中国美术家协会会员列表-人民画家网

陈重印

画家简介：江西武宁人。号栖云居主人，擅长中国画。1955年于武宁县文化馆从事群众美术工作，1960年调武宁京剧团事舞美兼编剧。1965年后历任武宁县文化馆副馆长，县文联副主席，九江地区文联副主席，九江市美协主席，武宁县人大副主席等职。1987年调江西省书画院，现为该院美术师，中国美术家协会会员，江西省美术家协会理事，江西省文联委员，九江地区文联副主席，九江市美术协会主席，江西书画院画师。在武宁工作期间，曾培养了一批专业艺术人才，多数现已成为画家、教授、作家。《燎原之火》是陈重印先生毕生的一幅力作，也是作者的成名作和代表作之一。1976年底，由中国人民解放军总政治部、中华人民共和国文化部主办，庆祝“中国人民解放军建军五十周年美术作品展览会”办公室承办的美术作品征集活动在全国各地迅速展开，各地美术家协会高度重视，组织精兵强将的美术骨干分子积极响应此项活动。该活动是对部队美术工作者和其它行业美术工作者创作水平的一次大检阅。作品根据1928年2月18日，中国工农革命军在毛泽东亲自指挥下，在敌强我弱的情况中，以神速的动作，奇袭了宁冈县政府所在地－新城，击毙、击伤包括敌营长王国桢在内的300多敌军，活捉了伪县长张开阳，取得了根据地创建以来第一个规模较大的歼灭战。一举解放了宁冈县城，缴获了大量敌方物资，有效地弥补了工农革命军的给养。并在伪县政府门前举行了战斗总结大会。会上成立了“宁冈县新城乡工农兵苏维埃政府”。画中描写的就是毛泽东在新成立的政府门前向广大工农兵战士颁发枪支弹药的情景。此国画创作时间虽在“文革”结束后，但仍富有“红光亮、高大全”的时代特色。技法上采用了中西融合的创作方法，使之人物更具神采，更具真实。人物造型极具生活气息，主要人物有“亮相”的神韵。如前景人物背负大刀，头扎红围巾，双手迎接步枪，虽然背对观众，但结实的身材，稳健的姿态，犹如雕塑般坚实刚劲。而毛泽东形象更是充满自信，仿佛一位和蔼可亲的长者在教导晚辈的亲切形象。他双手握着枪郑重交给工农革命军，表现了他既具有诗人的豪情，又有战略家、军事家的气概。环绕在毛泽东周围的是工农兵战士，个个表现出战斗胜利结束后的喜悦之情。左边描绘了远山与工农革命军在浓烟滚滚，烈焰冲天的战斗场上的情形。这是作者的精心安排，使之画面均衡、饱满。作品朴实严谨，艺术语言大巧若拙，有着强烈的时代感和理想主义色彩。作品瞬间把观众带回到那“星星之火，可以燎原”的烽火年代。1974年以来作品《农民画家》、《迎春图》、《吟咏图》、《燎原之火》等先后入选全国美术作品展览并在报刊上发表，或被人民美术出版社单幅出版。《梨园雪霁》入选“第八届全国美展”，《净土》入选“首届中国画人物画展”，《吟咏图》获“第九届全军美术作品展览奖”，1982年应邀参加由中国画研究院在藻堂举办的全国条屏画创作，受叶浅予、黄胄诸先生指教。1995年应邀参加由中央电视台、炎黄艺术馆等单位联合举办的写生、创作活动。主要作品有《迎晓图》《净土》、《燎原之火》、《毛主席重上井冈山》（合作）、《农民画家》等。《迎晓图》、《大树》等由毛主席纪念堂收藏，《毛主席重上井冈山》（合作）发行量仅次油画《毛主席去安源》。著有《修养漫谈》、《笔墨优势刍议》、《李可染回顾展观感》等论文。出版《当代江西美术家精品画展——陈重印画集》，传略收入《中国当代国画家辞典》、《世界华人美术名家年鉴》、《中国当代艺术界名人录》、《中国画年鉴》（1994）、《中国美术年鉴（1949—1990）》等各种典籍。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

余新民

画家简介：笔名余叶（1934、2----）生于江西省南昌市，1955年毕业于江西师范大学艺术系美术专业。原在华南师范大学美术系任教研室主任，现在广东岭南职业技术学院艺术设计系任专业委员会主任。1959年布置北京人民大会堂江西厅；1976年布置全国科普美展；1978年《毛主席思想光辉照耀安源山》进京筹展；1979年加入中国美术家协会；1983年《余叶花卉》在香港海天书局出版；1987年被选为广东美术教育学术研究会副理事长；1991年著作《版画艺术》出版，由广东教育出版社出版；1992年出席联合国教科文INSEA亚洲国际艺术教育研讨会，加入INSEA；1995年参加在广州美术学院举行的全国艺术院校版画学术年会；1996年由INSEA派遣到美国NJ、CA、AZ州属大学访问，考查艺术教育，返校后举行《余叶教授美国油画写生展》；1999-至今作广东岭南职业技术学院艺术设计系主任，院学术委员会委员。代表著作：《版画艺术》等七本，论文《李鳟的艺术追求》等三十篇；代表画作：中国画《革命摇篮井冈山》、《红色安源》、《波湖渔歌》等；版画《掘进曲》、《送瘟神》、《炉火正青》、《在自行车的王国里》等；油画《安源的曙光》、《北加红松林》、《圣经的故事》、《为了孩子们……STOP》；著作《版画艺术》获“ISEAA-亚洲优秀艺术教育书籍”称号；画作均参加国内外美展，被国内外馆展陈列或收藏。

居住地区
广东/广州市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

何报榴

画家简介：字大河，高级书画师，中国美术家协会会员。毕业于广西艺院美术系。现为江西省文史研究馆馆员、中国手指画研究会顾问，日本在日中国书画篆刻家联盟顾问，泰山艺术研究院教授。改革开放后，他率先提出反向艺术观念，独创单双管逆向体书画，曾到沈阳、黄山等地表演，被誉为中华一绝。其书画作品多次展出于国内外。‘96彩墨作品参加纽约、东京、多伦多联合举办的“长城颂艺术大展”，获创新奖奖及金色奖牌。’99书画作品在泰国举办的国际第二届世界华人艺术大评奖中获荣誉金奖，2000年书画各一件参加迎澳门回归全国书画摄影艺术大展获荣誉金奖。其作品广为海内外美术馆、博物馆及个人广为收藏。艺术简历载入《世界华人艺术家名人录》、《世界美术家传》华人卷、《世界书画篆刻家辞典》等20多种辞书。2001年湖南东方名人文化研究院特聘为常务顾问，并授予首届东方名人成就奖。中国文联艺术指导委员会等单位授予“中国当代书画名家”称号，中国文联书画艺术交流中心等单位授予第四届全国山水画展“特邀名家”称号。作品《雨夜》、《课堂》参加全国美展，代表作品有《被歼》、《双鸡图》、《行草》、《华夏魂》、《巴山日出》等。《论中国指墨艺术和反向艺术观念》获优秀论文奖。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

何叔水

画家简介：何叔水(1940.5—)别名何山，江西乐平人。擅长工艺美术、中国画。先后在景德镇市艺术瓷厂、景德镇书画院从事创作研究。现为中国轻工总会陶瓷研究所高级工艺美术师，景德镇市美协副主席。中国画作品有《瓷城盛开友谊花》、《出新》等，《归根乐》参加第六届全国美展。陶瓷艺术作品有《源远流长》、《和平之春》大型瓷版画，《四美四季花鸟》双面釉瓷版屏风，《泰山雄姿》瓷瓶等。现为中国工艺美术大师、江西省工艺美术大师、高级工艺美术师。1940年出生于景德镇，别名何山，粟水，笔名何山，室名如意轩，系中国轻工总会陶瓷研究所高级工艺美术师，中国美术家协会会员，中国工艺美术学会会员，中国工艺美术大师，江西省美协理事，景德镇市美术家协会副主席，景德镇市美协陶瓷艺术委员会主任，江西省陶瓷工艺美术学院客座教授，景德镇书画院副院长，景德镇市第六、七、八届政协委员。1978年被景德镇市委、市政府授予“陶瓷美术家”称号。1988年获“高级工艺美术师”职称。1997年江西省人民政府授予“江西省工艺美术大师称号”。1955年随父亲学艺，迄今四十余载，从事陶瓷艺术和中国画创作研究。擅长陶瓷粉彩人物、花鸟、山水画创作，釉上、釉下技艺全面、娴熟、画填精到。其作品具有立意深、寓情于理、工整严谨、富丽鲜明、苍隽秀逸、雅俗共赏的艺术风格。[1]何叔水从事陶瓷事业迄今已经四十余载，他的作品先后四次参加全国美术作品展和较多中国画作品参加省、市美展，以及多件陶瓷艺术作品多次参加国内外举办的各种类型工艺美术展，获奖三十余项，出版、发表百余件。其中，他的中国画代表作品《瓷城盛开友谊花》、《出新》、《大庆花开朵朵红》、《归根乐》分别参加了1973年、1974年的全国美展，并获得省级奖。1991年何叔水应香港丽泽轩艺术公司之邀赴香港考察。其作品颇受海内外各界人士青睐，港、澳和台湾地区、日本、新加坡、马来西亚、澳大利亚、美、英、法等国和中南海紫光阁、中国工艺美术馆均有收藏.他的作品还曾礼赠国家主席、国王、总理、政府官员。他主编的《景德镇陶瓷艺术》、《景德镇国画选》画册也由人民美术出版社出版，人民艺术网、江西人民出版社出版发行。其人名与从艺介绍和作品已载录《中国美术辞典》、《中国当代艺术界名人录》、《中国当代名人录》、《中国现代美术家名人大辞典》、《中国当代美术家名人录》、《中国当代陶瓷美术家辞典》、《景德镇陶瓷艺术名人录》、和《中国景德镇陶瓷名家精品选》、《中国景德镇艺术陶瓷精品鉴赏》、《瓷苑瑰宝》、《景德镇陶瓷艺术》、《陶瓷艺术作品选》、《中国现代美术全集》、《艺术陶瓷》、《景德镇陶瓷全集》、《壶中天地》、《天地方圆》、等辞典和专刊、画册中。新粉彩素有瓷画合体之称，技艺精湛的画工，光泽透亮的瓷面，不失传统的技艺传承，独具特色的中国绘画表现手法，都使得它成为中国传统工艺的绝佳代言，秀丽雅致，独具时尚气息，融装饰欣赏与收藏增值与一身，其收藏潜力可谓与日俱增，名家精品之作更是受人追捧。何叔水，现为中国轻工业研究所高级工艺美术师，长陶瓷粉彩人物、花鸟、山水画创作，作品颇受海内外收藏人士的青睐，曾有陶瓷艺术品礼赠国际友人。图中为其粉彩作品《醉沐春风》，扑面而来的清新之风分外惹人。造型圆润丰满，色泽淡雅，绘制精细，纹理可现。观之仿佛春风扑面而来，让人陶醉，每一朵花都是绽放着无限的生命力，给人以清新雅致之感，让人惊叹其绝美工艺。“何人不爱牡丹花，占断城中好物华。疑是洛川女神作，千姿万态破朝霞。”此件宝贵大顺瓷板以传统富贵牡丹为题材，表达了国泰民安的时代风貌，雍容华贵，鲜盈如生。山石纯用线条勾画，转折直硬，静溢古气。结合墨色的深浅变化，将山石的阴阳相背、明晦起伏、肌理质感表现地淋漓尽致。

居住地区
江西/景德镇市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

胡献雅

画家简介：国画大师胡献雅先生（1902---1996），是中国画坛上屈指可数的名家大师之一，被人们称誉为当代的八大山人。他的诗、书、画及陶瓷彩绘蜚声海外，早已成了海内外名人和博物馆收藏的珍品。胡献雅大师系江西南昌人，1902年出生于书香门第，1925年毕业于上海美专，专攻花鸟，是我国国画大师刘海粟、潘天寿的得意门生。早在二十世纪三十年代，胡献雅先生就在画坛崭露头角，与张大千、徐悲鸿、傅抱石、吴茀之、张书旗、陈树人等广结墨缘，切磋技艺。胡献雅与张道藩等数十人发起成立联名发起成立全国美术协会，并当选为中华全国美术协会第一届理事。胡献雅特别推崇明末清初写意画一代宗师八大山人的画品与人品，长期探索，身受其笔墨感染。胡献雅是南昌人，和八大山人谊属同乡，从小受到这位伟大的爱国主义画家的人品和画品的薰陶，又亲至青云谱朝夕钻研，深得其中三昧，故落笔成趣，妙入化机。1932年他在上海首次推出了个人画展，他的奔放大写意笔墨和潇洒浑厚的画面，使他在泸上一举成名。傅抱石当年曾在《中央日报》撰文，谓“胡献雅得八大山人之真传”。他的大写意《牡丹》被送往加拿大国际艺术博览会展出并获金奖。此后，连续六、七年胡献雅在上海、南京举办个人画展，他的艺术才华吸引了越来越多的中外人士瞩目。四十年代开始，胡献雅先生潜心书画研究和教学。1943年秋，他在抗战年代的江西省省会泰和开创了江西历史上第一个美术专门学校“立风艺专”，亲自任校长兼教授，同时受聘为国立中正大学名誉教授。1943年，为庆祝中英、中美和平平等新约的签订，中国政府向英国首相邱吉尔和美国总统罗斯福分别赠送由胡献雅创作的《红梅图》、《苍鹰图》两幅国画，其中《红梅图》现收藏在大英博物馆。当时国内曾放映在伦敦的赠画盛况的电影纪录片。新中国成立后，胡献雅先生的作品更加充满时代气息，他的创作跃上了一个新高峰。1956年江西省文化局在南昌举办了解放后江西省第一次个人画展-胡献雅书画展，深得各界人士的赞誉。1960年为北京人民大会堂江厅作了《松鹰》、《荷花翠鸟》两幅大型国画及书画屏风三套。大英博物馆、中国美术馆、毛主席纪念堂、国家文史馆、军事博物馆、北京饭店、江西宾馆、抱八大山人纪念馆、滕王阁、黄鹤楼、洛阳碑林、兰亭、庐山、井冈山等地都收藏了他的书画精品。1980年江西人民出版社为他出版了《胡献雅画选》；1982年美国《纽约华侨时报》连续三次刊载胡献雅大师国画佳作，并撰文评述“胡献雅大师是中国老一辈国画家中的佼佼者。”；1984年，中国美协、江西省文化厅、江西美协、景德镇市文联、陶瓷学院联合在北京中央美术学院展厅为他举办个人画展，不多得的笔墨造诣，得到蔡若虹、吴作人、刘勃舒等数十位著名画家、教授及广大美院师生及中外人士的高度赞扬。热爱中国文化传统的日本朋友十分欣赏他的书画艺术，经国家文化部批准，1988年10月在日本古都奈良举办胡献雅父子画展，日本美术界盛赞并尊称他是“继八大山人、石涛、吴昌硕流派中国画坛的巨匠”。1958年胡献雅主持创办了景德镇陶瓷学院美术系，任教授。在瓷都，他巧妙地将国画艺术运用于陶瓷装饰，瓷与国画相得益彰，使这两种传统艺术开出了美丽的奇葩，开辟了国画陶瓷艺术的先河。他的瓷画代表作品被很多陶瓷馆及外国收藏家收藏，已成为艺术宝贵库中的绝世珍品。胡献雅为瓷都的繁荣做出了巨大贡献。胡献雅大师的国画题材以花鸟居多，尤以《墨梅》《墨竹》见长。他所画的松、竹、梅、兰、翠鸟、雏鸡，寥寥数笔便生机盎然，笔简而意深，境虚而神旺，1979年著名国画大师刘海粟观摩了胡献雅作画表演后十分称赞，在他的画上欣然题词，并盛赞他为“上海美专之光”。胡献雅大师书画的独特风格，正如1993年他自己应江西八大山人纪念馆之邀所作诗画中题写的：“著墨无多天地宽，溪流洄合抱峰峦，平凡笔砚平凡景，怪底图成出异观”。他常教诲弟子：中国画以笔墨寄物象，国画到八大山人，在笔墨运用和意境上达到了前所未有的高度，八大山人削尽冗繁，返朴归真，一点一画，都是旨在邃摅心意，我们学习前人重在神韵，绝不能苟合取容，从俗沉浮。著名画家兼美术理论家邓白教授撰文评价他“先生之画吸取了八大山人之精华，又跳出了八大山人之樊篱。”至今南昌青云谱八大山人纪念馆的主建筑物上仍悬挂胡献雅大师题写的“高山仰止”的匾额。胡献雅大师精通国画，又善诗词，亦攻书法，堪称诗、书、画三通，他的作品很多都是诗书画三位一体的。他的题画诗，功力深厚，诗如其画。如题《忆写漓江》绝：“不到天南四十年，卧游放笔追心印，带水螺山落眼前。”写出了画家对漓江景色的怀念之情，遣词命意，极具自然，逸兴豪情，跃然笔下。又如题“墨猫”的一首五绝：“巨壑龙眠态，乌云盖雪毛，谁家愁鼠患？借与效微劳”，妙趣横生，把画题活了。他的书法艺术正如书法家曹淦源先生所评：“胡老书法擅长行草，取法怀素，上追二王，参合黄慎之体势，中锋用笔，老辣似枯藤，矫健如蛟龙，奔放潇洒，与其画交融为一体。”我国风景名胜地庐山、黄鹤楼、洛阳、西安等处都有他的作品刻碑陈列。解放后，胡献雅大师曾担任中国文联委员、中国美术家协会理事、江西省文联副主席、江西省美协主席、江西省美协名誉主席、江西书画院名誉院长、江西省文史馆名誉馆长、庐山画院名誉院长、江西省政协委员、江西省人大常委、景德镇陶瓷学院国画教授等职。胡献雅大师留下的书画佳作，是祖国的文化瑰宝，翰墨飘香，艺映千秋。1923年，他以优异成绩考取了中国第一所高等美术学府———上海美术专科学校。毕业后，他来到上海、南京等地，以画会友，广结翰墨之缘，与潘天寿、徐悲鸿、张大千、傅抱石等过从甚密，成为事业上的知己。在这样的特殊环境中，他耳濡目染，潜移默化，积学致远，终于跻身于大家行列，成为20世纪30年代早期中华全国美术协会第一届理事.2011年1月22日，由景德镇市民间民俗文化协会、景德镇市民族民俗文化抢救与保护中心报江西省艺术工作委员会审核，提交中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，经得近百名中国陶瓷美术高级人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆其为“中国陶瓷美术大师”荣誉称号。胡献雅一生推崇八大山人的绘画艺术。他对八大山人的大写意艺术的继承、创新与发展受到国际画坛的关注和肯定。日本美术界盛赞“胡献雅是中国画坛巨匠，当代八大山人”，“大写意流派巨匠”。坐落于南昌南郊的青云谱，据说是八大山人当年的隐居地。从青少年时代开始，胡献雅就喜欢到这座环境幽雅的道观，体悟前辈艺术大师的艺术真谛。1978年的一天，77岁的老画家再次来到这座已辟为“八大山人纪念馆”的院落时，当年那种奇妙的艺术感受仍在，他即席挥毫泼墨，完成了得意之作——《竹石鸡雏图》，这幅画汲取了八大笔墨精华，又跳出了八大的藩篱，形成自家面目，落笔成趣，妙人化机，堪称花鸟画的杰构。被誉为“西江第一楼”的滕王阁也是当年胡献雅经常去的地方。他喜欢登上高阁临江远眺，对景写生。尽管这座重修于清代同治年间的建筑，历经岁月沧桑，早已失去了昔日的风采，但在胡献雅心目中，它永远是家乡深厚人文传统的象征。一天清晨，胡献雅又一次登上高阁，凭栏望远，薄薄的晨雾刚刚散尽，远近景物在朝阳下是那么的清新，临江柳荫浓郁，江渚桃花掩映，平静的江面点缀着数片白帆，三五只飞鸟轻掠而过。再远处，近郊的西山在一片烟云中若隐若显。这简直是一幅绝美的江南诗意图!胡献雅意趣昂然，对景挥毫，画成而逸兴未尽，自题五言绝句一首：浦柳散轻烟，江桃灿朝日。放笔写风光，西山云际出。胡献雅曾担任中国陶瓷美术大师，中国书画函授大学景德镇名誉校长，江西省第一届至第四届政协委员，江西省第五届人大常委、中国文联委员、中国美术家协会理事、江西省文联副主席、江西省美术家协会主席、江西省文史研究馆名誉馆长等职务。作品有《奋起》、《小园清趣》、《高秋》等。1933年胡献雅所作的《牡丹》国画选送加拿大万国博览会展出，荣获金奖。抗战期间，他受命创作了大幅《雄鹰》、《红梅》国画各一幅，致赠美国总统罗斯福及英国首相邱吉尔（红梅国画现藏于大英博物馆）。1943年，胡献雅先生为了推动赣地书画艺术的复兴，历经艰险，呕心沥血，在江西泰和县创办了“立风艺术专科学校”，自任校长及国画教授。1955年以后，胡献雅先生参加筹建江西景德镇陶瓷学院，并一直担任美术系教授。出版有《胡献雅画集》等。胡献雅精通国画，专长书法，擅作诗词，他的的国画以水墨见长，胡献雅笔下的梅、兰、竹、菊、牡丹、蔬果之类运用独特的造型语言，其画追崇八大山人削尽冗繁，返璞归真的艺术格调；其书取法怀素，上追二王，参合黄慎体势，中锋用笔，老辣似古藤，矫健似蛟龙；其诗词，熟唐诗宋词，学渊明易安，力求意境的深远。胡献雅作品形成一种全新的艺术面貌，呈现出大师的风采。

居住地区
江西/景德镇市

出生日期

性别
男

创造方向
山水、花鸟

职务

梁邦楚

画家简介：梁邦楚(1913.6—1996.4)江西南昌人。擅长中国画。1928年毕业于江西省国立美术学校，1935年毕业于南京国立中央大学艺术科。历任中央工艺美术学院、天津美术学院、江西文艺学院教授、中国美术家协会江西分会副主席、顾问。作品有《双栖》、《杨柳八哥》、《雄鹰展翅》等。

居住地区
江西/南昌市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

彭友善

画家简介：彭友善（1911－1997）字至斋号超真、别号虎癖居士、自然信徒，江西余干人氏。自幼酷爱丹青，十岁时随兄友仁赴沪求学，时友仁就读于上海美专，因有机缘常请教于潘天寿先生，得到启蒙和指点。1931年入中央大学美术系，师从徐悲鸿先生，受到严格的西画训练，中年又拜齐白石老人为师，获得中国画情趣之薰陶，举凡人物、走兽、兰竹、花鸟、山水、、鱼草皆精，尤擅人物及虎。1931年曾与大哥友仁合作丈二宣之《难民行》，徐悲鸿先生在画上题诗云：我生之初尚无为，我生之后逢百忧。天下尽是滔滔者，洪水猛兽漫相求。吁嗟彭君幸而免，悲苦流离写成卷。且抒郁抑自宽怀，吾侪有艺堪消遣。好望拭目待升平，闻道黄河能自清。此画收藏于中国革命博物馆。1933年创作大型国画《噩梦》该画曾破格入选1937年之全国二次美展，并选入日本出版之世界名画全集。1936年有感于外侮日炽、民族危亡在即，遂创作八尺巨幅《同舟共济》图，呼吁举国上下精诚团结、共赴国难。图中舵手、水手及拉风帆者均为当时中国之风云人物，省主席熊式辉将该图选为江西省珍贵礼品之一，祝贺蒋介石先生五十寿辰。抗战期间，此画图片风霏全国，原作为蒋经国先生所收藏，曾长期悬挂于蒋经国先生赣州办公室中。1937年第二次全国美展时，彭友善一人入选作品四幅，数量和尺幅均为画展之最，评委会赞扬他的画是一种值得提倡的新中国画，引起艺坛瞩目。其间发起成立中华全国美术会，彭友善为发起人之一，亦为首批会员。七七事变后，积极投身抗日救亡宣传活动，曾创作大量抗日宣传画如：《逃亡图》《后羿射日》《最后胜利图》等，于江西各大中城市举行街头画展。曾于南昌及赣州举办画展义卖，所得全部捐献给抗敌后援会作救济难民及购买飞机大炮之用。1945年抗战胜利之日，起草创作八尺巨幅《全民雀跃庆和平》图，翌年暑期，该图在庐山画展中展出，美国总统特使马歇尔将军前来参观，十分欣赏此图，一再要求作者割爱，乃将该图经马氏转赠美总统杜鲁门。该图现仍完好保存在杜鲁门图书馆中，见证着中美两国在抗日战火中凝成的友谊和文化交流佳话。随后应蒋介石先生电召赴南京为马歇尔将军再绘《百雀图》一幅，《庐山续志》曾纪其事。因宣传抗日功绩卓著，1947年国民政府国防部特颁发“胜利勋章”一枚，为美术界唯一获此殊荣者。1953年曾作国画《漆工镇暴动胜利图》，此图曾参加1954年之全国二届美展。1955年至1957年曾创作大型油画《永生》，此画长期陈列于江西革命烈士纪念堂。1957年至1977年期间，由于众所周知的原因沉寂艺坛达廿年之久。1981年创作《长啸》一幅，为中国美术馆收藏。1983年创作《百虎图》长卷一幅，集108虎于一纸，气势磅礴，蔚为大观。自1981年至1989年先后曾在景德镇、庐山、南昌、武汉、杭州、上海、北京、南京、广州、香港举办画展，深获社会好评。周谷城先生题词云：充实而有光辉。李苦禅先生题词云：千秋笔墨惊天地。艾青先生题词云：用彩色谱写诗篇。黄苗子先生题词云：虎虎有生气。吴作人先生题词云：师造化，夺天工。陈立夫先生题词云：文以载道，艺以宏德，唯有德者能久享其名。于1997年8月16日逝世，享年八十有七。去世后曾于1998年及2004年先后在北京、南昌为其举办纪念画展。廖静文先生致贺电云：彭友善先生是江西美术界的一位杰出代表，曾是徐悲鸿十分喜爱的学生。其作品题材广泛，可谓人物、动物、山水、花鸟无所不能。其艺术手法融合中西，以形写神，形神兼备，引人入胜。吴官正同志贺词云：他热爱祖国，画艺精湛，独具风格魅力。美国杜鲁门图书馆贺词云：《全民雀跃庆和平》这幅画现在仍然是中美两国人民友谊的象徵。　综观彭友善的艺术人生有如下特点：其一，大器早成，早在青年时代，即有宏篇巨构的作品问世。其二，冶中西绘画于一炉，为我国走中西合璧艺术道路的先行者之一。其三，受儒家思想国家兴亡，匹夫有责的理念影响较深，每当国家发生重大事件时，他总有大型作品问世，如九一八事变后之《噩梦》，七七事变前夕之《同舟共济》，抗战胜利时之《全民雀跃庆和平》。这些画史诗般地记录了当时中国人的心声。其四，其作品曾为近代史上的中外历史名人如美国总统杜鲁门、盟国将领马歇尔以及蒋介石、蒋经国父子所收藏。　代表作有《难民行》、《噩梦》、《大同世界》、《英雄与美人》、《华清池》、《同舟共济》、《全民雀跃庆和平》、《永生》、《长啸》、《百虎图》等；著作有《现代绘画十法》、《画虎艺术》、《彭友善画集》等。1949年前曾任江西省教育厅图画指导员、江西美术事业委员会主任委员、江西抗敌后援会图画宣传团团长（1940年曽加入中国国民党）、国立幼稚师范学校专科部副教授、第三战区文化运动委员会艺术组长、国防部第二处艺术专员（文职少将军衔）；1949年后曾任江西省美协副主席、中国指画研究会会长、江西省1-5届政协委员、江西省文史研究馆荣誉馆员、景德镇陶业专科学校教务长兼教授、江西师大美术系教授。为中国美术家协会会员。1950年加入中国民主同盟。

居住地区
江西/上饶市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟、人物

职务

徐国喜

画家简介：徐墨然（徐国喜）先生是一位打破画界的传奇人物。其笔下国画、油画皆善，山水、人物、花鸟、走兽、鱼虫、书法、瓷画、诗词篆刻多工，画艺广博，理论精湛，全面而多能的实力派书画家。出版艺术研究类画册《中国绘画大师经典系列丛书》《中国文化传承人物》、理论专著巜山水画——鹰羽皴法》《书法篆刻二百问》《大师导悟》和儿童绘画教材《墨童》等著作，并在国家级艺术期刊上发表19篇书画艺术论文。其作品应邀先後在俄罗斯、加拿大、日本、朝鲜、塔吉克斯坦、韩国、法国等国家举办个人专场书画展，并被卢浮宫等多家国际艺术馆及人民大会堂收藏。典定了在当今书画领域里的高度。　　现为世界美术家协会顾问（加拿大），中国美术家协会会员，中国画艺术委员会委员，日本浅井学园大学客座教授，国家画院山水画鹰羽皴法研究委员会主任，文旅部艺术发展中心书法部顾问，青少年全国书画考级大纲制定人，徐悲鸿艺术委员会委员，中国楹联学会理事，国家一级美术师，获国务院政府特殊津贴，被江苏省政府命名为书画历史名人，其艺术足迹典藏省档案馆之历史名人档案库，编入历史名人全宗，将永载江苏历史。

居住地区
江苏/南京市

出生日期

性别
男

创造方向
山水、花鸟、人物、水彩

职务

徐宇

画家简介：徐宇，生于1969年8月，男，汉族，江苏徐州睢宁人，画家，以画马著称。 1986年至1990年在淮安读书，大学文化。自1987年开始，常以书信形式向韦江凡，刘勃舒，贾浩义，郭广业等大家求教画马。1992年拜孙其峰、娄师白为师学习中国画笔墨、构图等。后又拜师崔子范学习大写意花鸟画十多年之久。

居住地区
江苏/南京市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

陈玉芳

画家简介：陈玉芳,1969年生，江苏沭阳人，自幼酷爱书画艺术，擅画写意花鸟，尤擅画梅，书法擅草书、行书。 2012年进入中国书协培训中心导师班学习书法，师从胡立民先生。 2013—2015年进入美术报名家工作室写意花鸟画高研班，师从中央美院博士生导师张立辰先生。陈玉芳在艺术上注重深入生活，结合现实，悉心研究中国书画的优秀传统，形成其独特、鲜明、雅俗共赏的个人风格。其作品多次并被国内外诸多美术馆、博物馆、知名人士收藏。其作品及评论文章多次发表于《美术报》、《中国书画报》、《名家花鸟画集》等刊物，已出版多部个人作品集。近年，求师问道，梳理自我，重新认识传统；以书入画，以中国传统文脉的哲学思想融入写意精神！

居住地区
江苏/南京市

出生日期

性别
女

创造方向
花鸟

职务

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