸟艺术大展、第二届全国中国画展获奖作品:云南第三届体育美展三等奖、云南省建国四十五周年美术作品三等奖、云南第四届中国画展一等奖、云南省第四届体育美展一等奖、美国艺术大展最佳艺术奖、第二届全国少数民族画展优秀奖、云南省建国五十五周年美术作品展三等奖。个展、联展:1995年分别在马来西亚吉隆坡、摈城举办个人画展1998年在法国巴黎国际艺术城举办个人画展1998年参加卢森堡中国五人画展2000年在上海雅弘画廊举办个人画展2001年参加北京中国画研究院云南十五人画展2002年参加云南画院写生生活邀请展大量作品被中国画研究院等机构和个人收藏1998年前往法国巴黎国际艺术城进行四个月的进修考察。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟

    职务

    画家简介:杨德举(1929.12—)别名杨艺,白族,云南剑川人。擅长中国画。1958年毕业于西南师范大学美术系。后任教于云南大理师范、大理白族自治州下关一中副教授。作品有中国画《大理之光》、《苍山含笑迎宾客》、《白族姑娘》、《亚洲雄风》、《银苍五洱》、《硕果鲜花》等。《玉龙山下春意浓》入选第三届全国少数民族美展。出版有《杨德举画集》。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟

    职务

    画家简介:杨晓东(1925.9—)别名杨代伯,四川自贡人。擅长版画、中国画。历任广告美术设计师,西南卫生教育用品制造所美术创作员,西南防疫大队入滇美术创作员,云南省流行病防治研究所健康教育主任技师。作品有版画《春风送暖》、《向阳花》(与孔樱合作),工笔画《贞元回归图》等。发表论文《滇中大理国古幢石雕艺术》、《财诏图传述考》、《滇西甲马纸》等。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟、版画

    职务

    画家简介:姚坚(1918.8—2001.6)别名美群、美玉,女,广东揭阳人。擅长中国画。40年代肄业于广西桂林美专,毕业于广西艺术师范美术系研究班。历任闽粤赣边纵队政治部工作团宣传部长、潮汕军分区文工团指导员兼戏剧主任、云南人民出版社美术编辑室副主任。作品有《梅花》、《历经风霜雨露、春来花红》、《春回大地》等。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟

    职务

    画家简介:贵州普定人。擅雕塑。美协云南分会。1938年入云南大学文史系攻中国画、雕塑及诗文。1953年调云南省文联任创作研究部副主任。1959年任云南艺术学院美术系主任,1963年任昆明师范学院艺术系主任、教授。1978年回云南艺术学院任副院长,教授。现为云南画院名誉院长。中国美术家协会理事,美协云南分会主席,中国文联委员。雕塑作品《母女学文化》入选第二届全国美展及社会主义国家造型艺术展览;《版纳林泉》入选第六届全国美展,均为中国美术馆收藏。雕塑《金沙水暖》曾入选建军、建党展览,并铸成四米高铜像,建立在长江第一湾。花鸟作品《森林孔雀》入选近代世界美术展览,为日本福冈美术馆收藏。出版专集有《袁晓岑雕塑选集》、《袁晓岑国画雕塑选集》、《袁晓岑画孔雀》等。作品入选《中国现代美术全集》等。袁晓岑:当代中国花鸟画的铺路者一部近现代中国绘画史就是一条艺术探索之路,齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石就是如雷贯耳的铺路者。著名美术评论家鲁慕迅1995年在《中国当代著名花鸟画作品展》画集代序中总结道:以齐白石、林风眠、潘天寿同期或稍后活动于中国花鸟画坛的还有郭味蕖、李苦禅、朱屺瞻、吴作人、王雪涛、田世光、袁晓岑、郑乃珖等名家,代表着上世纪五六十年代及以后中国花鸟画的不同画风和画派,他们也是当代中国花鸟画的铺路者。人民美术出版社为彰显我国近现代绘画艺术成就,近年为海内外这些绘画大师陆续出版专集。当代写意孔雀画创始人、当代中国花鸟画铺路者袁晓岑专集《中国近现代名家画集·袁晓岑》也问世了。最初那一掬土取自故乡关于故乡那个偏僻的独家村,年届90的袁先生这样深情描述:“予1915年生于贵州普定县半耕半读之家,家有房屋数间,薄田数丘,自耕自食,但山林广阔,环境幽深,其时山花野卉四时不绝,飞禽走兽出没其间,喜鹊、画眉时到檐边篱下,山鸡野猪不时亦可捕到,景色优美,得天独厚。白日听坠石之声,便见岩羊于山顶格斗;夜间见有犬夺门而入,便听到豹子在林间吼叫,住家周围地名有蟒蛇洞、老熊洞、老虎咬牛、豹槛丫口,顾名思义,其神奇当可知也。家中又养着牛、马,予时用木炭画飞禽走兽,用粘土捏小牛、小马,自得其乐,宛如童话世界。”9岁入沙家马场小学的袁晓岑,一边学习,一边帮父亲放牛放马,还一边为同学画窗心纸,逢年过节将自己的绘画作品送给老师和同学。校长特别钟爱这个天资聪慧的学生。1930年,袁晓岑在贵阳省立师范学校接受正规教育之余,因了崇拜当时活跃于贵阳画坛的名画家景小楠,跨出校门,结识了“选文斋”裱画店的老板梁选文。利用这个机会,他反复临摹景小楠先生的作品,画技如黔灵山上的春笋节节升高。在此基础上,他研读了许多美术理论书籍,潜入中国画的渊源脉络。这种研习痴迷到用省下的伙食钱,换来一本本《芥子园画谱》时,饥肠辘辘的他竟兴奋得如获至宝。他从此师法南齐谢赫的“六法”理论,由传统工笔走墨,苦练中国画笔墨功,为后来的写意花鸟画打下了坚实的技法基础。其间,偶有卖画收入,便于假日与梁选文结伴而行,足迹遍及贵阳的灵山秀水、古寺名刹。至今他还记得黄果树瀑布观瀑亭那副楹联:“白水如棉不用弓弹花自散,红岩似火何须薪助焰自高。”名匾、名联、名碑词滋润了他古典文学的素养。云南的红土地给了他另一掬土1935年,20岁的袁晓岑只身来昆明,考取了国立云南大学,却因入学条件过严,尚无高中文凭的袁晓岑毅然插班昆华中学。因为他深知“才如湖海文始状,腹有读书气自华”,绘画要成大器,必须深厚自己的文学、史学、哲学、美学素养。在一个名叫黄禅侠的画店店主那里,他认识了由高剑父、高奇峰兄弟和陈树人等20世纪革新中国画的先驱所创立的岭南画派。当抗日烽火烧遍大江南北,北大、清华等大学纷纷南迁至昆明,大批名人志士云集春城时,袁晓岑获得高中文凭,再度考入国立云南大学文史系。云南大学汇集的一批著名学者教授,以自己广博的知识和先进的思想引导着袁晓岑。袁晓岑在学习岭南派画风和中国传统的“六法”中的“气韵生动”上身体力行。在画作中注重表现形神、表现灵性,使自己的画艺得以突飞猛进,所以1938年首次在昆明举办个人画展,便赢得书画界前辈及社会名流的称赞,百余件作品销售一空。这次成功不仅使23岁的袁晓岑享誉云南画坛,也坚定了他师承并光大岭南画派的决心。大师为他添一掬土1941年,海外漫游归来的徐悲鸿先生来到云南大学映秋院,爱才如子的熊庆来校长将袁晓岑引荐给大师。年长袁晓岑20岁的大师指着他的水墨画马幽默地说:“你画的是中国马,我画的是西洋马。”大师给他许多速写,要求他多画速写,注意实物写生,把握轮廓线条与光影关系,画出马的雕塑感。大师的谆谆教导,使年轻的袁晓岑受益匪浅,决心像大师一样特立独行,辟一代画风。之后,他创作的每一幅作品,大师都亲自点评,并在点评中介绍了罗丹、巴里、蓬蓬、鲁德等法国著名艺术家的雕塑作品。在大师加深他对岭南画派的理解中,他亦加重研习法国雕塑作品,反复揣摩中西雕塑艺术的异同,为他日后的雕塑创作夯下了坚实基础。抗战8年,袁晓岑在昆明以卖画为生,一边求学,一边进行绘画和雕塑创作,取得了丰硕的成果。历史给了他一片沃土1949年10月,新中国诞生了,袁晓岑也迎来了一个艺术创作的春天。1951年,袁晓岑创作的国画《孔雀》和《小鸭》在全国第一届画展获得好评。1954年,他的雕塑《母女学文化》、《牧羊女》、《庆丰收》入选第二届全国美术作品展,各大报刊相继发表评论。1959年,《母女学文化》入选前苏联主办的《社会主义国家造型艺术展》;期间,他与中央美院一批著名雕塑家合作完成了北京民族文化宫的民族团结大型浮雕。1964年,著名美学家、美术评论家王朝闻盛赞袁晓岑的雕塑,并推荐给中国美术家协会在中国美术馆举办了袁晓岑个人雕塑展,几十件极富个人风格和民族地域特色的作品,引起了艺术界的广泛关注,《光明日报》等大报交口赞誉这位新中国成立后第一个举办个人作品展的雕塑家。“十年浩劫”中,视艺术为生命的袁晓岑,以惊人的毅力投入花鸟画创作。其写意孔雀独树一帜,确立了写意孔雀画的代表地位。1973年经周恩来总理倡议,中国画研究院调集黄永玉等国画家为北京饭店作画,袁晓岑名列其中。在改革开放的春天,袁晓岑的100余件国画、雕塑精品相继问世。1993年《袁晓岑国画雕塑集》出版时,回顾接触岭南画派以来的半个多世纪,包括以较多精力投入雕塑的20年,他终于在70年代走出了岭南画派,形成了独特画风,在中国画坛自成一家。特别是雕塑绘画的并举和相得益彰,大有裨益于绘画的结构准确、造型优美、高度凝炼;写意孔雀的成功正是得益于坚实的雕塑基础。所以王朝闻先生为他题辞:“画家、雕塑家袁晓岑的作品,不只创造性地体现了两种艺术形式的差别与联系,更可贵的是诗意与民族性与地域性的统一。”由陈毅元帅倡导、荣宝斋出版的《荣宝斋画谱》第42册袁晓岑专辑,至今已印刷5次。2003年驰名中外的天津杨柳青画社的《中国近现代名家精品》丛书亦为袁晓岑出版了花鸟画专辑。已作品等身的大家袁晓岑自己,仍始终以“此时,此地,我心”为创作原则。此时,乃时代精神;此地,乃地域特色;我心,乃真情实感。添土铺路:一锹一锹又一锹正如人们说“虾”就想起齐白石,说“马”就想起徐悲鸿,而一说到“孔雀”和“仙鹤”就想起袁晓岑。对“孔雀”和“仙鹤”情有独钟的袁晓岑,将孔雀和仙鹤的美描绘得淋漓尽致、仪态万千,以至其写意孔雀成为中国画坛一绝,所以湖南人民美术出版社将画册《袁晓岑画孔雀》,与《齐白石画虾》、《李可染画牛》、《李苦禅画鹰》、《关山月画梅》并列出版。袁晓岑认为人与自然、与动物的和谐,是画好孔雀的前提。早在1953年袁晓岑就随边疆工作队,“与傣族老乡同吃、同住、同劳动。清晨与傣族农民入山寻猪草,见孔雀成群出没于林际草坪,金瓴翠羽闪烁于薄雾晨纱,使我如置身仙境,领略了大自然里的孔雀的清新、野逸、幽雅、出尘,远非配以牡丹、桃花、杏花等庭园孔雀可以比拟。且自然环境中的形象具有矫健、潇洒、自然之美,所处环境的简洁又非工笔所能奏效,使予在意境处理及表现形式上受大启发。”历经半个世纪不倦追求的袁晓岑总结说:“在西方艺术写实基础上把中国艺术的‘意想’加上去,将美强化、突出、夸张;将美中不足之处减弱”。美术不是丑术,他追求以美烘托神韵的美学观,所以他夸张了的孔雀美才成为当代画坛的一绝。1988年,他应邀为人民大会堂创作的5米长、3米高的《瑞鸟图》,集中展示了他写意孔雀画的艺术天才。袁晓岑笔下的仙鹤亦为一绝,并成为国家领导人出访的国礼。经过对鹤的长期观察,他对鹤的形体的秀逸、仪态的傲岸了如指掌,一弃前人程式化描绘和狭窄意境传达,以写意写实结合表现“芦塘之闲适,沼泽之争逐,雪源之起舞,九皋之和鸣,自有一种苍茫辽阔野逸出尘之感。”“在写意中注意体感和动感,在环境构图中重意境,仙鹤本身就丰富了。”1993年完成的《百鹤图》长卷中,他为突出主题,在无背景处理中展现100只鹤的觅食、悠闲梳羽、相依为伴、嬉戏追逐、行颈长鸣、展翅冲霄……构图恢宏,自然连贯,节奏鲜明,如长江大河奔腾澎湃。袁晓岑自幼爱马成癖。他笔下的马之所以不同于他人,也得益于雕塑。“我的马在造型上以中国马为基调,综合伊犁马、蒙古马、阿拉伯马、英纯种马的美,在对美的强化中弱化不美,以东方重精神的审美,抓住阿拉伯马和中国伊犁马的灵性和精灵”。结构的处理也由单一的线条而与雕塑的线面结合,形成独特风格,所以《群马图》入选2003年全国画院双年展。艺术还要有厚实的文化学养。中国文学学养深厚的袁晓岑,追求诗意中蕴藏韵味的东方审美精神。《举杯邀月》、《伯乐相马》等古人物雕塑及反映少数民族风情的《牧归》、《纳西人家》等作品,都是于情景交融中别具一格地再现人物的精神风貌,抒发内心的真实情感。《母女学文化》、《祖国颂》、《金沙水暖》、《茶马古道》等重大题材作品,坚持提炼生活中的真实形象,通过自然含蓄的表达,生发强烈的艺术震撼力。1999年,袁晓岑为昆明世博园创作的青铜雕塑《孔雀》,构图、造型都别具匠心。2001年,86岁的袁晓岑以昆明金马碧鸡传说为题材,由孙冉翁“长联”获灵感,倾心创作了青铜雕塑《金碧腾辉》,立于昆明东风广场,作品构思巧妙,气势轩昂,再次展示了袁晓岑雕塑艺术的魅力。近期创作的雕塑《纳西人家》和《茶马古道系列》,也将立于古城丽江。第二故乡的近70个春秋滋养了一个大师的艺术精灵,而《中国近现代名家画集·袁晓岑》卷的出版正是大师对这片土地的深情回报。袁先生已于2008年6月9日晚在昆明去世。享年93岁。

    居住地区

    出生日期

    性别

    创造方向
    花鸟、其他

    职务

发布书画家信息