中国美术家协会会员列表-人民画家网

尹凤阁

画家简介：尹凤阁(1940.6—)辽宁黑山人。擅长书籍装帧。1964年毕业于中央工艺美术学院装帧绘画系书籍装帧专业。人民出版社美术编辑室副主任、副编审。装帧设计有《春蚕》、《简明政治经济学辞典》、《季米特洛夫传》等。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

阎大方

画家简介：阎大方(1922.9—)别名阎达芳，天津宝坻人。擅长美术编辑。1944年在天津美术馆西画班学习，1949年华北大学美术科毕业，后在平原省文联美协、省文教厅美术科工作。1953年后任人民美术出版社连环画编辑室美术编辑、连环画报编辑室副主任、副编审。责编连环画套书有《水浒传》、《岳飞传》、《杨家将》、《戏曲故事画库》等。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
人物、其他

职务

尹国光

画家简介：尹国光(1937.6—)回族，北京人。擅长版画、油画。1962年毕业于中央美术学院。曾任空军政治部文化部专职创作员。《大众电影》编辑部副主任、编审。作品有组画《水乡吟》、油画《碧空五姐妹》获全军文艺创作一等奖，版画《江面飘来洗衣声》获全国少数民族美展优秀作品奖。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
油画、版画

职务

杨泓

画家简介：擅长美术考古。1935年12月12日生于北京市，男，满族。1953年考入北京大学历史系考古专业。1958年毕业于北京大学历史系考古专业。大学毕业后留中国社会科学院考古研究所工作至今。现为中国社会科学院考古研究所研究员、中国社会科学院研究生院考古系教授、博士生导师，国家文物鉴定委员会委员，中央美术学院人文学院特聘教授。研究汉唐考古学，主要是魏晋南北朝考古学；中国美术考古学和中国美术史；中国古代兵器考古和中国古代兵器史。曾先后参加中国科学院考古研究的（中国社会科学院考古研究所）编著的《新中国的考古收获》（1961）、《新中国的考古发现和研究》（1984）、《中国大百科全书·考古学》（1986）和《考古精华——中国社会科学院考古研究所四十年纪念》（1993）的编撰工作。主编《中国军事百科全书·古代兵器分册》（1991）。个人作品1、《中国古兵器论丛》，文物出版社，1980（增订本，1985）。2、《文明的轨迹——从考古发掘看中国文明的演进》，香港中华书局，1988。3、WeaponinAncientChina，SciencePress，1992.4、《美术考古半世纪——中国美术考古发现史》，文物出版社，1997。5、《逝去的风韵——杨泓读文物》，中华书局，2007。6、《美源中国古代艺术之族》，生活·读书·新知三联书店，2008。7、《中国古代的甲胄》（上、下），《考古学报》，1976年第1、2期。8、《考古学与中国古代兵器史研究》，《文物》，1985年第8期。9、《战国绘画初探》，《文物》，1989年第10期。10、《考古发现与中国古代家具史研究》，《庆祝苏秉琦考古五十年论文集》，文物出版社，1989。11、《南北朝墓的壁画和拼镶砖画》，《中国考古学论丛》，科学出版社，1993。12、《谈中国汉唐之间葬俗的演变》，《文物》，1999年。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

杨永善

画家简介：杨永善(1938.4—)山东莱州人。擅长陶瓷艺术、艺术设计。毕业于中央工艺美术学院陶瓷美术系，毕业留校。现任副院长，教授，博士生导师。陶艺作品《结环》、《晨曲》、《渔趣》、《古风》、《石流》、《升翔》、《雪霁》等多次在国内外大型展览中展出，《斜玉》茶具获1986年全国陶瓷设计一等奖，《彩虹》茶具获1990年全国陶瓷设计一等奖。出版有《陶瓷造型基础》、、《中国的陶瓷》、《民间陶瓷》、《说陶论艺集》等。主编《中国现代美术全集·陶瓷卷》。杨永善教授是清华大学美术学院博士生导师，中国工艺美术学会副理事长，著名陶瓷设计家，国务院学部委员会委员。陶艺作品《结环》、《晨曲》、《渔趣》、《古风》、《石流》、《升翔》、《雪霁》等多次在国内外大型展览中展出。主要学术成果《中国艺术教育大系》美术卷编委会主任《现代艺术设计丛书》主编《中国传统工艺全集·陶瓷卷》主编《中国现代美术全集·陶瓷卷》主编曾在日本东京艺术大学、多摩美术大学，韩国东亚大学、大庆大学讲学。作品在日本、韩国、新加坡、俄罗斯、法国、埃及、加拿大等国展出。主要论著《陶瓷造型基础》轻工业出版社1980年出版《陶瓷造型设计》辽宁科学技术出版社1988年出版《中国美术史谈义·陶瓷篇》日本淡交社1983年出版《中国陶瓷》台湾淑馨出版社1988年出版《民间陶瓷》台湾艺术图书公司1993年出版《说陶论艺》黑龙江美术出版社2001年出版《陶瓷造型艺术》高等教育出版社2004年出版[1]获奖：《斜玉茶具》获1986年全国陶瓷设计一等奖《彩虹茶具》获1990年全国陶瓷设计一等奖《陶瓷造型设计》1992年获第二届普通高等院校全国优秀教材奖《陶瓷造型艺术》2005年被评为北京精品教材《陶瓷造型艺术》2008年清华大学优秀教材特等奖

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
其他

职务

姚振寰

画家简介：姚振寰　天津人。擅长版画、水彩画、舞台美术。1962年毕业于中央美术学院版画系。煤矿文工团舞台美术设计师、舞台美术队队长。作品有《哈萨克姑娘》、《夜耕》、《六亿人民的声援》等入选全国美展。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
版画、水彩、其他

职务

姚治华

画家简介：1932年出生，湖北孝感市人。1949年7月入中原大学。1952年结业于中南文艺学院美术系。先后在《湖北文艺》任美术编辑、湖北省文联艺术创作室任创作员、湖北省群众艺术馆任辅导员。1961年毕业于中央美术学院国画系。曾受教于李可染、叶浅予、蒋兆和、李苦禅等名师。毕业后留校任教。曾先后任助教、讲师、副教授、国画系副主任、教授等职。现为中央美术学院教授、中国美术家协会会员。曾兼任中国书画函授大学校长一职达10年之久，并曾任中国美术艺术家协会主席、中华英才艺术研究院院长、中国延安鲁艺美术学院校友会美术委员主任、黄山写生画院院长、北京中外民间文化艺术交流促进会会长等职。被有关机构聘为《联合国新闻》咨询委员、英国剑桥国际名人传记中心咨询委员、美国传记协会顾问委员会研究会研究员、美国国际大学名誉博士。多次参加社会助残、抗震救灾和支农等书画捐赠慈善活动，被中华慈善总会聘为“慈善大使”，被中国光彩事业促进会评为“中华名人支持三农功勋人物”。姚治华擅长中国人物画和山水画。他曾在国内多处举办个人画展。曾5次赴日本，4次赴韩国，3次在法国，2次在美国、澳大利亚以及肯尼亚等国家举办画展并讲学。先后赴法国、意大利、英国、德国和瑞典等欧洲16个国家进行艺术考察访问。1991年曾获日本“国际和平文化宝鼎艺术大赏奖”。1998年获联合国非政府组织国际和平艺术展“国际文化学术奖”。1999年5月和10月，获世界和平艺术大展“阿克特米”大奖及“世界名人最高奖”，2000年又获该组织颁发的“最高学院奖”。英国剑桥国际名人传记中心还给他颁发了“20世纪杰出成就奖”，并收入该组织撰写的《国际名人辞典》。还入选了《世界名人录中国卷》、《世界华人艺术家成就博览大典》、《世纪当代书画篆刻家大辞典》等典籍。姚治华的一些优秀作品被中南海、天安门城楼、毛主席纪念堂、人民大会堂、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆、中国革命博物馆及国外一些艺术馆收藏。他的画作曾作为国礼由国家领导人赠送给外国元首。曾多次受到国家领导人的接见。他出版有《姚治华画集》、《姚治华画选》、《姚治华山水画选》、《中国画人物速写》、《姚治华小品画选》、《姚治华精品集》、《姚治华速写》、《荣宝斋画谱姚治华绘山水画》、《姚治华作品集》、《画与诗》等著作和录像光盘。中央电视台等6家电视台为其录制了专题片5集。主编出版了中央美术学院中国画系教材（由中央美院11位教授编写）一套9本，中国书画函授大学国画教材21本。姚治华的中国画意境深邃，神韵精致，饱含激情。他一向以情作画。他满怀深情，用画笔描绘祖国的名山大川，刻画黎民百姓奋发向上的精神面貌。他既不忘继承中国画的优良传统，又注重吸收西画的精髓，不断追求创新，使其作品不落俗套和窠臼。其作品创作形式与风格多姿多彩，一些作品既磅礴大气，又清新优雅。他的人物画形象生动，传神入画，笔力雄健；山水画构图新颖，笔墨酣畅，情景交融，表现了独特的艺术意境。其作品广受喜爱，被国内外有关人士多方收藏。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
山水、人物

职务

袁运甫

画家简介：袁运甫，1933年出生于江苏省南通市。1949-1952年在杭州国立艺专学习，1933年初-1954年9月在北京中央美术学院学习并毕业。1956年中央工艺美术学院成立，即在学院任教。历任特艺系、装饰艺术系系主任，装饰艺术研究所所长。学院合并清华大学后，继续于清华大学美术学院担任教授、博士生导师至今。曾任第九届全国政协委员、中国工艺美术协会副理事长、北京市人民政府专业顾问。现任中国美术家协会理事、中国壁画学会副会长、中国国家画院公共艺术学院院长。袁运甫先生在学生时代直接获著名艺术家林风眠、倪贻德、吴大羽、关良、黄宾虹、潘天寿、李可染、庞薰琴、雷圭元、张光宇、张仃、董希文、卫天霖等教授的指导和影响。这使他从青年时代开始，即接受了多方面的艺术营养。特别在对中国传统、民族民间艺术与西方艺术两大系统的比研究中，建立了较为全面的艺术修养和认知。在长期的艺术实践中，袁运甫一贯重视中国传统和民间艺术的研究。他将中国民族传统审美情感和本土民间艺术的色彩学，注入到他的水粉画创作中，取得了令人瞩目的成果，形成了独具特色的中国色彩审美精神。先生从六十年代起潜心研究国画的革新问题。他将西画的创作和中国水墨画相结合，将现代色彩和西画创作的认识方法注入到自己的国画创作中去，推动了国画的现代化变革。他的国画，在绘画的体裁、画面的结构、墨与色的研究上，都取得了非常重要的成果。袁先生曾以极大的热忱进行他的“三合一”研究课题。这是涉及“法国印象主义和后印象主义绘画的色彩、表现手法的研究”、“日本明治维新以来的日本画发展过程及画家个案研究”、“墨西哥壁画家里维拉、奥罗斯柯、西格罗斯的艺术及对绘画的影响研究”，并逐渐形成了他自己的中国彩墨画新风格。他深入生活，以色彩和白描写生为依托，创作了大量反映时代进程的优秀作品。从七十年代开始，袁先生致力于中国公共艺术事业的开拓。他先后完成了各类大型壁画、环境雕塑、景观等公共艺术作品。其中包括：“北京太庙国家礼器《中华和钟》、人民大会堂壁画《千里江山图》、全国政协壁画《晨曦》、香港厅《荷塘香远》、山东厅壁画《泰山》、中国驻香港特派专员公署大楼壁画《祖国大地》、最高法院大楼壁画《高山仰止》、最高检察院壁画《江山胜揽》、中华世纪坛大厅壁画《中华千秋颂》与环境设计、北京首都国际机场壁画《巴山蜀水》、《万里长城》、北京建国饭店壁画《长江万里图》、四川邓小平纪念馆壁画《峰》等。袁运甫不仅仅是一位勤奋于艺术创作实践的艺术家，他还是一位勤于理论思考的学者。他出版了四本论文集。六十年代由天津美术出版社的《怎样画水粉画》。1987年由四川人民出版社出版的《装饰绘画散论》。1995年由人民美术出版社出版的《袁运甫悟艺集》。2001年岭南美术出版社出版的《有容乃大》。此外，袁先生还出版了《袁运甫画集》、《袁运甫线描》、《袁运甫彩墨画》、《向世界博物馆推荐丛书——袁运甫》等各种画册画集。主编了中央工艺美术学院建院四十年来的《艺术设计》、《中国当代装饰艺术》、《中国现代美术全集》（部分卷目）等重要的学术著作。袁运甫先生先后在中国美术馆、何香凝美术馆、青岛美术馆、南通展览馆、南京师范大学美术馆、清华大学美术学院、香港艺术中心以及国外纽约、波士顿、洛杉矶、西雅图、新加坡、巴黎、东京等地多家美术馆举办画展。2007，袁运甫先生荣获中国文联颁发的第六届造型表演艺术奖造型艺术成就奖。1933年出生于江苏省南通市；1938年就读城北小学；1944年在江苏省南通中学读书；1949年考入浙江杭州国立艺专；1953年随同杭州国立艺专实用美术系转学北京中央美术学院；1954年毕业于中央美术学院实用美术系，在人民出版社任美术编辑；1955年被评为“文化部先进工作者”；速写“京郊张廓荘获市文联大奖；在《美术》杂志发表《谈谈书籍的封面设计》；1956年中央工艺美术学院任教，开始了长达50年的教育生涯；1957年奉派至中央美术学院油画系“色彩教学高研班”进修一年，受业于董希文和艾中信先生；1958年《民歌画屏》等两幅作品被选入莫斯科《社会主义国家造型艺术展览会》；在《装饰》杂志发表《橱窗的构图》；1959年带学生到敦煌临摹壁画，学习传统艺术；教材《怎样画水粉画》由天津出版；1960年由全国美协主办《袁运甫江南写生水粉画展》；带学生赴广西大瑶山体验生活、写生，完成系列重彩作品；1961年创作中国画《母与子》、《三姐妹》、《交谈》、《镜前》，油画《彩陶》、《绍兴鲁迅路》；重点研究新中国画的发展和创新；1962年智利画家万徒·勒里在北京为古巴创作并展出大型壁画《西恩富戈斯》，引起艺术家对发展中国壁画艺术的高度重视；袁运甫及师生写信，向有关领导呼吁重视壁画艺术的社会作用；与夫人钱月华赴杭州写生，创作《平湖秋月》等；1963年带学生去胶东大渔岛写生；1964年带学生去苏州水乡写生；1965年创作大量的黑白画插图；1966年文化大革命开始，艺术创作完全停止；1969年到河北农村下放劳动；1972年在劳动期间和吴冠中先生用粪筐背着材料写生，人称“粪筐画派”；11月借调北京建筑设计院负责北京饭店新楼大堂壁画的创作；1973年创作北京饭店新楼大堂壁画《长江万里图》；九月此画稿做成模型提请周恩来总理、陈毅和郭沫若副总理在老饭店门厅审定；随后为放大壁画充实细节沿长江写生百天；为饭店新楼其它绘画作品的创作，吴冠中、祝大年和黄永玉先生亦一起同行；1974年批判“黑画”运动开始，《长江万里图》创作被迫取消；1976年参加毛主席纪念堂美术创作组的工作；参与创制毛主席纪念堂壁画《祖国大地》及纪念堂外墙装饰雕塑《花环》；1977年获轻工部颁发的先进工作者奖；中央民族学院举办个人“农村水粉画写生展”；作品参展中山公园“新春画展”；1978年作品《古陶神韵》、《绍兴鲁迅路》参加北京油画研究会首展；赴大庆、秦皇岛等工业重镇写生；1979年创作北京首都国际机场壁画《巴山蜀水》（340cm×2000cm）；江苏南通国画院举办个人“省亲画展”；1980年江苏南京艺术师范学院举办个人“水墨画、水粉画展”；为北京燕京饭店创作重彩沥粉壁画《智慧之光》（3000cm×640cm）；《袁运甫画集》由人民美术出版社出版；在《美术研究》杂志发表《壁画实践中所有想到的》；1981年完成北京建国饭店丙烯壁画《长江万里图》(1973年为北京饭店大厅创作稿的完成作)；在纽约华里芬得里画廊（WalleFradelyGallery）举办个展；时任美国驻京联络处主任布什先生和前国务卿基辛格先生为赞助人，中国驻美国联络处主任柴泽民先生等参加展览开幕式；哈佛大学法学院院长柯恩先生邀请，由陈逸飞先生陪同访问哈佛大学；波士顿文化界首次与文革后的中国艺术家会面；向在纽约的台湾文化艺术界人士介绍当代中国绘画；结识王纪千、姚庆章、夏阳、刘国松、韩湘宁、陈宪中、杨炽宏、李小镜、李茂宗、谢里法、李渝等在美艺术家；访问威斯康星大学，成为第一位从中国大陆来访的艺术家；访问期间做介绍中国艺术的讲演，从而使该校成为第一个美国艺术学生访华团来工艺美院学习，成为中美艺术教育交流计划先行者；参观访问派森设计学院、罗德岛设计学院、库柏尤尼学院和贝律明设计事务所，从而促动工艺美院的教学改革和教学设施的现代化；在《美术》杂志发表《壁画偶记》；1982年参加意大利威尼斯“中国现代绘画展”；完成中央工艺美术学院礼堂蜡染壁画《家珍图》（200cm×1500cm）；招收“文革”后第一批研究生；1983年油画《水乡古镇》参加法国巴黎“春季沙龙——中国当代美术作品展”；创作中国社会科学院陶瓷花釉壁画《山魂水魄》（280cm×1500cm）；《袁运甫画集—壁画-彩墨画》由湖南人民美术出版社出版；在《世界美术》杂志发表《美术教育见闻—访美杂记》；1984年发起组织“全国艺术壁毯大展”；创作北京国际俱乐部陶瓷花釉壁画《荷鹭图》（320cm×2000cm）；在《装饰》杂志发表《装饰绘画专业教学有感》、对专业教学改革的思考》；在《美术》杂志发表《评画印象记——谈“前进中的中国青年美展”》；1985年为中国驻波恩大使馆创作陶瓷花釉壁画《荷塘》（250cm×1500cm）；1986年与夫人钱月华共同创作北京观象台地铁车站陶瓷花釉壁画《中国天文史》（300cm×6000cm）；参加香港三联书店主办“中国艺术壁毯展”；在《装饰》杂志发表《走第三条通道一一专业学术理论探讨》；1987年在中国美术馆举办“袁运甫艺术壁毯和水墨画展”；访问美国麻省艺术学院；做“袁运甫绘画和中国艺术”的讲演，参加该校绘画系研究生班的讲评；在哈佛大学费正清研究中心“新英格兰亚洲年会”上发表“中国当代艺术”的讲演；第二次访问美国威斯康星大学艺术系，做“中国新公共艺术”的讲演；在纽约苏荷区StyriaStudio画廊举办“袁运甫中国画、壁毯艺术展”；美国波士顿中华艺文苑举办“袁运甫壁毯艺术展”；访问耶鲁大学，参加设计专业研究生班讲评；拜访王纪千先生并欣赏其珍藏石涛、倪瓒、陈老莲作品及《朝元仙仗图》；在中国美术馆举办国际艺苑首届水墨画“袁运甫、吴冠中、朱乃正、肖惠祥四人联展”；《装饰绘画散论》由四川人民出版社出版；在《美术》杂志发表《我的壁毯设计》；1988年参加瑞典列士顿斯登国家美术馆举办的“中国现代水墨画联展”；创作南通港客运大楼丙烯壁画《继往开来——历史足迹与走向未来》（6000cm×840cm）；1989年参加瑞典克桑德展览馆“中国艺术展”；主编《中国当代装饰艺术》，由山西人民出版社出版；在《装饰》杂志发表《壁画艺术的思考与实践》；1990年新加坡文物展览馆举办“袁运甫艺术壁毯和水墨、水粉画展”；参加香港文物展览馆举办的“中国现代陶瓷、染织、装饰艺术展”；创作北京发展大厦不锈钢、有机玻璃悬雕《翔》（2300cm×900cm），丝毯壁画《宇宙光华》（250cm×600cm）；北京饭店门厅丙烯壁画《居庸关长城》（240cm×2200cm）；赴尼泊尔兰比尼地区写生、创作；1991年获国务院颁发政府特殊津贴；获教育部全国高教壁画教学一等奖；创作北京世界公园彩色石雕嵌铜壁画《世界之门》（500cm×5000cm）；访问美国华盛顿州立大学；作为主讲人参加由西雅图建筑基金会、美国建筑师协会西雅图分会；华盛顿州立大学共同举办的《公共艺术——斗争、肯定》研讨会；在西雅图举办中国画个展；在洛杉矶举办中国画个展；全家驾车做横跨美国长途旅行，沿途参观各地博物馆，美术馆及艺术院校；在《美术》杂志发表《艺术·生活·艺术》；在《装饰》杂志发表《论艺术的历史观+科学观》；1992年创作尼泊尔国际会议大厦门厅锻铜镀金浮雕壁画《祥和之都》（320cm×1800cm）；1993年个展在马来西亚吉隆坡国家石油大厦举行，马来西亚财长安华出席开幕式；在《美术》杂志发表《壁画与建筑环境的对应关系》；1994年“袁运甫新作展”在北京中国美术馆举行；在国际艺苑举办“袁运甫艺术研讨会”；1995年《袁运甫悟艺集》由人民美术出版社出版；与袁加合作国家安全部雕塑《龙凤盾剑碑》；在《美术向导》发表《水粉画写生技法》；1996年“袁运甫绘画展”在深圳何香凝美术馆和南京师范大学美术馆巡回展出；主编《中央工艺美术学院1956－1996艺术与设计》，由河北美术出版社出版；1997年香港艺术中心主办“袁运甫彩墨画回顾展”；桂林市“华夏文化广场”总体艺术环境设计，创作大型石雕壁画《华夏之光》（500cm×10600cm）；创作外交部驻香港特派员公署彩锦绣《祖国大地》（120cm×1200cm）；创作人民大会堂香港厅大型座屏《大荷塘》（300cm×600cm）；参加中央工艺美术学院代表团访问美国高等艺术院校；在纽约大都会博物馆观读《溪岸图》，拜访王纪千先生；访问波士顿美术博物馆；吴同先生在博物馆画库里邀赏《历代帝王图》、《捣练图》等多幅宋代珍品；在《装饰》杂志发表《公共艺术的思考与实践》；1998年当选第九届全国政协委员；“袁运甫中国画个展”在澳门文化中心举办；创作江苏南通石雕壁画《江海之光》（500cm×6000cm）；在《美术研究》杂志发表《公共艺术的观念·传统·实践》；1999年招收第一届博士生；创作北京首都国际机场壁画《华夏神韵》（240cm×5000cm）；担任北京太庙国家礼器《中华和钟》美术总设计；担任北京中华世纪坛世纪大厅壁画与环境《中华千秋颂》总设计；创作江苏南通中学科学馆壁毯《永恒的纪念》（610cm×1000cm）；担任武汉黄鹤楼《千年吉祥钟》艺术总顾问；2000年《袁运甫谈水粉画》由广西美术出版社出版；在《装饰》杂志发表《艺术设计的当代“中国气派”》；2001年《有容乃大》文集由岭南美术出版社出版；当选全国工艺美术协会副主席；2002年创作人民大会堂山东厅锻铜壁画《泰山揽胜》（500cm×1000cm）；2003年七十岁生日与学生和朋友欢聚昆明湖；创作全国政协多功能厅石雕壁画《高山流水》（400cm×2500cm）；在《装饰》杂志发表《公共艺术纵论》；2004年《袁运甫教授艺术五十年回顾展》在北京中国美术馆举行；创作邓小平故居陈列馆石雕壁画《峰》（900cm×1700cm）；创作邓小平故居全国政协林铸铜透雕《长明灯》（400cm×300cm）；在《美术观察》杂志发表《墨西哥壁画——20世纪艺术的辉煌成就》；2005年《向世界博物馆推荐丛书——袁运甫》由河北教育出版社出版；创作最高法院石雕壁画《高山仰止》（900cm×1600cm）；在《美术观察》杂志发表《公共艺术的抉择建言》；2006年创作最高检察院石雕壁画《江山胜览》（700cm×1200cm）；参加在日本东京举行的《中国画展》；访问东京、大阪、奈良、京都等多座日本城市；在清华大学美术学院举办个人画展；在《文艺研究》杂志发表《一所艺术学院的“实践”一一关于中央工艺美术学院学术思想的对话》；2007年荣获中国文联主办的第六届造型表演艺术奖的造型艺术成就奖；2008年上海市高校教育高地建设项目《大师艺术教育经典袁运甫》由上海书画出版社出版；2009年参加在国家大剧院举办的“二十世纪中国绘画名家邀请展”；在国家大剧院举办“光色音韵——袁运甫60—70年代的绘画艺术”展；创作人民大会堂壁画《江山揽胜》（300cm×1000cm）；与袁加合作人民大会堂《千里江山图》；在《艺术教育》杂志发表《纵论艺术教育与艺术创作实践》；2010年在江苏南通美术馆举办“袁运甫作品展”；获任中国国家画院公共艺术院院长；作品《晨曦》参加中国艺术节造型艺术展，获优秀作品奖；12月18日北京798百雅轩袁运甫绘画六十年特展；2011年3月16日北京国家大剧院应邀出席《山鸣谷应》张仃同道艺术作品展（纪念张仃先生逝世一周年）；4月25日作品参加“清华大学百年校庆艺术清华—清华大学造型艺术学院教师作品展”；参加中国国家博物馆扩建后首展“中国国家博物馆馆藏现代经典美术作品展”；参加中国国家博物馆举办的“东方既白——中国国家画院建院三十周年”作品展；参加中国国家博物馆举办的“艺术清华——清华大学美术学院造型艺术教师作品展获任中国国家画院院士；2012年参加“师情画谊——北京艺术院校教师作品展”；5月11日在故宫博物院举行《袁运甫水墨画》作品展；与袁加合作全国政协文史馆大楼壁画《碧波荟萃》；《袁运甫绘画》由中华书局出版；《袁运甫水墨画》由故宫出版社出版；清华大学设立“清华大学袁运甫艺术奖学励学基金”；在《紫禁城》杂志发表《大美术·大美术》；2013年与袁加合作人民大会堂金色大厅壁画《长江万里图》；参加首届“清华大学袁运甫艺术奖学励学金”颁奖仪式；参加中国美术家协会主办的“写生一在时代的现场”展；在浙江省博物馆举办“袁运甫作品展”；2014年在中间美术馆举办“第三条路一一袁运甫、袁运生绘画作品展”；参加国家大剧院举办的“袁运甫暨‘清华美术学群’作品邀请展”；参加保利博物馆和北京久画廊联合举办的“艺坛十皓一一绘画百年大家作品邀请展；参加中国国家画院主办的“写意中国一一2014中国国家画院美术作品展”；作品《长江万里图》有中国邮政发行一套九枚特种邮票；2015年参加中国国家画院主办的“写意中国一一2015中国国家画院美术作品展”；参加北京鸟巢文化中心举办的“中央工艺美院8090水墨作品展”；中国国家博物馆举办“袁运甫绘画展”；获奖2010年作品《晨曦》参加中国艺术节造型艺术展，获优秀作品奖；1991年获教育部全国高教壁画教学一等奖；1977年获轻工部颁发的先进工作者奖；1955年被评为“文化部先进工作者”；速写“京郊张廓荘获市文联大奖；

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟、人物

职务

姚有多

画家简介：姚有多(1937.10—2001.1.20)浙江宁波人，擅长中国画。自幼喜爱绘画并表现了突出的才能，年轻时即投身于连环画创作，成为专业画家。早年从事连环画创作，1952年任上海人民美术出版社创作员。1956年考入中央美术学院中国画系，受教于蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅诸大师。1959年毕业于中央美术学院国画系，留校任教。历任中央美术学院中国画系教授、院学术委员会委员、中国画系第二画室主任、第八、九届全国政协委员、中国美术家协会会员、石涛艺术学会理事、中国书画函授大学名誉教授。作品有《幸福颂歌》、《新队长》、《陈胜吴广起义》、《抗洪图》、《牧归图》、《茅屋为秋风所破歌》等。著作有《中国现代名家画谱--姚有多》、《写意人物画》教材。出版《姚有多画集》，2001年1月在北京逝世，享年63岁。主要作品姚有多先生的代表作品有《幸福颂歌》、《新队长》、《陈胜吴广起义》、《抗洪图》、《牧归图》、《茅屋为秋风所破歌》等。著有《中国现代名家画谱——姚有多》、《写意人物画》教材。出版有《姚有多画集》；连环画《革命家庭》（与姚有信合作）获第一届全国连环画创作评奖三等奖；中国画《新队长》藏于中国美术馆，《陈胜吴广起义》藏于中国历史博物馆，《春雨》入选1982年法国春季沙龙画展。社会评价姚有多先生是新中国成立以来国家培养的、卓越的、优秀的中国画人物画大家。他坚持现实主义的传统，他将写实与写意两种不同的艺术传统结合起来，将写实的造型与传统的笔墨以及书法的用笔结合起来，走出了中西融合的一条新路，是继徐悲鸿、蒋兆和之后“徐蒋体系”的第二代代表性人物；同时他也是一位献身于授业解惑、桃李满天下的杰出美术教育家。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
人物

职务

杨悦浦

画家简介：杨悦浦（1938.11—）祖籍山东招远，擅长国画白描、油画、美术评论。1962年毕业于北京艺术学院美术系油画专业，曾从事科学技术展览美术设计。历任中国美术家协会编审、《美术家通讯》主编、《中国现代科学全书·美术卷》主编、中国艺术博览会艺术总监。系中国美术家协会会员、中国科普作家协会会员。作品有《珠穆朗玛峰科学考察》、《迹》。出版有《门外絮语》、《与历史同行——杨悦浦1994年至1997年美术评论文选》、《走出旋涡——杨悦浦美术评论文选之三》。

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
油画

职务

«上一页

…

共124条/13页

发布书画家信息

按性别查找：

按字母查找：

按城市查找：

联系方式

扫一扫加关注

按性别查找：

按字母查找：

按城市查找：

联系方式

扫一扫 加关注

扫一扫加关注