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张聿光

画家简介：张聿光（1885～1968）现代画家、艺术教育家。字鹤苍头，别号冶欧斋主。浙江绍兴人。1904年在上海华美药房画照相布景，同年与京剧革新家夏月润　合作，在“新舞台”首先设计使用布景，改变了京剧的传统舞台面貌，为我国早期的舞台美术家。翌年转往宁波益智堂任图画教师。1907年回上海，在中国青年　会学堂任图画教员。1909年至1911年间，在《民呼报》、《民吁报》、《民立报》等报纸上发表漫画，其中包括产生过广泛影响的讽刺袁世凯的作品《袁世　凯骑木马》、《饭桶》等。是我国最早在报纸上发表政治讽刺画的漫画家之一。他还为儿童读物作过插图。1914年秋任上海图画美术院（上海美术专科学校前　身）校长。1919年参与创办研制生产绘画颜料的上海马利工艺厂。1928年任上海新华艺术专科学校副校长。抗日战争时期赴大后方，备历艰苦而作画从未稍　辍，在重庆、成都、昆明等地举行画展。新中国成立后，被聘为上海中国画院画师。一生兼治中西绘画，早年从事西画的创作和教学，晚年多作中国画。作品取材宽　广，画风近任颐，并能融中西画法，构图新颖，设色鲜净绚丽，饶有天趣，在国外也颇具影响，法国国立博物馆、德国柏林艺术院均藏有他的作品。为中国美术家协　会会员、美协上海分会理事、上海市文史馆馆员。传世作品有《黄山云海图》、《孔雀图》（藏上海中国画院）。出版有《聿光画集》二集（1935年）。艺术成就一生兼治中西绘画，早年从事西画的创作和教学，晚年多作中国画。作品取材宽广，画风近任颐，并能融中西画法，构图新颖，设色鲜净绚丽，饶有天趣，在国外也颇具影响，法国国立博物馆、德国柏林艺术院均藏有他的作品。为中国美术家协会会员、美协上海分会理事、上海市文史馆馆员。传世作品有《黄山云海图》、《孔雀图》（藏上海中国画院）。出版有《聿光画集》二集（1935年）。

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性别
男

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花鸟、其他

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谢之光

画家简介：谢之光（1900--1976），初名廷川，署东山后裔，后易名之光，室名栩栩，浙江馀姚人。上海美术专科学校毕业。曾任南洋烟草广告公司美术员，九福公司美术主任，上海中国画院画师。中国美术家协会会员和上海分会理事、上海画院画师、上海市文联（二届）委员会委员、民主同盟盟员。早年擅月份牌年画。作品有《铁水奔流》、《洛神》等。谢之光1899年2月25日出生于浙江余姚，家境贫寒。后居上海，14岁时师从周慕桥学习国画、油画，继后又师从于张聿光、刘海粟。擅长人物、鸟兽、花卉等，尤擅仕女画，笔法采中西之长，别具一格。从上海美术专科学校毕业后，以舞台美术、商业美术设计为业，曾在上海福州路的天禅大舞台画背景，后来画月份牌、香烟广告，不久即成为闻名上海的广告画家。1922年，他年方23岁，便出版了第一张月份牌《西湖游船》。构思与技法非同凡响，取得成功。以后几幅作品引起工商美术界的注意。南洋兄弟烟草公司捷足先登，把他请入公司的广告美术部门。华成烟草公司为与其他烟草公司竞争，急需美术人才，也看准了这位新秀，出高薪请他担任公司广告部主任。当时谢之光一张广告画价值500大洋，他的兄弟姐妹全靠他供养。他开设画室，招收学生，学生一次性交学费500大洋，拜师时还要办酒席。谢之光晚年患肺癌，在生病期间，刘海粟等画家都去看望。临去世前一个月他仍在作画，画得特别多，人们排队索取，子女们劝他，他说，我没病，一定要画，实际他已经知道病情了。1976年9月12日晨，谢之光逝世。由于毛泽东主席刚去世才三天，尸体要过一个星期才能火化。1976年10月4日，芳慧珍去世。谢之光的后半生全身心创作国画，成为上海著名国画家之一。他青年时代在月份牌广告上的成就是上海广告美术史上相当精彩的一页。谢之光有一子一女，夫人叫潘锦云，娘家是开银楼的，人很开放，喜好跳舞、赌钱。在旧上海，许多商业谈判在“堂子”(妓院)里进行，一个当时与玉堂春齐名的妓女叫芳慧珍，谢之光后期的作品大部分是她当的模特。据谢之光女儿谢碧月介绍：后来谢夫人发现了谢之光与芳慧珍的关系，但她未与谢之光争吵，只理智地提出离婚，1930年的除夕之夜，谢之光下跪祈求：“还有两个孩子怎么办，别离婚”但潘锦云心意已绝，离家去了澳门，后嫁给了澳门一家糖厂的老板。1930年谢之光和芳慧珍正式结婚，婚后芳慧珍仍和年轻时一样很少出门，而且她对谢之光的两个孩子很好。据谢碧月讲，她与继母很亲近。谢之光晚年非常不幸，23岁刚大学毕业的儿子患了“血吸虫”病不治身亡，面对儿子的死亡，谢之光异常地坦然，甚至没有落泪，他说：“别怕，每个人都要去世的，我也会来陪你。”潘锦云每次回上海都会询问谢之光的身体状况，她与谢之光的妹妹相处得很好，每回上海都住在她家，得知儿子去世的消息潘锦云悲痛万分，重男轻女的她此后很少回上海，谢碧月只在30岁时见过生母一面。谢之光在解放前有吸大烟癖好，解放后他以坚强的毅力戒掉了大烟。作画要有新意，发掘新题材是常取的途径。谢之光感觉上海滩上不少人喜欢搓麻将，于是灵机一动，画了《洪武豪赌图》，把朱元璋、沈万三等人在豪赌时的表情、性格及气氛表现得淋漓尽致。该画印成于1935年，它的巨大发行量引出了不少跟风者与仿效者。即使是老题材，谢之光也能画得与众不同。《村童闹学》是他这一时期的代表作品。40年代，上海一些画片社见月份牌发行量剧减，便开辟了画片市场，这些作品为商品的画片，上面不画商品，也不标明商业单位名称。它们像月份牌那样受到市民的欢迎。谢之光的仕女画便成了这些画片社的重头戏，且销路很好。1947、1948年，他还创作了大批报纸广告，特别是红金香烟系列报纸广告。1949年后谢之光任中国画院画师。在作画上他从有法到无法，狂放不羁。他以纸团、竹筷、调羹当画具，随意泼洒，略加点划成画，所画天趣盎然，为人所宝。人们向他求画，他随画随送不取报酬，故自号“白弄山人”，以为自嘲。没有钱了，他就画年画，有钱了就画国画。谢之光老年时候，是在生活中不会花钱的，文化大革命时期很穷，73岁时他从橱窗里面看见蛋糕，很想吃，却没有钱，年轻时每月曾赚几千大洋的他却连8毛钱的蛋糕买不起，为了生存，他甚至每幅画只取20元钱。

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性别
男

创造方向
人物

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幸熙

画家简介：男，舞台美术设计。原名赵之祺。出生于浙江省绍兴赵家坂村。中国戏剧家协会理事、中国美术家协会理事。自幼爱好美术。1939年入绍兴私立孑民美育院学习美术。1941年进入上海南林丝织厂当练习生。1944年进入上海千里绸庄搞织物纹样图案设计，并利用业余时间在雪声及东山越艺社先后担任装置设计、宣传工作及风俗顾问。1946年起从事舞台美术工作。曾任上海雪声越剧团美术设计，1950年4月12日参加了华东越剧实验剧团(上海越剧院前身)任舞美设计。1952年，任华东戏曲研究院艺术室美术组长。1955年，进上海京剧院任美术组长、艺术室副主任、工场主任等职。1956年加入中国共产党。1965年，任中共上海京剧院党总支副书记。1970年，调入上海五七京剧训练班负责行政领导工作。自1950年以来，主持或参与舞台美术设计的剧目有40多个。幸熙原名赵之祺，他的改名与绍兴孑民美育院有关。1939年，孙福熙等人在绍兴创建了美育院。幸熙被孙福熙看中，破格免费引入到孑民美育院学习美术。幸熙学习时特别用功，再加上少年白头，引人注目，美育院院长李寄僧经常表扬他，并亲切地称他“老白头”。幸熙在美育院学习的时间不长，但由此热衷于美术，他将一生定格在美术事业上，并取得了非凡的成就。幸熙把一切都归功于绍兴孑民美育院的启蒙，他特别感谢孙福熙，是他将自已引入美育院学习，为了不忘孙福熙的恩德，他将自已的名字赵之祺改为了幸熙。有：越剧《北地王》、京剧《杨门女将》、《淝水之战》、《野猪林》、《白蛇传》、《红色风暴》等剧的布景设计，越剧《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《白蛇传》、《春香传》等剧的服装设计。布景设计具有浓厚的装饰性，风格多样，在戏曲服装设计上，提倡注重历史风俗、人物特点，同时又符合现代审美观。对戏曲服装的纹样研究更深，为越剧服装的创新贡献尤多。曾获1952年第一届全国戏曲观摩演出大会舞台美术设计奖。多幅作品在’89上海国际舞美艺术节上展出。在戏曲现代戏的服装设计上也作过认真的探索，有一定成就和创见。发表有《戏曲服装设计》、《戏曲现代剧服装设计》等多篇著作。1958年后在上海戏剧学院兼任戏曲服装课教师。1955年至1972年，曾先后随上海越剧院、上海京剧院、青年京剧团、中国戏曲艺术代表团、上海舞蹈学校等单位，多次出访苏联、东欧诸国和朝鲜、日本等国家及香港。生前久有编纂“中国服装史”的大志，早就着手搜集资料，可惜在“文化大革命”中散失。1974年，又以坚韧不拔的精神重新查阅和搜集资料，直至临终已积累了这方面的大量照片和文字资料。上海市文化部门的领导对此十分重视，成立了“中国服装史研究组”，继续从事这方面的研究。

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出生日期

性别
男

创造方向
其他

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汤义方

画家简介：汤义方（1914—1980）现代国画家。名超，字超海，号有苏，别号蠡盦，斋名吟香馆，上海松江人。从冯超然学山水画，后又习人物画。曾任上海泰兴书局绘图、上海新美术出版社连创室绘图、上海人民美术出版社美术室编辑、上海中国画院画师。汤义方幼时酷喜绘事。小学毕业后从赵谱琴学古文字，并得到张叔木熏陶。1929年参加松风书画社，有作品参展得到好评。1930年从费龙丁学篆刻，曾有《义方印存》一集。同年受业于冯超然，攻山水、人物。山水以王石谷人门，上溯明、元、宋诸大家，尤爱北宗写实风格。人物、仕女画，由改七芗入手，取法唐六如。1937年“七七”事变时，远离家乡，前往郑州交通银行任职，以后又辗转潼关、西安、宝鸡等地，旅居生活达九年之久，业余坚持国画创作。在川陕道中，饱览山川之秀，得自然之趣，画法为之突变。于西安、宝鸡、成都、重庆举行个人画展。1945年抗战胜利后离职返乡，于松江、上海两地举行个人画展。新中国建立后，投入新国画和连环画创作。1951年作《军民一家》，获上海市文化局二等奖。1954年供职于上海人民美术出版社，从事连环画创作并任组长。1960年上海中国画院成立，应聘为兼职画师。1959年参加历史画创作，作《第一次政治罢工》，并和郑慕康合作《司马迁大梁采访图》（均藏中国历史博物馆）。1964年创作有《晨光》、《风雪之夜》，入选全国美展。喜吟咏，常在画作上题绝句，曾录成一帙《有苏吟草》。连环画前后出版二十余种，代表作有《遍地开花》、《白门楼》、《舌战群儒》等。1979年为纪念周恩来，曾绘制《高山仰止》图。亦擅山水画，曾作《三峡纪游》册页数十帧，能得山川真趣。1980年，汤义方不幸因病逝世于上海，享年67岁。汤义方绘画的《白门楼》和《舌战群儒》两册，虽然在《三国演义》连环画册中所占比例不算多，但他的绘画无论是从整体构图上、还是从人物造型上来看，均有上佳表现，他的画给人肃穆端庄，严谨到位的感觉。尤其是在刻划吕布失败的场景时，表现的是瑟瑟潇煞的意味，衬托出对吕布这个人物的此刻心情的刻画。他对连环画中的人物表情刻画也是栩栩如生。是一位很优秀的，风格独特的画家。此外，汤义方先生还是一位绘画多种题材的连环画高手，生前绘画的外国题材，儿童题材，古典题材，现代题材等连环画都是非常不错的作品，这和他的一贯严谨的创作态度和孜孜不倦的创作精神是分不开的，同时，汤义方还是一位国画大师，他的国画作品大气，场景广阔，他为中国历史博物馆画的反映中国古代历史上的几次重大战役的几幅国画，非常的精美，已成为中国历史博物的馆藏绘画作品。

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性别
男

创造方向
人物

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来楚生

画家简介：来楚生（1903—1975），原名稷，号然犀。别号很多，有负翁、一技、木人、非叶、楚凫、怀旦等，晚处易字初生，亦作初升。书斋名有然犀室、安处楼。浙江萧山人。是诗、书、画、印四绝的著名艺术家。其画清新朴茂、笔墨简练、格调隽逸，在现代花鸟画坛上独树一帜。书法拙中寓巧，草书和隶篆最为人称道。篆刻远师秦汉，近踵吴熙载、赵之谦、吴俊卿、齐璜等大家，而能不落前人窠臼，自出新生意，开创了一代印风。其肖形印更是融汉画像、古肖形印为一炉，在印坛上冠绝古今，无出其右。西泠印社副社长，当代书画篆刻大家钱君陶先生曾云：“来氏刻印七十岁前后所作突变，朴质老辣，雄劲苍古，得未曾有。虽二吴（按：指吴熙载、吴俊卿），亦当避舍，齐白石自谓变法，然斧凿之痕，造作之态犹难免诮，二十世纪七十年代能独立称雄于印坛者，唯楚生一人而已。”可谓最恰当的评论。浙江萧山人。诞生於武昌。少时归里读小学，受环境熏陶，已嗜书画文学，於杭州宗文中学毕业後，继母欲使进北京大学习法律，因祖父逝世耽搁不果，改入上海美术专科学校学国画，得偿所愿。时潘天寿先生任教其间，先生深致倾慕，书画均受其影响。美专毕业後居杭州，潘公亦移杭州执教，由是过从请教益密。抗战爆发，挈家迁沪，以书画篆刻鬻艺自给。後改任教职，以维家计。尝与同道组织东南书画社，定期雅集，切磋艺事。来楚生1921年考入上海美术专科学校。1924年毕业后曾在杭州与潘天寿、姜丹书、唐云等人组织莼社从事书画活动。1937年移居上海，组织东南书画社，曾任上海美术专科学校及新华艺术专科学校教师。1946年在上海“中国画苑”举行个展。1956年任上海中国画院画师。1962年调上海文史馆。中国美术家协会会员。曾任美协上海分会理事，上海书法篆刻研究会常务理事。和所有书画兼擅的艺术家一样，吴昌硕的得意弟子来楚生对于毛笔的掌控可谓炉火纯青。他具有十分出色的造型能力和内敛、蕴藉丰富的笔墨处理，看似简单的线条富于韧性，而大片的墨色晕化自然，变化出意料之外的韵味，这使得他的许多作品在简简单单中意味无穷。来楚生承续的是吴昌硕书、画、印兼修的传统，他在三方面的修养甚为齐平，难分轩轾，是师法吴昌硕诸人中取得较大突破的一位。其书法拙中寓巧，尤其草书和隶书最为人称道，糅合六朝碑版、造像、汉木简等多种因素于行草、隶体之中，楷体又受其师潘天寿影响，既不失朴拙浑厚之风，更有圆润流畅之致，洵为一代大家。来氏篆刻远师秦汉，近踵吴熙载、赵之谦、吴昌硕、齐白石等大家，然能不落窠臼，自出新意。其肖形印更是融汉画像、古肖形印为一炉，在印坛上冠绝古今，无出其右。来楚生画作多为写意花鸟鱼虫，尤以小品为主。因其早年求学于上海美术专科学校，受师友影响，远宗徐渭、八大、李复堂等明清写意大家，近取赵之谦、吴昌硕等人画法，以篆、隶笔法入画，造型简略，敢用浓墨重彩，浑厚古拙，富金石味。后融入性情，形成自家面目，所作笔墨简练、色彩明快、格调隽逸、趣味清新。其好友唐云曾说：“来氏书、画、篆刻无不精妙。而于书，篆、隶、正、草均熟中求生，刚健婀娜；平心憨辣，气势磅礴，不可名状，允推当代杰手；画从书法得来，清新横逸；刻则运刀如笔，饶有奇致，皆不涉前规，开生面者也。”虽是综论书、画、印，然“熟中求生，刚健婀娜”、“清新横逸”、“饶有奇致”，却也道出了来楚生画风的主要特点，堪称知音。

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出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

孙雪泥

画家简介：孙雪泥(1889.7—1965.7)又名鸿、杰生，字翠章，号枕流，别署枕流居士，江苏松江（今属上海市）人。1917年创办生生美术公司，编辑《世界画报》，早期聘徐卓呆为编辑主任，后自任编辑主任。1928年，采用新制版工艺印刷《良友画报》，十分精美，很有声誉。1928年任中国画会常务理事。1931赴日本考察，回国后又创办图画书局，出版儿童读物，同时首创绢扇面彩色胶印工艺，为印制国画团扇，在松江设有团扇制造厂。1945年后任会长。抗战前，在漕溪北路置地自建新厂房，引进半自动胶印机，1948年又引进哈立斯自动胶印机。1959年，因市政建设动迁，该厂并入中华印刷厂。1950年出席第一届全国出版工作会议。1953年至1958年间任上海画片出版社编辑部主任，1956年上海中国画院筹建时被聘为画师。生前为中国美术家协会会员，美协上海分会理事，上海中国书法篆刻研究会会员，上海文史馆馆员，农工民主党党员。曾于1962年在上海美术馆举办个展。1965年7月4日在上海逝世。五岁能剪纸，十六岁中科举，开始习画，临线装版画以及图案。一生专研绘事，工山水、花卉，尤擅鳞介、蔬果、梅花等。山水画继承云间画派，花果则宗明代孙克弘，所作风景和蔬果，淡雅秀逸，颇有韵致。作品有《花果山图》、《高山放牧图》等。作品有柳浪闻莺、春节欢度所见等。亦善于旧体诗，多写咏物之作，平易而富风趣，著有雪泥诗集。代表作《富春江上木排多》、《蔬菜梅花》入选1956年第二届全国国画展览，《西郊农事好》入选1960年全国美术作品展览，《渔业丰产》刊入《上海中国画选集》，《菜市归来》刊入《上海花鸟画选》。还曾主编《笑画》、《滑稽》、《俱乐部杂志》等画刊。

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出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

贺天健

画家简介：生于清光绪十七年，江苏无锡城内复兴路人。原名贺骏，又名贺炳南，字健叟，别署健父、阿难、让乡里人、干干、江东纬萧者、纫香居士、百尺楼头一丈夫、开天楼主、梦苑。现代著名山水画家、书法家。贺天健幼年丧父，家贫。4岁入塾读书，幼年喜欢绘画，9岁从孙云泉学肖像画，在业师指导下，养成对客观景物凝神谤视的习惯。10岁时有机会临摹明代沈周、文征明等书画大家的山水画，并通过实地写生，领悟画理。暇时则阅读古典诗词及古人有关书画的着录，视野日见开阔，画技日益提高。16岁画出巨幅卷轴“石门摩崖”。后师从吴历、黄公望，并受浙派戴进影响，善用水墨，层层尽染，沉厚匈满，设色讲究层次，多用复色。尤长于青绿山水。他的山水画功力绅厚，法度谨严，出入传统画法，颇得“来人格律，元人笔意”，而能自创新境。也偶写人物和花卉。画风崇尚清代吴渔山、梅瞿山，并演变而自成一格。贺天健书法成就很大，笔势劲力方峻，得力于北魏《张猛龙碑》、《张黑女志》及《龙门二十品》。贺天健的国画糅合了西洋油画技法，风格豪放跌宕，富有时代气息，作品《东风吹到好江山》曾获世界美术博览会一等奖。出版画册有《贺天健画集》、《贺天健山水册》等，著有《学山水画过程自述》一书，另有作品300件捐藏上海中国画院。[编辑本段]年表1907年考入苏州单级教员养习所。1909年以书画为业，曾任中华书局图画编辑、上海民国第一图书局筹备处编辑部国画教授、无锡积余高等学校国文教员兼美术教员。1910年去南京求学，后转至上海，进中华书局任编辑员。翌年考入南洋中学，并在民国第一图画局从事绘画。1914年任无锡积馀小学国文教员兼美术教员。翌年寄寓上海，专事画艺创作和研究。1915年在上海从事书画艺术的创作和研究。1920年在无锡创办锡山书画会。1921年和友人创办无锡美术专科学校。曾任南京美专、上海美专、无锡美专国画教授，中国画会主任委员。主编《画学月刊》、《国画月刊》。1923年被推为中国画会主任委员，主编《画学月刊》，编印《国画月刊》，出版《中国现代名画汇刊》。1924年和1926年，与胡汀鹭等先后创办无锡美专和锡山书画社。1929年又与人在沪组织蜜蜂画社。期间曾在无锡、南京和上海美术专科学校、昌明艺术专科学校任教。1942年主编出版《中国现代名画汇刊》。1953年任中央美术学院民族美术研究所研究员。1956年任上海画院副院长。1959年创作国画《九皇山梅山水库》，参加社会主义国家造型艺术展览。作品《东风吹到好江山》参加世界美术博览会荣获一等奖。为人民大会堂创作巨幅《河清万里图》。着有《学画山水自述》一书，并出版《贺天健画集》多种。1960年受聘为丹麦康纳美术家协会会员。32岁后任无锡、南京艺专和上海美专山水画教授，并主编过《画学月刊》、《国画月刊》。解放后曾任中国民族美术研究所研究员，上海文史馆馆员，西泠印社社员，中国美术家协会理事、中国美协上海分会副主席，上海中国画院副院长，丹麦康纳画会会员，上海中国书法篆刻研究会会员。1962年在丹麦举办个人画展，被誉为“水墨画大师”。1977年4月2日病逝于上海。

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出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

戈湘岚

画家简介：戈湘岚（1904—1964）原名绍荃，又名荃，别署赏神骏斋主、东亭居士，江苏东台安丰人，定居沪上。名记者戈公振之弟。1920年上海美专肄业。中国民主同盟盟员，中国美术家协会及上海分会会员，兼任上海中国画院画师。早年就读于上海美术专科学校西画系，1921年起在上海商务印书馆印刷所图画部从事装帧设计。1932年与友人创办学友图书社，任副经理、挂图部主任，从事教学挂图编绘与出版经营。八一三事变后始习中国画，师从赵叔孺，擅花卉、翎毛、鱼虫、走兽，尤以画马著称。抗日战争胜利后在上海首次举办个人画展。上海解放后进大中国图书局，任编委。1955年进上海科学技术出版社，负责绘图工作。1956年任教育图片出版社编绘部主任，被上海中国画院聘为画师。后历任上海教育出版社第三编辑室主任，1962年任编审。1961年起负责《辞海》编辑部植物部分的插图组长。为中国美术家协会会员。擅长花卉、翎行、鱼虫、走兽，以画马著称。中年时，所画的马，毛片细密，体态神骏，布景亦雅丽工致。解放后，常以大笔泼墨作走兽，笔路纵放，另有一种豪放之姿，作品有马、斑马等。代表作有《春耕》（藏中国美术馆）、《白马图》（陈列于上海豫园小刀会历史馆）、《马》和《斑马》（均藏于上海中国画院）。

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出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

潘君诺

画家简介：潘君诺(1906—已故)江苏镇江人，名然，中国美协会员，擅作花卉草虫。幼年家境贫寒，辗转至扬州就学。由于环境影响，少年时就酷好美术。初临石印画谱，后于裱画店见诸多名家真迹，遂背临所见，打下了坚实的基础，又于扬州画派有所了解。年十五六，过秦更年宅，见案头有一空白扇面，即挥毫为作花卉，掷笔即去，更年见而大异，之后若干年，君诺竟为花卉高手。幼年家境贫寒，辗转至扬州就学。由于环境影响，少年时就酷好美术。初临石印画谱，后于裱画店见诸多名家真迹，遂背临所见，打下了坚实的基础，又于扬州画派有所了解。年十五六，过秦更年宅，见案头有一空白扇面，即挥毫为作花卉，掷笔即去，更年见而大异，之后若干年，君诺竟为花卉高手。1930年就读于上海美专，专攻花卉草虫，临摹了大量宋元工笔花鸟画及近代任伯年、吴昌硕、王一亭、齐白石等名家的作品，并对青藤、白阳、石涛作品的意境和笔墨进行研究，艺大进。美专毕业后复受业于赵叔儒、郑午昌。叔儒弟子凡72人，以符仲尼杏坛之数，其中陈巨来入门最早，徐邦达今最著名，潘君诺为关门弟子。黄蔼衣、郑午昌之花卉，有时由潘君诺为之。花鸟画外开始进行草虫的研究和创作，并自署“演雅楼”、“虫天小筑”，表明他在草虫方面的抱负。二十世纪海上画坛风起云涌，山水画花鸟画各领风骚，潘君诺先生作为海上画坛的一员，尽管后半生境遇坎坷，可他的艺术瑰丽多姿。公平地看待潘君诺，称他为近代花鸟草虫画大家，应该没有异议。潘君诺，江苏丹徒人，又名潘然。少时喜好涂抹初露聪颖。上世纪早期以优异成绩考入上海美术专科学校，开始了十分正统的规范的学艺生涯。他治学严谨，广泛涉猎宋元明清名家山水花鸟草虫画，练就一手好字、好画。他仰慕赵叔孺的学养，诚惶诚恐拜其为师。那时候的花鸟小品业已显现潘君诺的才情才华。转而师从郑午昌，因循着自己的志向，遇到范畴的扩大化，趁年轻广学博取。潘君诺在郑午昌那里学到了什么呢？在中国绘画进程发展史上，山水画是以宏大的胸襟为目标的，气韵心境在山水之间忽然开朗。而潘君诺学山水想借鉴山水画中的笔意蕴涵，为自己的花鸟画创作增加养料，拥有大胸襟。潘君诺以绘画为职业生涯，在三四十年代纷繁的海上画坛，画艺日进崭露头角，很快融入主流社会。花鸟草虫画趣味鲜特，游刃有余，大幅尺牍有声有色，值得注意的是那时他的润格颇高，名列鹿台仙馆入室弟子之首。曾听朋友讲述，刘海粟夫人夏伊乔问起那时画花鸟草虫谁为首推，刘海粟毫不犹豫地讲：“当属潘君诺。”日后据说托人请潘君诺画了一套册页，并作为夏伊乔学习花鸟画时的摹本，可见潘君诺花鸟草虫画的影响力。当时获知堂堂刘海粟校长求画受宠若惊，并十分认真地很快完成了，显然潘君诺的艺术成就在前半辈子是凸现无异的。进出画院有一个相当有趣的问题。查找有关资料记载，五十年代上海中国画院成立时的大名单中，清清楚楚有着潘君诺的名字。细细想来，已过不惑之年的潘君诺绘画成就与其社会地位相符，生活应该是平淡安逸的。以平稳心态抒写着生活中随处可见的可感情韵，憧憬着美好未来，在完美上做好做精。潘君诺个性温和风流倜傥，出言幽默。不光在花鸟草虫画上造诣颇深，而且会当“大像”，就是现时称谓人物写生。听许多曾经给他做“模特”的老人后辈们讲过，他的画像形神兼备，问题是他的白描功夫好生了得，让人读了啧啧称奇。遗憾的是如今我们几乎没有查阅到一件存世作品。在上海中国画院成立之初，潘君诺的热情和兴奋是难以溢表的，被聘为首批画师更让他彻夜未眠。每每有雅集聚会，有潘君诺参加则合座尽欢。可惜的是这样祥和融洽的日子短暂地过去了，画家的命运是不会掌握在自己手中的，随着阵阵风暴降临，本来就脆弱的潘君诺，他的归宿前途霎时变得渺茫无助。看来他是无力支撑了，头戴几顶“帽子”悄然凄楚地离开了画院。他的前后半生的遭际就是这样荒唐跌宕。从潘君诺现象来说，悲凉凄苦的生活，对人生对艺术付出的代价是沉重的。假如当年他没有离开画院，那么将是怎样的潘君诺和他艺术展现在人们面前呢？事实确切地证明，遭遇不测的潘君诺迅速从江湖上湮没了，人们也就渐渐地把他淡忘了。虽然潘君诺并未停止他钟爱的绘画，只是再也没有露头的机会了。陋室怡情从五十年代末至七十年代终，潘君诺在海上画坛消失后，在干什么呢？画家的心思，不会在吃尽老本的基础上求生存的。他终日足不出户，躲在万航渡路简朴的居室里，好像摆脱了一切尘世纷争，反倒心情平稳了许多。但是，面对不断严酷的现实，人的求生欲望就会显得特别强烈。潘君诺在画室兼卧室的逼仄情形下，学会了调剂时间，白天画画，完成后即在房里拉一根绳子挂上，静坐观赏，是他唯一的心灵空间。生计来源靠朋友介绍有志青少年到家里教授中国画，按每次收费5角，并当场画一张课徒稿送学生回家临摹用。我们现时能够读到的作品大多是这个时期的产物。从花鸟草虫到山水小品，看得出潘君诺落魄后的无奈和沉寂，心态的微妙奇异导致他反而更加落拓明净，画出的画旧气新韵兼容，着实掩盖了他的郁闷和不安。当然也有昔日旧友暗中接济，如编造个美丽的谎言，说有朋友欲求册页之类，出资一元一通。于此，潘君诺总会把价格降之再降。生活窘迫潦倒的画家，被发落到社会底层的一介书生，真是难为他了。实实在在的清苦到了极限，买不起国画中的主色花青，竟动出脑筋到中药房购买一种叫“青黛散”的中药来代替，画出效果不能同正宗花青媲美。然而，潘君诺却在他身后几十年依然活着。苦难时期的花鸟草虫画是琳琅满目寓意悠远，大开生面，笔端始终洋溢着生命活力。淡然余辉潘君诺的人生沉郁孤寂直接或间接成就了成为大家的基石，我们无需去责怪这样那样，相信能做事的做事能发声的发声，是金子总会发光。潘君诺重新回到人们的视线中，只是时间问题。记得在他黯然去世若干年后，上海人民美术出版社《潘君诺画花鸟草虫小画集》出版。虽是一个稍为迟到的信号，可以预示潘君诺的艺术是有读者和市场效应的。前些年，上海书画出版社拟出《上海美术全集》，苦于没有潘君诺作品，东找西找总算在一位藏家手里，发现一册品相内容画艺俱佳的十通精品，有荔枝蝉鸣、柿子蜘蛛、芦荻蜻蜓、葡石蟋蟀等等，基本上能涵盖他的创作思路和精神内核，乐得编辑们喜极而泣。《荔枝蝉鸣图》与《鸡虫得失》造入全集，严格地讲，填补了上海近代美术史的一个空白。其实所有画家有一个共性，是传承传统还是有所创新，艺术上的成功不能同现实生活的渊源割裂开来。坎坷与不幸、沧桑与历练恰恰是生命中非常沉重的负担。从传统意义上来说，绘画就是做梦。潘君诺因为有梦，苦涩的生活变得如此充裕，原本窄小的心灵变得如此宽厚。真的，我们用他的故事来补充自己的生活经历，甚至鼓励我们用他的经验来拓展自己的精神边界，仿佛我们造访自己的另一种人生。以绘画为一生的潘君诺当然知道他会留给我们的是什么。潘君诺到死也没有加入美协，这并不影响他成为大家，艺术家塑造的物象是生灵，而艺术家自己就是纯粹之至的生灵。明明白白做人，面对潘君诺我们还能说什么呢？倏忽间想起这样一句话：“年代是一小片岁月，它的珍贵在于关于它的尘埃或许已经落定，而人们对于它的怀念，依然缤纷。”

居住地区

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

方世聪

画家简介：1941年出生；1960-1965年，国立上海美术专科学校油画系（本科）毕业；1965-1975年，中国领袖肖像画家、上海美术家协会会员；1976-1986年上海戏剧学院美术系油画教研室主任、教授。1985年，上海黄浦画院副院长，上海教育局美术教育研究会常务理事，上海人民美术出版社出版《方世聪油画选》；1987年，法国国立装饰美术学院访问学者，后旅居法国。现为南京艺术学院客座教授，心象派代表艺术家。方世聪1965年毕业于国立上海美专油画系，1975年任教于上海戏剧学院美术系油画教研室。擅长人物及肖像，敏于捕捉人物不同的情感与特征，讴歌人生，揭示人性。作品色彩丰富，充满激情。1976年任上海美术教育研究会常务理事。现任南京艺术学院客座教授。1983年作品《东方少女》获美国纽约“中国当代艺术”展特别奖，1997年作品《华夏魂》获法国圣日尔曼市艺术大展评委奖。作品被英国查尔斯王子、摩纳哥阿尔贝特王子和各国博物馆收藏。宇宙人生1987年旅居海外，巴黎国立装饰美术学院访问学者，艺术探索渐渐转向东方诗韵及人性的《宇宙人生》系列，在于欧美等国举办了三十多次画展。他在法国被誉为继赵无极、朱德群先生之后的中生代杰出画家。近年来，他的写实人物注入了时代感和新人文主义色彩，颜色更为绚丽灿烂，画面更有东方的气韵和节奏，开始了从写实到意向表现的飞跃，成为心象派的代表艺术家。作品1941年出生1960－1965年国立上海美术专科学校油画系（本科）毕业1965－1975年中国领袖肖像画家、中国美术家协会会员1971－1986年上海美术馆十五次联展1976－1986年上海戏剧学院美术系油画教研室主任、教授1982年美国纽约“中国现代绘画展”油画《东方少女》获特别奖1985年上海黄浦画院副院长

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性别
男

创造方向
油画

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